『007は二度死ぬ』Vol.1｜日本に来たジェームズ・ボンド＝ショーン・コネリー

スウィンギング・ニッポンとは？

007映画史上最高の主題歌の一つ。フランク・シナトラの娘ナンシー・シナトラ（1940-）の哀愁溢れるヴォイスと、オリエンタルなメロディライン、そして、モーリス・ビンダーによる〝アメリカ人から見た日本をイメージした〟タイトル・デザインが素晴らしい。

この日本人から見たら全く異質な〝ニッポン〟を体現するタイトル・デザインが、時を経て、世紀を超え、不思議な情緒溢れる存在感（味）を生み出しています。

この空気感はまさに60年代そのものであり、そこに日本人が一人も出演していない着物姿の女性のシルエットが重なることにより、スウィンギング・ニッポン（別名スウィンギング・ゲイシャ）と呼ぶべき21世紀では再現不可能なクールネスを生み出すに至るわけなのです。

かつて日本をでたらめに描いた国辱的映画（今見ると大相撲、忍法、居合術、結婚式という日本文化が実に丁寧に描かれている）とまで言われた本作が、今では、日本人自身が、これから兼ね備えるべき日本のクールネスを学ぶ教材へと転生したのでした。

60年代のイギリス人が見た「日本」の魅力とは？
最高の初代ジェームズ・ボンド・スーツ
ジェームズ・ボンド・スタイル1
ジェームズ・ボンド・スタイル2

60年代のイギリス人が見た「日本」の魅力とは？

初代ジェームズ・ボンド＝ショーン・コネリーの五作品目にして、卒業試験。勿論その後にすぐに復帰しました。

カレン・ドールと浜美枝のブロフェルド・ガール。ではなくてボンド・ガール二人と、ブロフェルドを演じたドナルド・プレザンス（この素晴らしい表情）。

タイムズスクエア、ニューヨーク、1967年。

1967年公開当時。映画館がイラストに包まれた華やかだった時代。

2020年現在、007シリーズにおいて唯一本格的に日本オールロケを敢行したのが、本作『007は二度死ぬ』です。この作品には、イギリス人から見た60年代のニッポンが濃縮されています。

1966年7月30日（ビートルズ来日の翌日）から6週間かけて行われた日本でのロケ撮影。この作品を最後に、ショーン・コネリーは一度ボンド役を退くことになります。「最後のブルース・リー」ならぬ「最後のジェームズ・ボンド」かと当時心配された本作は、全てにおいてバランスの取れた作品として、ボンド・ムービーの中でも圧倒的な人気を誇ります。

監督のルイス・ギルバートは後に『007 私を愛したスパイ』（1977）と『007 ムーンレイカー』（1979）という海中基地や宇宙基地というスケールの大きな悪党をボンドムービーの中で描くことにより、テレンス・ヤングのリアル・ボンド像とは正反対な破天荒なボンド像を生み出しました。

リアル・アクションのボンドムービーに退屈したときに見る、〝スウィンギング・ジェームズ〟が楽しめるボンドムービー三部作としてこれらの作品をあげることが出来ます。

九州の火山口に世界征服を狙うスペクターの秘密基地があり、日本人に変装した英国人が侵入を図るという破天荒なストーリーであるにも関わらず、21世紀においては、その当時を知る人々も少なくなり、「古き良き日本」を体現する、誇るべきスパイ・アクションとして、日本史の一ページを飾るほどの再評価を受けていくことでしょう。

この時代の銀座と、ギンザ・シックスが出来た銀座。どちらの銀座があなたは好きですか？この当時の不思議な和洋折衷の日本の雰囲気に、斬新さを感じるクリエイターは少なくないはずです。なぜ、この作品に出てくるものが、いちいちカッコよく見えるのでしょうか？

それは間違いなく本作の撮影監督イギリス人のフレディ・ヤング（1902-1998）による功績だと言えます。デビッド・リーン監督の『アラビアのロレンス』（1962）『ドクトル・ジバゴ』（1965）『ライアンの娘』（1970）で三度のアカデミー撮影賞を受賞したのもさるものながら、かつて『モガンボ』（1953）においてもアフリカとグレース・ケリーの美を的確にスクリーンに写し取ったその映像センスがあればこそ、“スウィンギング・ニッポン”の奇跡の映像がここに生み出されたのでした。