5歳の時、期限切れのパイナップルの缶詰を食べすぎて以来、口がきけなくなった男モウを演じるのはアイドル俳優時代の金城武（1973－）です。パイナップル色のシャツがとても似合うモウは、失恋したばかりの娘（チャーリー・ヤン）に初恋し、そして「パイナップルの缶詰のように恋愛には賞味期限がある」ことを知るのでした。

恋愛をすると髪の色がスーパーサイヤ人のように金髪に変わるモウ。ラストシーンで、女エージェントをバイクに乗せた時、彼の髪の色は変わりませんでした。そうです、この二人は恋をしているわけではなかったのでした。

言葉が話せないが、一番言葉を話しているキャラクター。

『ファイト・クラブ』のブラッド・ピットが影響を受けたという。

このマグショットのボードの持ち方がカッコいい。

今では伝説となった「MOTHER FIGURE」シャツ。

この作品によりアイドルから俳優へと脱皮しました。

全身のコーディネートも完璧です。靴はコンバース。

「女はみんな、水でできている」

金城武は、カットされたチャーリー・ヤンとのキスシーンが最も気に入っているシーンだと言う。

そのキスシーン。

もしこの作品の金城武が、この写真のイメージだったら、彼はアイドルで終わっていたかもしれない。

最近はこういったスタイルは野暮ったくなりましたが、失恋娘を演じたチャーリー・ヤン（1974－）のカットソーと薄手のカーディガンにロールアップしたデニムを合わせるレイヤードスタイルは、1990年代に大流行しました。ただし、騒がしい割には、あまり印象の残らない損な役柄でした。

金城武をもっとも輝かせた登場人物

眠るお父さんの横でビデオカメラを回し2ショット撮影するモウ。

執拗にビデオ撮影され怒っている自分の姿を見て、笑っているランニング姿のお父さんをこっそりと見て、時間を共有するモウ。

しかし、金城武がその存在感を最も輝かせたのは、チャーリー･ヤンとの瞬間でも、ミッシェル・リーとの瞬間でもなく、ほぼ全編ランニング姿の父親役のチン・マンライ（陳萬雷）との瞬間でした。

チンは、ウォン・カーウァイが前作『恋する惑星』において重慶大厦（マンション）撮影時に、協力してくれた安宿の管理人であり、完全な素人でした。そして、これが映画初出演でした（1986年に同名の女優が映画出演しているので、混同される場合がある）。

このお父さんとモウのやり取りが何とも微笑ましくも、懐かしさに満ちています。思えばこの作品には、まだ携帯電話もパソコンも存在しません。そして、そういったハイテク機具が映像の中に存在しないからこそ、不思議な普遍性を生み出せているのかもしれません。

1998年、金城武、プラダのキャンペーンモデルに抜擢される。

ミウッチャ・プラダが、この作品を見て、金城武という存在に興味を持ちました。そして、1998年のプラダのワールド・キャンペーンモデルとしてアジア人として初めて金城武が抜擢されることになりました。

この時期のプラダは、96年のグッチ買収作戦をはじめ、今は定番となった逆三角形ロゴの初使用という風に、新たなるプラダの創造を目指していた時期でした。

タケオキクチ BY ウォン・カーウァイ

1996年にウォン・カーウァイの演出、クリストファー・ドイルの撮影、浅野忠信とカレン・モクの出演で放映されたタケオキクチのCM。

作品データ

作品名：天使の涙　Fallen Angels 堕落天使（1995）
監督：ウォン・カーウァイ
衣装：ウィリアム・チャン
出演者：ミッシェル・リー／カレン・モク／チャーリー・ヤン／レオン・ライ／金城武

• 【天使の涙】女は涙でメイクを落とした瞬間、生まれ変わる。
• 『天使の涙』Vol.1｜ミッシェル・リーとエナメルボディコン
• 『天使の涙』Vol.2｜1988年度ミス香港 ミッシェル・リー
• 『天使の涙』Vol.3｜ミッシェル・リーとカレン・モクと香水
• 『天使の涙』Vol.4｜ミシェル・リー。ただこの映画のためだけに存在した女
• 『天使の涙』Vol.5｜渋谷発のコギャル文化に影響を与えたカレン・モク
• 『天使の涙』Vol.6｜金城武とプラダ

男性にとって、スーツやタキシードが似合うかどうかは、今までにどれくらいそれを意識して着てきたか？という一点に反比例します。例えば、ブリオーニ、ゼニア、トム・フォード・クラスのベテラン販売員達が口を揃えて言う印象深い言葉。それはあるお客様が、何を着て来店したのか？やら何を選ぶのか？よりも、どのような所作でジャケットに袖を通し、どのようにそのファッション・アイテムと自分自身の距離を縮めていくのかを見ていると、その人が普段からどのクラスの衣服を着ているかが分かるらしいです。

