いつの時代も映画が、日常のファッションにヒントを与えてくれる。

ほんの少し昔の話です。『ショーン・オブ・ザ・デッド』（2004）という〝ゾンビのフリをして輪になって踊ろう〟というとんでもない作品が誕生しました。ただただ、ステキすぎる作品でした。この作品を監督したエドガー・ライトが、2017年にアメリカで初めて撮った作品が本作『ベイビー・ドライバー』です。

まず最初に、この主人公のスタイルにはストリート・ファッションの要素は欠片も存在しません。彼は、21世紀の流行には全く興味のない青年です。そんな彼の名をベイビーと呼びます。

彼の仕事は、ゲッタウェイドライバー（逃がし屋）です。ほぼひとつのファッションで物語の全編を走り抜けるベイビーのスタイルは、50年代ファッションです。

ベイビーを演じるアンセル・エルゴート（1994－）のインディゴブルーの着こなしは、21世紀のジェームズ・ディーンのような存在感があります。特にジャケットが素晴らしいのですが、このジャケットを選ぶために80着ものジャケットを試着したといいます。

結局このジャケットは、トップショップで購入した3つのジャケット（トップマン）をフランケンシュタインのように組み合わせて作り上げたのでした（「スター・ウォーズ」のハン・ソロの衣裳をモチーフにした）。ちなみに中の白シャツは、ヴェルヴァシーンで、ジーンズはA.P.C.、シューズはフライです（デボラと同じブランド）。

ベイビー愛用の4種類のサングラス

ベイビーは作中で4種類のサングラスをつけています。それぞれとても魅力的なサングラスです。

オープニング・サングラスは、レイバンのウェイファーラーを原型にしたアイラブシェイズのウェイファーラーです。

そして、二つ目は、0.5mmのステンレスシートで構成されたかなり軽量なアイシーベルリンのFahrlehrer Klausをつけています。

さらに三つ目は、日本で言うところの1000円均一で販売されているアメリカ国旗サングラスです。

最後に、真打登場となります。それは、折りたためるペルソールのPO3132S。終盤に片方のグラスが取れ、『俺たちに明日はない』でウォーレン・ベイティが最後に見せる片眼鏡状態になります。

ブラックスーツ姿もとてもサマになっています。

そして、タンカージャケット。

私はベイビーには、作品の中でただひとつのファッションを通しで着て欲しかったの。それは、一人の主人公のために30着の衣裳を選ぶよりも、その一着を選ぶことのほうが遥かに難しいことなんです。

コートニー・ホフマン

主要登場人物の名前は、ベイビー・ドライバーの頭文字であるBとDからはじまります（デボラ、バディ、ダーリン、ドク、バッツ）。さすが英国人監督だけあって細部に対するこだわりも半端ないのですが、彼は登場人物にそれぞれのカラーを振り分けています。

ベイビーとデボラ（リリー・ジェームズ）は、白と黒、ダーリン（エイザ・ゴンザレス）はピンク、その夫のバディ（ジョン・ハム）はブルー、そして、バッツ（ジェイミー・フォックス）は赤です。

作品データ

作品名：隠し砦の三悪人　（1958）
監督：黒澤明
衣装：加藤昌廣
出演者：三船敏郎／上原美佐／千秋実／藤原釜足

ほとんど何の役にも立たない二人の百姓の物語

上原美佐という伝説の〝姫アイコン〟が誕生した瞬間。

「これはオレだ！」と言いたくなる二人の百姓が、本当の主人公です。

のちにジョージ・ルーカスが『スター・ウォーズ』（1978）において、R2-D2とC-3POの掛け合いで引用したシーンから日本版『ローマの休日』＝『秋月の休日』が始まります。

時代は戦国時代。しかし、この物語には織田信長も武田信玄も上杉謙信も登場しません。そこにいるのは、ボロボロに破れた衣服でトボトボと歩く二人の百姓です（黒澤映画の登場人物たちは、衣装の破れ方が実にリアルです）。「死人臭くてやりきれねぇ！」と喧嘩別れしても、どん底の環境で再会すると抱き合って泣いて喜び、金の延べ棒を見つければ再び見苦しく奪い合い、更に、太ももを剥き出しに眠る16歳の美少女を見ると、寝込みを襲う権利を争うという、どこまでも浅ましき男っぷりを見せつけてくれるこの二人の百姓。この作品の本当の題名は『七人の侍』ならぬ『二人の百姓』なのでしょうか？

