ヴィヴィアン・リー 【風と共に去りぬ】スカーレット・オハラという女の一生
映画史上最高傑作のひとつであり、ファッションに関わる仕事をするものにとっては「クリノリンスタイルのバイブル」である。1939年という年は、9月1日にナチス・ドイツがポーランドに侵攻し、第二次世界大戦がはじまった年でした。そんな時代に、テクニカラーで作られた作品だったのです。
女優モード図鑑
ヴィヴィアン・リー 
その他の伝説の女優たち 『風と共に去りぬ』Vol.10｜オリヴィア・デ・ハヴィランドとアカデミー賞
オリヴィア・デ・ハヴィランドという女性は、メラニーの役柄と同じように芯の強い人でした。結果的に、彼女は、組織的な人間の悪意に打ち勝ち、『遥かなる我が子』（1946）と『女相続人』（1949）で、アカデミー主演女優賞を2度も受賞したのでした。
その他の伝説の女優たち 『風と共に去りぬ』Vol.9｜オリヴィア・デ・ハヴィランドという天使
オリヴィア・デ・ハヴィランド（1916ー2020）。彼女の『風と共に去りぬ』における役割はとても大きなものでした。彼女が演じるメラニー・ハミルトンは、ヴィヴィアン・リー（1913－1967）が演じたスカーレット・オハラとはまさに対極の天使のような女性です。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.8｜アカデミー主演女優賞を獲得したヴィヴィアン・リー
本作の撮影は5ヵ月かけて行われました。ヴィヴィアン・リーは125日働き、クラーク・ゲイブルは71日間働いたのですが、ギャラはクラークの約1/5でした。クラークは、ヴィヴィアンの本格的な演技を前にして、常に自信を失っており、超大作の主役を演じることをとても怖れていました。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.7｜スカーレットの伝説のワインレッドガウン
ヴィヴィアン・リーのスカーレット・オハラと言えば、オーストリッチの羽根が贅沢に使われたワインレッドドレスを忘れてはなりません。美しいデコルテを強調するために、胸元に一切アクセサリーを置かない潔さ。このドレスを着た彼女の表情のすべてが『さそり座の女』そのものの存在感に満ちていました。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.6｜ヴィヴィアン・リーとウォルター・プランケット
154,000ドルの予算で5500着もの衣裳がウォルター・プランケットの指揮の下、撮影の一年以上前からデザインされ、作られていました。プランケットはデザインを始める前に映画の舞台となるアトランタへ頻繁に訪れて、準備に励んでいました。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.5｜コロンを飲むヴィヴィアン・リー
二番目の夫の死後、酒浸りのスカーレットは、突然やって来たレット・バトラーに会うときに、お酒の匂いを消すために、「Cheautard’s」というオーデコロンを一気飲みするスカーレット。香水業界において、プルーストのマドレーヌ並みに、有名なアイコニックなシーンです。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.4｜スカーレットの夕陽の中での下剋上宣言
222分ほぼ全編に渡り出演しているヴィヴィアン・リー扮するスカーレット・オハラ。19世紀のファッションスタイルを見る楽しみ以上に、本職の女優にとっても、女として生きるものたちにとっても、彼女の表情と所作は、色褪せることのない、現代の女性にとっての教科書と言えます。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.3｜スカーレットのウエディングドレスと喪服
『風と共に去りぬ』でスカーレットが着るドレスは、両手で数え切れないほどなのですが、そのうち喪服を三度着ることに対して、ウエディングドレスは一度しか着ていません。しかし、この一度しか登場しないウエディングドレスは、ジゴ袖（レッグ・オブ・マトン）の独特なシルエットです。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.2｜スカーレット・オハラ役のオーディション