あらゆるファッションの中で、かつてスーツは、男性の生活に密着したアイテムでした。だからこそ、実はスーツを着こなせる人なら、カジュアルなアイテムは苦もなく着こなせるのです。

スーツとは、ある程度のルールに沿って着こなさなければいけない規定競技に近いものがあります。だからこそ、ラグジュアリー・ブランドの販売員にとって、あらゆるラグジュアリー・ブランドに身を固める人よりも、上質なスーツの着こなしをしている人の方が遥かに目を惹く存在となるのです。

21世紀に入り、なぜボンドムービーを若者が求めるようになったのでしょうか？それは、夢も希望もないどん底の日本社会に対する閉塞感の裏返しでもあるのですが、それと同じくらい、ルールなきファッションが広がるカオスな現状において、ルールが存在する伝統に基づいたファッションに興味がわきはじめるという、本能に近い欲求なのかもしれません。

スニーカーでファッションを組み立てていく喜びと、レザーシューズでファッションを組み立てていく喜びは、全く違う種類の喜びです。そして、結局のところ、25歳も過ぎたなら、スニーカーだけでファッションを組み立てていくのは、平凡すぎるのです。

せっかく男性として生を受けたのなら、思う存分、そのダンディズムを楽しむためにも、スーツに袖を通し、レザーシューズを履く喜びを満喫するべきなのです。

タキシードを着たスパイ。このコンセプトに世の男性は憧れるのです。

砂時計のようなトム・フォードのタキシードのシルエット。

ジェームズ・ボンドのファッション５

アクネ×ジョン・スメドレー×ビリー・リード

• トム・フォードのサングラス「マルコ」
• ジョン・スメドレーのブラックVネック（ニュージーランド産）メリノウールセーター〝ボビー〟
• ビリー・リードのネイビーブルーのピーコート、イタリアのウール100％、珍しいピークドラペル
• COSの白シャツ
• COSのブラックシルクタイ
• クロケット＆ジョーンズのブラック・カーフレザーの「テットベリー」
• アクネ、グレーウールの「ウォールストリート」トラウザー
• デンツのブラックグローブ

ダニエルのもう1つのアイデアは、「青いピーコートが欲しい。ビリー・リードがとても素敵なピーコートを作っていることを知っている」と、空港で運転手に変装するシーンのためでした。そして私は10着オーダーしました。

ジャニー・ティマイム

上海のシーンでボンドはシックなスタイルで隠密活動に励みます。ボンドムービー史上初めて、中国本土で撮影されました。

サム・メンデス監督とボンド。隙のないスタイリングです。

一瞬で過ぎ去る上海シーン。全体的にスタイリッシュな映像です。

プラダの販売員を思わせるＶネックセーター・スタイル。

ビリー・リードのネイビーブルーのピーコート

ジェームズ・ボンドのファッション６

タキシード・スタイル

• トム・フォードのミッドナイトネイビーブルーウール・タキシード（ウール100％）、シングル、ブラックサテンシルク・ショールラペル、くるみボタン1つ、オコナー・コレクション、シングルベント
• トム・フォードの白のドレスシャツ、マザー・オブ・パール・ボタン
• トム・フォードのサテンシルクのカマーバンド
• アルバート・サーストン・ホワイト・サスペンダー
• 黒のボウタイ、バットウイング
• 白のポケットチーフ
• トム・フォードのマザー・オブ・パール・カフリンクス
• クロケット＆ジョーンズ、カーフレザー、ブラック・ホールカット・シューズ「アレックス」
• オメガのシーマスター「アクア・テラ」
• トム・フォードのティアドロップ・サングラス「マルコ」、シルバーフレーム

トム・フォードのマザー・オブ・パール・カフリンクス

クロケット＆ジョーンズ「アレックス」

タキシードの袖元からチラっと覗くオメガ。

トム・フォードのジャケットの甲冑シルエットがよく分かる写真。

本作は、ボンドムービーの中でもタキシードが活躍する作品です。

後方真ん中に悪役のハビエル・バルデム。敵の本拠地である廃墟の島デッド・シティのモデルは軍艦島でした（当初、ロケ撮影する予定だった）。

ボンドムービーの重要なポイント。最大の危機においてこそ、最もエレガンスであれ。

タキシードで銃を構える。

太陽の下でタキシードという珍しいシチュエーション。

ホワイトオンホワイトのサスペンダーが素敵です。

ボンドガールのベレニス・マーロウと、佇まいがカッコ良すぎるボンド。

トム・フォードのティアドロップ・サングラス「マルコ」

トム・フォードのティアドロップ・サングラス「マルコ」

タキシードの全景。

ミッドナイトブルーであることがよく分かる写真。

ポスターでもこのタキシードです。

こちらは映画とは違うオールブラックヴァージョン。

最後のネズミだけ生かして逃す。そいつはもう仲間の肉しか食えなくなるからな。

ハビエル・バルデム・ルック

• ロンドンの若きビスポーク・テーラー、トム・スウィーニーによるクリーム色のジャケットとブラウンのジレとパンツ
• プラダの派手な柄のシルクシャツ
• ジェフリー・ウエスト、マリオット・ブローグ・クリケット・チェルシー・ブーツ