彼らは百姓である。それはただ生きるために生きる階級であり、それが雪姫と六郎太という大義に生きる武士階級との決定的な違いである。武士階級は大義のためなら自決もするが、農民階級は、決して自決はせずに、餓死するか処刑されるだけである。そんな映画の題材として実に退屈な百姓という存在が、本作においては、実に生き生きと、よく考えると「これはオレじゃないか？」と自問してしまうほどに、可愛らしく＝愛おしくなるほどに描かれているのです。

そんな二人の百姓を演じるのは、千秋実（1917－1999）と藤原釜足（1905－1985）です。このほとんど何の役にも立たない二人が居たからこそ、武士階級の二人は思う存分活躍できたのです。そして、三船敏郎（1920-1997）扮する真壁六郎太が、ストラヴィンスキーのバレエ「火の鳥」のイワン・ツァレヴィチのように神秘的に登場し、上原美佐扮する雪姫は、それまでの時代劇には存在しなかったホットパンツを履いたお姫様として登場するのでした。

雪姫＝アン王女＝映画史上初めてホットパンツを履いたプリンセス

颯爽と馬に乗る雪姫のカッコよさ。上原美佐は元々乗馬が趣味でした。

ホットパンツにハイソックス・スタイルで胡坐をかく。健康的な膝小僧が眩しい。

それは間違いなく『麗しのサブリナ』を意識したファッション。

しかし、何よりも面白いのは、日本映画史上はじめて、戦国時代のお姫様が、健康美溢れるホットパンツ姿で、大自然の中を駆け抜ける姿を披露していることです。それはまるで50年代に流行した太陽族のようでもあります。

そのファッション・スタイルは明らかにイーディス・ヘッドが1954年に、オードリー・ヘプバーン主演の『麗しのサブリナ』の中でデザインしたカシュクールシャツ＆ホットパンツというアンドロギュヌス・スタイルから影響を受けたものでした。そして、それは黒澤明監督の『七人の侍』（1953）における、津島恵子が披露した百姓の娘の男装ルックの進化形でもあったのです。

黒澤明監督の恐ろしい所は、その先見性と普遍性にあります。つまり、女性の中の少年っぽさを楽しむということを世に示し、ラストで登場する雪姫の正装姿よりもこちらのほうが魅力的とも思わせるストリート・ファッションの先駆けを示したのでした。そして、その神髄は、開放感と、機能性と、タイト感にあると映像が伝えてくれるのです。

永遠のプリンセス＝上原美佐

この凛々しい姫の佇まい。これこそが昭和の女優（＝女性）の魅力なのです。

「右と申せば左、左と申せば右へお行きなされる」というお転婆姫設定。

「女の身でありながら、まだ涙一つお見せなさったこともない」。しかし、美少女は背中で泣いているのである。

隠し砦は、兵庫県六甲山の蓬莱峡で撮影されました。

雪姫ルック1　ホットパンツ

• ボディコンシャスに左前にした半袖の菊柄のカシュクール・シャツ
• ホットパンに帯ベルト
• サッカー選手のような家紋入りハイソックス
• サンダルのような足袋
• 乗馬用の竹ムチ
• かわいいリュック（下の写真）

黒澤明が、戦国時代を舞台に『ローマの休日』を作ろうとした本作において、アン王女＝雪姫のキャラクターが出色です。姿勢が良く、背筋はピンとしており、常に溌剌として、大股開きで仁王立ちする雪姫を見ているだけで楽しい作品です。

それは女優として訓練された女性が演じたものではなく、10代から20代前半の美しく素直な女性に、黒澤明の理想を演じさせた所に、雪姫というキャラクターの唯一無比性が存在するのです。

雪姫を演じた上原美佐（1937－2003）という女優は、一言でいえば、「雪姫を演じるために生まれてきた女性」です。黒澤明が、雪姫役のために、オードリー・ヘプバーンのような女性を求め、4000人規模のオーディションを行ったことは有名な話なのですが、文化女子短期大学（服装科）に在学していた上原がヒロインに選ばれたということは、ファッションを学ぶようなハイセンスなモダンな女性を求めていたということでしょう（母子家庭でありながら、尾張徳川家第19代当主・徳川義親とも昵懇だったということも含めて相当な名家の子女のはず）。