『風と共に去りぬ』のスカーレット・オハラ役は、他のあらゆる映画の配役よりも特別だと言われています。プロデューサーのデイヴィッド・O・セルズニックは、5万ドルの費用と1400人の面接を行い、2年半の月日を費やし、ウエスト43cmのスカーレットを演じる女優を捜しました。
ヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』Vol.1｜ヴィヴィアン・リーとスカーレット・オハラ
20世紀で最も美しい女優は誰かという話題が出ると必ず名前が挙がるのが、ヴィヴィアン・リーです。そして、その次に出る言葉が「彼女はスカーレット・オハラを演じるために生まれてきた」です。
マレーネ・ディートリッヒ 【モロッコ】マレーネ・ディートリッヒ伝説のはじまり
1930年にアメリカで公開され、日本でも、満州事変を起こした1931年に公開された本作は、〝この映画の最初の3分の1は、マレーネ・ディートリッヒを生み出すことだけに費やされている〟と評され、マレーネ・ディートリッヒ伝説の扉を開いた作品として今も色褪せない魅力を放っています。
マレーネ・ディートリッヒ 『モロッコ』Vol.4｜マレーネ・ディートリッヒのコンプレックス
マレーネが欧米で崇拝されている真の意味は、自分の美脚に100万ドルの保険を賭け（事実ではないが）、不滅のシンボルとしてハリウッドに君臨した〝女神〟としてのクールネスからではなく、「完璧とは程遠い女性が、完璧を演出したという奇跡のファンタジー」ゆえなのです。
マレーネ・ディートリッヒ 『モロッコ』Vol.3｜マレーネ・ディートリッヒを生み出した男
〝マレーネ・ディートリッヒ〟とは、極めて謙虚に美を追求する彼女自身のストイックなスタイルと、ジョセフ・フォン・スタンバーグという、〝カメラのレオナルド・ダ・ヴィンチ〟と後に呼ばれることになる映像の魔術師によって生み出された奇跡なのです。
マレーネ・ディートリッヒ 『モロッコ』Vol.2｜マレーネ・ディートリッヒの100万ドルの美脚
マレーネ・ディートリッヒの神話性を高めるひとつの要素として存在するのが、この『100万ドルの美脚』です。スタンバーグは、虚無的な表情に、だらしなく伸ばしたり曲げたりした脚というアンバランスなバランスに、男性が惹きつけられることを知っていました。
マレーネ・ディートリッヒ 『モロッコ』Vol.1｜男装したマレーネ・ディートリッヒ
マレーネ・ディートリッヒは、少女時代にヴァイオリンのソリストを目指し、ゲーテを神のごとく崇め、リルケの詩を愛する女性でした。そんなマレーネから提案されたのが、女性が、男性の装いである黒のタキシードを着るというアイデアでした。
オードリー・ヘプバーン 【シャレード】オードリー・ヘプバーンのロマンチック・サスペンス
パリの香りがいっぱいのロマンチック・サスペンス。『ティファニーで朝食を』により映画界とモード界の頂点に到達したオードリー・ヘプバーン（1929－1993）が、『パリの恋人』のスタンリー・ドーネン監督と再びタッグを組み、ついにケーリー・グラントとの共演を果たした〝華麗なるファッション・ムービーの金字塔〟。
オードリー・ヘプバーン 『シャレード』Vol.4｜オードリーとユベール・ド・ジバンシィ
この作品において、オードリーがユベール・ド・ジバンシィを愛した理由のひとつでもある「あらゆる色に、エレガンスの魔法をかけていく」才能を如何なく発揮しています。その代表的な例がカラフルなウールコートと帽子なのです。
オードリー・ヘプバーン 『シャレード』Vol.3｜オードリーとケーリー・グラントとアイスクリーム
セーヌ河畔で赤いスカートスーツを着たオードリーとケーリーが散歩するシーンがあります。その時、オードリーがアイスクリームをケーリーのジャケットにつけてしまいます。実はこのシーンは2人の間に実際に起きた出来事のパロディとして撮影されたシーンでした。
オードリー・ヘプバーン 『シャレード』Vol.2｜オードリー・ヘプバーンとトレンチコート
かつてバーバリーを率いていたクリストファー・ベイリー曰く、オードリー・ヘプバーンのトレンチコート姿こそ、トレンチコートの魅力が凝縮されているとのこと。この作品に登場するトレンチコートはジバンシィによるデザインですが、『ティファニーで朝食を』のものとすごく似ています。