ハビエル・バルデムは70分後にはじめて登場する。2007年『ノー・カントリー』でアカデミー助演男優賞を受賞し、2010年にペネロペ・クルスと結婚。

ボンドムービーにおいて、悪役はとても重要です。当初、ケビン・スペイシーにオファーされました。

西川のりお並のお顔の大きさで迫力が増す、ベージュとブラウンが基調のファッション。

バルデムだからこそ着こなせる、派手なシルクシャツとジレ。

作品データ

作品名：007 スカイフォール　Skyfall　（2012）
監督：サム・メンデス
衣装：ジャニー・ティマイム
出演者：ダニエル・クレイグ／ハビエル・バルデム／ベン・ウィショー／ベレニス・マーロウ／ナオミ・ハリス

• 【007 スカイフォール】ジェームズ・ボンドの愛で空が落ちてくる
• 『007 スカイフォール』Vol.1｜ロンドン五輪の開会式＝女王陛下の007
• 『007 スカイフォール』Vol.2｜ダニエル・クレイグとベン・ウィショー
• 『007 スカイフォール』Vol.3｜ジェームズ・ボンドとタキシード
• 『007 スカイフォール』Vol.4｜44歳のダニエル・クレイグ
• 『007 スカイフォール』Vol.5｜最後にバブアーのスポーツジャケットで戦うボンド
• 『007 スカイフォール』Vol.6｜東洋と西洋の血を引くベレニス・マーロウ
• 『007 スカイフォール』Vol.7｜新しいマネーペニー、ナオミ・ハリス

バズ・ラーマンの真骨頂とも言える、多種多様な要素をミックス＆マッチしたキャピュレット家の仮面舞踏会のシーンで、甲冑の騎士の仮装をしたロミオと天使の仮装をしたジュリエットが初対面します。この時の水槽越しに見つめ合うシーンは息を呑むばかりにロマンティックです。

このシーンがステキな化学反応を生み出したのも、お互いの衣装が生み出す空気による部分が大きいといえます。若い季節の恋愛の特権とは、こういった非現実的な出会いにひたむきになれる所にあるのかもしれません。そして、この作品が、20数年経っても尚色褪せないのは、この時の二人の衣装の力によるものが大きいのです。

ディカプリオに甲冑を着用させる決断をした人は、とんでもなく自由な精神を持った人と言えるのではないでしょうか。

ロミオのファッション３

甲冑スタイル

• 甲冑のコスチューム
• シルバーマスク（これがかなりカッコいい）
• ブラック・トラウザー

天使の仮装をしたジュリエットと甲冑スタイルのロミオ。

このシルバーマスクがとってもカッコいいです（欲しいくらいです）。

ロミオのファッション４

修道院風カットソー

• ネックラインが変わっているレースアップのカットソー
• ブラック・トラウザー

このカットソーは、今でも全然使えるシルエット・素材感だと思います。『ロミオ+ジュリエット』の中で、最もお洒落なファッション・アイテムといっても過言ではないでしょう。

ステファノ・ピラーティのプラダ

素晴らしいバランスを保つ4つボタンスーツ。

1997年SSに発表されたこのスーツをホアキン・フェニックスが着ているキャンペーンフォト。

ミウッチャ・プラダは、1993年にメンズラインをローンチしました。

そして、それに伴い1995年に、弱冠30歳のステファノ・ピラーティをジョルジオ・アルマーニより引き抜き、メンズラインのデザインチームのヘッドに据えたのでした。つまり、このスーツは、ミウッチャがデザインしたのではなく、正確には、ピラーティがデザインしたスーツでした。

ちなみにピラーティは５年間プラダで働いた後、2000年にトム・フォードに誘われ、イヴ・サンローランへ。2004年から12年にかけてクリエイティブ・ディレクターとして活躍することになります。

ロミオのファッション５

プラダスーツ

• ライトブルーのプラダスーツ、4つボタン
• 白のドレスシャツ
• フラワープリント・シルクタイ
• シルバーバックルのついたレザーベルト
• デコラティブ・ホルスター（モンタギュー家の紋章入り）