元々馬に乗ることが好きで（相当なお嬢様です）、撮影にあたり、更に本格的な乗馬を学び、戦国時代の姫の所作を掴むために、剣道も習いました。

彼女の本懐は、僅か2年で、女優業を引退したことでした（『太平洋の嵐』の新妻役はとても良かった）。それから決して戻ってこなかったことも含めて、雪姫のイメージ通り、上原自身も相当性根のしっかりした女性だったと連想させます。つまりは、黒澤明に手取り足取り教えられた素人というよりは、女優業をする気も必要もなかった育ちの良いお嬢様が、黒澤明の演出により、普段は隠されている野性を開放し、雪姫を演じたという奇跡がこの稀代の存在感を生み出したのです。

作品データ

作品名：フィラデルフィア物語　The Philadelphia Story（1940）
監督：ジョージ・キューカー
衣装：エイドリアン
出演者：キャサリン・ヘプバーン／ケーリー・グラント／ジェームズ・ステュアート／ルース・ハッセイ

スカートを履いたアンドロギュヌス。

砂時計のような見事なシルエット。

二人の男性にキスをされる一人の女性の図。

古今ファッションは、女性的な曲線よりも男性的な直線を求めた。

40年代のハリウッド女優の仕草は常に優雅だった。

男達をベッドにして寝転ぶ美女。キャサリン・ヘプバーンは、当時としては特異な存在だった。そして、今ではスタンダードな存在になった。

エイドリアンのデザイン画。

キャサリン・ヘプバーン・ルック5　ギンガムチェック・ルック

• パフスリーブのブラウス。ボウタイ
• 赤と白のギンガムチェックのスカート。ハイウエストの4連プリーツスカート

今ではすっかりアンドロギュヌス・イメージとして、女性のファッション誌で取り上げられる頻度が高いキャサリン・ヘプバーン。しかし、20世紀において彼女ほど、本国アメリカと日本での人気の格差が激しい女優はいなかったでしょう。アメリカにおいては進歩的な女性像を作り上げた女優として崇拝され、一方、日本においては、自己主張の激しいきびきびとした早口と男らしい骨ばったスタイルにより、女性ファンを獲得できなかった人。

常にパンツスタイルを好んだ彼女が本作において履くスカート姿の美しさ。ファッションとは、ギャップを活かすことであり、それを知るものにとって大いなる力を発揮します。

この作品のほんとうの姿は謙虚という美徳をテーマにしたおとぎ話なのだ。ヒロインは王子と出会うが、自分でそれをだいなしにしてしまう。そして、もう一度始めにもどって、王子と自分とを再発見するまでが描かれる。またこれは真のサスペンスの要素をもった数少ないコメディのひとつでもある。最後の最後まで、ヒロインが誰と結婚するのか観客には読めないからだ。

ジョージ・キューカー

物語の中で、これぞ上流階級という立ち振る舞いをお見せするわよと、妹が登場するシーンがあります。トゥシューズを履き、さりげなく（『マリー・アントワネットの生涯』（1938）でノーマ・シアラーが着けていた）ダイヤモンドをつけて、ルルヴェしながら登場し、フランス語で話しかける。そして、唐突にピアノで弾き語りを始める（吹き替えなしで歌っている）。ぎょっとする記者の二人（ジェームズ・ステュアートとルース・ハッセイ）にとって、この姉妹の鷹揚に作り上げた上流階級のステレオタイプな姿が、毎日繰り返されている生活なんだと勘違いする可笑しさ。しかし、これはツイッターやブログなどのSNSで発信されているセレブ生活を真に受ける現代の人々となんら変わらない可笑しさなのです。

ここにファッションが持つ、偽りのライフスタイルを演出する力の恐ろしさが垣間見えるのです。そして、だからこそ、ファッションというものに、男女は夢中になり、そんな狂気の中から、たくさんの魅力的なシルエット、アイテム、スタイルが生み出されるということに私たちは気づかされるのです。

珍しくハイヒールを履くヘプバーン。

キャサリン・ヘプバーン・ルック6　文系女子ルック

• ウィー・ウィリー・ウィンキー・ハット。トムソーヤチックな帽子
• 大きなラペル付きボーダージレ
• 白いシャツワンピース、パフスリーブ
• タッセル付きのバイカラーのハイヒールパンプス

ジェームズ・ステュアートの身長が191cmと高いので、171㎝のキャサリン・ヘプバーンにしては珍しく10cmくらいはあるハイヒールを履いています。