3つボタンだと思われていたこのスーツが4つボタンだと分かる瞬間。

このネクタイの柄もとても素敵です。

ブロンドヘアにマッチする美しいブルースーツです。

ロミオのファッション６

アロハシャツ その２

• ブルーアロハシャツ、オープンカラー
• プラダのトラウザー
• 白いソックス
• 外羽根のブラックレザーシューズ

この衣装におけるロミオのイメージは、バズ・ラーマン曰く『ジャイアンツ』のジェームズ・ディーンにモンゴメリー・クリフト（『陽のあたる場所』の主人公でしょうか？）とカート・コバーンを足して3で割ったものでした。

アロハシャツを着た神父さん

ピート・ポスルスウェイトが演じる神父さんが素晴らしいです。

なんと聖職者でありながらTATOOありなのです。

実はロミオが着ているアロハシャツは、ヴェローナ・ビーチを追放された時に神父さんから貰ったものなのです。

それにしてもこの神父さん、背中に十字架のタトゥーが入っている上に、ローブの下はアロハシャツというとんでもないいでたちです。そして、このムードがまたこのネオシェイクスピア劇の素晴らしい所なのです。

作品データ

作品名：ロミオジュリエット　Romeo + Juliet（1996）
監督：バズ・ラーマン
衣装：キム・バレット
出演者：レオナルド・ディカプリオ／クレア・デインズ／ジョン・レグイザモ／ハロルド・ペリノー

• 【ロミオ+ジュリエット】史上最高に売れたシェイクスピア映画
• 『ロミオ+ジュリット』Vol.1｜レオナルド・ディカプリオとアロハシャツ
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.2｜レオナルド・ディカプリオとプラダ
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.3｜クレア・デインズと天使の翼
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.4｜ジョン・レグイザモとドルチェ＆ガッバーナ

レオナルド・ディカプリオ（1974－）という俳優が、『タイタニック』（1997）に出演し、社会現象と呼ばれるほどの時代の寵児となる一年前に出演したこの作品が、21歳の若者に与えた影響は凄まじいものでした。

10代でアイドル的な人気を手にしたディカプリオは、クラブ遊びやパーティー三昧の日々を過ごしながらも、常に心の片隅で、そんな人気などすぐに終わりがやってくるという焦燥感を感じながら日々を過ごしていました。

そんなある日、バズ・ラーマンというオーストラリア人の若手監督（1992年に『ダンシング・ヒーロー』を監督し、トロント国際映画祭でピープルズ・チョイス・アウォードを受賞した）から『ロミオとジュリエット』を現代の設定で映画化するのでその主役を演じてくれないかとオファーされたのでした。

MTV世代にアピールするようなシェイクスピア映画を作りたいという企画に、ディカプリオはとても興味惹かれたのでした。

レオナルド・ディカプリオとクレア・デインズ。

ディカプリオのシャツがとてもお洒落です。

プラダとドルチェ＆ガッバーナ

ディカプリオ扮するロミオのファースト・コスチューム。

しかし、撮影開始前に大きな問題が起こりました。それはバズ・ラーマンが企画した「現代を舞台にしたロミオとジュリエット」に対して、映画会社の20世紀FOXが予算に対して色々と制約を設けはじめた事でした。ディカプリオの起用も白紙に戻されかけ、このままでは企画倒れになりそうでした。

そこで、ディカプリオは、ラーマンに対して、ひとつの提案をしたのでした。ラーマンの本拠地であるオーストラリア・シドニーに行くので、そこで、テスト撮影（ワークショップ）を行い、それを20世紀FOXに突きつけようということでした。かくして、ディカプリオは、自腹で飛行機と現地の滞在先を手配し、テスト撮影は行われ、映画撮影のゴーサインを獲得したのでした。

この作品が、日本でよくあるようなアイドルを主役にした作品とは一線を画しているのは、そのためなのです。この作品には、自分の頭で行動し、オーストラリアにまで飛び、ロミオを演じることに若い情熱を迸らせた、一年後のスーパースターの原点があるのです。

この作品のディカプリオをはじめとする出演者の熱量が凄まじいのは、彼の熱意にみんなが感化されたためでした。さらに映画にはじめて協力することになったミウッチャ・プラダとドメニコ・ドルチェとステファノ・ガッバーナの情熱が交錯し、ファッションムービとしても超一級品に仕上がったのでした。

ロミオのファッション１

パーティースーツ

• ディナージャケット、ワイドピークドラペル、3つボタン
• 白の透かしストライプシャツ、デカ襟、ダブルカフス
• シルバーバックルのついたレザーベルト
• 外羽根のブラックレザーシューズ
• デコラティブ・ホルスター（モンタギュー家の紋章入り）

96年当時グッチのクリエイティヴ・ディレクターだったトム・フォードがデザインした、幅広のピークドラペルのディナージャケットにそっくりなオーバーサイズ気味のブラックジャケットを着て登場するロミオ。ディナージャケットにおいて3つボタンというかなり珍しい作りです。

もしかしたら、このジャケット自体も、後ほど登場する4つボタンスーツと同じくプラダがデザインした可能性が高いです。

ちなみに、プラダスーツのデザインは、ミウッチャ・プラダではなく、1995年にジョルジオ・アルマーニからプラダに移って来たステファノ・ピラーティによるものです。

ディカプリオだから許されるデカ襟。

トム・フォード時代のグッチがデザインしたかのようなピークドラペル。

ダブルカフスのシャツをジャケットの袖の上に重ねています。

透かしストライプが分かる写真。

ドレスシャツのボタンはひとつしか留めません。

モンタギューボーイ・ルック

少し前に大流行したラグジュアリー・ストリートの原風景。

ロミオとジュリエットは、モンタギュー家とキャピュレット家の抗争が生み出した悲劇なのですが、この作品におけるお互いのファッションは見事なまでに真逆です。ここらへんは、明確に『ウエスト・サイド物語』（1961）の流れを汲むカラーギャング理論に基づいたスタイリングです。

ロミオが属するモンタギュー・ボーイたちは、アロハシャツにカーゴパンツにコンバース（もしくはカジュアルなシューズ）というスタイルです。ちなみにこれらのデザインにはプラダは一切関わっていません。

ロミオのファッション２

アロハシャツ その１

• ブルーのアロハシャツ、短剣とハートモチーフプリント
• 黒のトラウザー
• 外羽根のブラックレザーシューズ

当初本作の舞台となるヴェローナ・ビーチの撮影は、マイアミで行う予定でした。そして、その時はまだバズ・ラーマンもモンタギュー・ボーイたちが着るファッションのイメージがなかなか降りてきませんでした。

そんな中、ディカプリオがシドニーに自費でやって来たとき、テスト撮影をするための衣装が必要になりました。そして、衣裳デザイナーのキム・バレットはアイデアを求めて、シドニーのオプ・ショップを訪れたいたときに、日本製のアロハシャツを見つけたのでした。

こうして、アロハシャツに、モンタギュー家のあらゆるモチーフをプリントしたシャツが制作されることになったのでした。

モンタギュー・ボーイズのアロハルック！

セイクリッド・ハートに突き刺された薔薇と剣。

シアーシルクシャツの誘惑

ハロルド・ペリノー（1963－）と言えば、TVシリーズの『LOST』と映画の『スモーク』、そして、『マトリックス』シリーズが有名ですが、この作品におけるマキューシオも当たり役です。

元々ダンサー上がりなので、仮面舞踏会におけるドラァグクイーン姿でのダンスタイムをはじめとして、ディカプリオを食いかねないほどの存在感を示していました（ちなみに若い頃、5年間クンフーも学んでいたという）。

そんな彼が着る、白のシアーシルクシャツがステキです。

ちなみにマキューシオ役のオーディションには、ユアン・マクレガー、クリスチャン・ベール、ジョン・レグイザモも参加していました。

作品データ

作品名：ロミオジュリエット　Romeo + Juliet（1996）
監督：バズ・ラーマン
衣装：キム・バレット
出演者：レオナルド・ディカプリオ／クレア・デインズ／ジョン・レグイザモ／ハロルド・ペリノー

• 【ロミオ+ジュリエット】史上最高に売れたシェイクスピア映画
• 『ロミオ+ジュリット』Vol.1｜レオナルド・ディカプリオとアロハシャツ
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.2｜レオナルド・ディカプリオとプラダ
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.3｜クレア・デインズと天使の翼
• 『ロミオ+ジュリエット』Vol.4｜ジョン・レグイザモとドルチェ＆ガッバーナ

私たちはあまりにも過去のファッションについて何も知らない中、快速で進んでいくファッション・トレンドに振り回され、ただただ新しいものにノッかかることが、ファッションなんだという事実を突きつけられています。そして、ファッションというものが持つ、お金のかかる薄っぺらな本質の一面だけを迅速に嗅ぎつけ、早々に飽きてしまいます。

ファッションとは新しいことだという真実の前に、ファッションは過去を愛する気持ちがあればこその未来に対する喜びです。だからこそ、人々はSNSに振り回され、結果的には、ファッションとも言えないチープなデザインを、ラグジュアリー・ブランドまでもが率先して作り、持て囃す〝NEW IS NOW〟崇拝が沸点に達しているのです。

その終着駅がラグジュアリー・ストリートであり、スマホの前で踊る若者たちの〝不気味な自己顕示欲の盆踊り〟なのです。

さて、私たちはもうそろそろファッションに対して、振り返る楽しみ＝ゆとりを持つべきなのでしょう。さぁ、SNSを捨てて街に出よう。スマホの前で踊って、イイネをもらう〝乞食〟人生からおさらばしましょう。

プラダを持った小悪魔ケイト

元祖美魔女女優ゴールディ・ホーンの娘であり、『あの頃ペニー・レインと』（2000）でアカデミー助演女優賞にノミネートされ、2000年代においてラブコメディ映画の寵児となったケイト・ハドソン（1979－）が最も輝いていた作品のひとつが本作『10日間で男を上手にフル方法』です。

それは、どうしたら10日間で男にフラれるかを体験取材中の女性誌の編集者アンディと、10日間で恋人を作れるかどうか賭けている広告マン・ベンのシチュエーション･コメディなのですが、フラれるためにとことんまで突き進むケイト・ハドソンが、小悪魔（死語）のリミッターを見事に振り切る存在感を示してくれています。

「こんな女の子にならワガママ放題言われたいぞ！」と男たちに妄想させてしまう、不思議なパワーに満ち溢れています。

今、私たちが見習わないといけない女の生き様の姿勢は、SNSの中で（機械の前でキュートを演じる虚しさに満ちた）「自己愛を叫ぶ女子」の姿よりも、彼女のような「男を振り回すキュートさ」なのではないでしょうか？

さて最初に登場するケイト・ハドソンのファッションを見てみましょう。このスカートスーツ・スタイルが本当に格好良く、ブルーがポイントカラーになって生きているプラダのトートバッグが見事にマッチしています。清潔感たっぷりな白いブラウスにグレージュのペンシルスカートのバランスが絶妙です。

このスタイリングには、時代は関係ありません！

ヘルメットにイブニングドレスがキュート！

グレージュのラップホルターネックのイブニングドレスに白のヘルメットのアンバランスなバランス。

女の必需品＝カシュクールシャツ

ストライプのカシュクールシャツにブラックのトップスとスカートで、仕事が出来る女の中に、親しみやすさを同居させている〝同性受け〟スタイリング。

同性受けを狙いたければストライプを攻略すれば良いのだ。

ケイト・ハドソンのホットパンツ

バービーガール全盛の時代に大流行したへそ出しチビTに、ビームストライプのショートパンツ。

作品データ

作品名：ローズマリーの赤ちゃん　Rosemary’s Baby　（1968）
監督：ロマン・ポランスキー
衣装：アンシア・シルバート
出演者：ミア・ファロー／ジョン・カサヴェテス／ルース・ゴードン／モーリス・エヴァンス

ファッション業界のアイコニック・テントドレス！

右端は、ドクター・サプスティンを演じたラルフ・ベラミー（1904－1991）。

ミア・ファローは、失明した俳優の電話の声が、友人のトニー・カーティスとは知らなかった。だからこそ、ミアのこの声ってどこかで聞いたことがあるという不思議な表情がリアルに映像上に存在しています。

そして、真ん中には、「くたばれ！ハリウッド」男、ロバート・エヴァンス。彼こそが、本作のプロデューサーである。

最も有名な『ローズマリーの赤ちゃん』フォト。

シンプルなデザインのバッグとキャリーケース。

テントドレスの魅力的なテキスタイル。 

こちらも本作のアイコニック・ショットの一枚。

ローズマリー・ルック27　アイコニック・テントドレス

• 水色のストライプのテントドレス（ピナフォアドレス）
• 白のハンドバッグ
• 茶色のレザーベルトの腕時計
• クリーム色のフラットサンダル、アンクルストラップ付き

当初、ミア・ファローは、夫フランク・シナトラとの初共演作『刑事』の出演が決まっていました。その前に、突然手にしたチャンスである自身の初主演作をスケジュールに挟み込んだのでした。シナトラがプロデューサーのロバート・エヴァンスに、ミア・ファローの撮影を早く切り上げさせて、『刑事』に出演させないと離婚すると伝えときな！と脅したことにより、ミアは、パニックになりました。

その時、ロバートが彼女を離婚へと導いていく言葉が秀逸です。ロバートはそれまで撮影したばかりの本作の1時間のラッシュ・フィルムを見せて言ったのでした。

キミにこれほどの才能があるとは思わなかったよ！『暗くなるまで待って』のオードリー・ヘプバーンの演技に匹敵する、いや、もっとすぐれている。楽勝でアカデミー賞候補になれるよ。

ロバート・エヴァンス

涙が消え、顔が輝いたミアは、「ほんとにそう思う？」とロバートに問いかけます。その時の返しがまた秀逸です。

俺は大げさに言うことだけはしない人間だよ。楽勝だ、ミア、楽勝だ。

大げさな言葉だけを武器にのし上がったロバート・エヴァンスならではの一言でした。そして、もちろん、ミア・ファローはアカデミー主演女優賞にはノミネートされませんでした。

ミュウミュウ2015AW

ミュウミュウの015-16年秋冬コレクションが、フランス・パリで発表されました。ミウッチャ・プラダは、少女のような可憐さを漂わせたコレクションのベースのテキスタイルに、『ローズマリーの赤ちゃん』の水色のテントドレスのテキスタイルを使用しました。

そして、花柄のアクセサリーやロジェ・ヴィヴィエ風のパンプスに、ルース・ゴードンのファッションからの影響を強く印象付けたコレクションでした。

『007 慰めの報酬』で、もう一人のボンド・ガールであるストロベリー・フィールズを演じているのは当時21歳の新人女優だったジェマ・アータートン（1986－）です。父親は溶接工、母親は清掃員というイングランドの労働者階級に生まれ、しかも多指症で両手に指が6本ずつありました（すぐに手術で切断）。

僅か5歳で両親は離婚し、母親に引き取られるのですが、この母親が素晴らしい人で、昼夜懸命に働きながら、娘の才能を伸ばすために、積極的に援助を惜しみませんでした。

そして、ジェマは、ロンドンの王立演劇学校の奨学金を得て、在学中に約1500人の女優の中からボンドガールに選ばれたのでした。彼女は、現在ではこの作品に出演したことを後悔しているのですが、この作品で経験した屈辱感が、後に、自分自身でプロダクションを作らせ、「女性」として意味のある仕事しか引き受けないスタンスを生み出したのでした（2013年にRebel Parkというプロダクションを設立した）。

ケイト・ブッシュを崇拝するクリエイティブな事が大好きなジェマ・アータートン。

身長170㎝。ロンドンの王立演劇学校出身の本格派です。

その肉感的なボディ・ラインと神秘的なルックスは、ボンドガールよりもヒッチコックのヒロインのようなイメージです。

どこか東洋的なルックスを持つエキゾチックな風貌。

全裸にトレンチコート・スタイル

なぜ彼女が全裸の上にトレンチコートを着ていたのかは誰にもわからない。

メインのボンドガールであるオルガ・キュリレンコの最初のファッションが微妙だったように、ジェマ・アータートンが登場するシーンのファッションも、敢えてそうする意図が分かりかねるものでした。

ボリビアの空港でボンドと合流するとき、ストロベリー・フィールズは、全裸の上にトレンチコートを羽織っているのです。この役柄の奇妙さ。彼女は何をするために現れ、殺されていったのだろうか？

2020年のインタビューでジェマは、「プロデューサーのバーバラ・ブロッコリにはとても感謝しています。当時私は21歳で、学生ローンを抱えていましたし、ボンドムービーの出演は本当に嬉しかったんです。でもあの映画がこれほど長く私の女優人生に付いて回るとは見当もつきませんでした。今ならあの役は選ばないでしょう。だって、彼女は面白くて、優しくて、でも特にやることもなく、バックストーリーもない薄っぺらな存在だったんですもの」。

問題のストロベリー・フィールズとボンドのラブシーン。

このシーンが、ジェマの撮影の初日のシーンでした。

ストロベリー・フィールズのファッション１

トレンチコート

• 全裸の上からカーキのマッキントッシュのトレンチコート
• キャメルレザーのスエードのロングブーツ

マッキントッシュのトレンチコートです。

全裸であることがよく伝わるオフショット。

トレンチコートはこのように着ちゃダメの教科書かもしれません。

プラダを着たもう一人のボンドガール

すごくカーヴィーなボディラインです。

ボンドガールのために、ミウッチャ・プラダにドレスの制作を依頼したところ、一週間で20着ものドレスを作ってくれたそのうちの一着です。大きな天然石のネックレスとのバランスが、〝未知なる惑星〟を感じさせるこのドレスのイメージとぴったりマッチしています。

ストロベリー・フィールズのファッション２

カクテルドレス

• プラダのノースリーブ・カクテルドレス、ウエストにシルバーボウ
• 天然石のオーバーサイズ・ネックレス

首元にきらりと光る天然石。

魅力的な人なのに、残念ながら、ほとんど活躍しない役柄でした。

スクリプトを読むジェマ。

ゴールドフィンガーのように死す

全身、原油まみれになって死す。

『007／ゴールドフィンガー』へのオマージュです。

有名な『007／ゴールドフィンガー』の黄金美女。

そして、最終的にストロベリー・フィールズは、ホテルのベッド上で全裸の全身に原油を塗りたくられて死にます。

これは『007／ゴールドフィンガー』におけるシャーリー・イートンの全身に金粉を塗られて死んだシーンへのオマージュでした。それは美しいかどうかも分からないカメラアングルの悪さで演出された007シリーズ屈指の無駄な死に様でした。

エイボンによりタイアップされ、フィルメニッヒに調香を依頼し、販売されたフレグランス「ボンドガール007」。このCMにジェマ・アータートンは主演しています。

作品データ

作品名：007 慰めの報酬　Quantum of Solace（2008）
監督：マーク・フォースター
衣装：ルイーズ・フログリー
出演者：ダニエル・クレイグ／オルガ・キュリレンコ／ジェマ・アータートン／マチュー・アマルリック

• 【007 慰めの報酬】トム・フォードを愛したスパイ
• 『007 慰めの報酬』Vol.1｜ダニエル・クレイグとニューボンドスーツ
• 『007 慰めの報酬』Vol.2｜リーバイスとY-3を着るダニエル・クレイグ
• 『007 慰めの報酬』Vol.3｜ダニエル・クレイグとトム・フォード
• 『007 慰めの報酬』Vol.4｜ダニエル・クレイグというメンズ・アイコン
• 『007 慰めの報酬』Vol.5｜オルガ・キュリレンコ＝ニュー・ボンドガールの誕生
• 『007 慰めの報酬』Vol.6｜オルガ・キュリレンコ プラダを着たボンドガール
• 『007 慰めの報酬』Vol.7｜ジェマ・アータートンとプラダとトレンチコート

作品データ

作品名：オーシャンズ12　Ocean’s Twelve　（2004）
監督：スティーブン・ソダーバーグ
衣装：ミレーナ・カノネロ
出演者：ジョージ・クルーニー／ブラッド・ピット／マット・デイモン／ジュリア・ロバーツ／キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ／アンディ・ガルシア／ドン・チードル／スコット・カーン／エリオット・グールド／カール・ライナー／ヴァンサン・カッセル

ラスティ・ライアンのアイコニック・ファッションそのニ。

メンズ・トレンチコート史上最高のデザイン。

前で結んでさまになるメンズ・トレンチはなかなかない。

サングラスはディーゼルのコブレッティ。

ローマ・クラスの街にのみ生えるこの光沢感。

そして、優雅なドレープを生み出す生地感。

ラスティ・ライアン・スタイル4　オリーブ・トレンチコート

• オリーブカラーのトレンチコート
• サックスカラーのドレスシャツ
• サングラスはディーゼルのコブレッティ

ミレーナ・カノネロのデザインの秀逸さが伺えるのが、このオリーブ・カラーのトレンチコートです。そのシルエットは砂時計型の女性のトレンチコートのようなシルエットです。そして、2017年においては、本作中、最もファッショナブルで実用的なトレンチコートです。

男がスカートを履いているようなトランチコートが流行する時代ももう目の前にやってきています。

メンズ・アクセサリーの教科書

泥棒稼業に対して、モラルを説くライナスに失笑するラスティ。

見事に散りばめられた男の色気。

ラスティ・ライアン・スタイル5　ブラック・ドレスシャツ

• ブラック・ドレスシャツ
• カフスボタン、小指にリング、ブレスレットとネックレス（当時の妻ジェニファー・アニストンとの結婚指輪のレプリカが付いている）

ライアンが『組織論』を語り、皆から失笑されるシーンにおけるブラッド・ピットのアクセサリー使いが実に素敵です。合計6点のアクセサリーをブラックシャツからちらつかせながらも、決して下品にはならない散りばめ具合が絶妙です。とくにこのブレスレットが美しいです。

ラスティ・ライアンのアイコニック・ファッションその三。

そして、登場するブラックレザー・トレンチコート。

ボタンは開けているが、ネクタイは崩しすぎないのが美しい。

肉厚のトレンチコートを着こなすのはかなりの難易度です。

コートの中には、シャンパングレーのドレスシャツ。

ラスティ・ライアン・スタイル6　ブラックレザー・トレンチコート

• ブラック・レザーのトレンチコート
• シャンパングレー・ドレスシャツ
• シルバータイ
• ブラック・トラウザー
• サングラスはディーゼルのコブレッティ

公開当時最も話題を呼んだブラッド・ピットのファッションがこれです。オールレザーのブラック・トレンチコートです。膝上のサイズ感ですが、シャンパングレーのドレスシャツとの相性が抜群です。

バーバリーやジョン・ローレンス・サリバンなどで見かけるオールレザー・トレンチ。これをエレガントに着こなせる人は、ファッショニスタという言葉の次元を超えた人でしょう。それくらいにこのスタイルが決まる人は、地球上にそれほど存在しません。

• 1958年8月16日　ミシガン州ベイシティで生まれる（6人兄妹の3番目であり長女）。
• 1977年　ミシガン大学を中退し、35ドルを片手に、グレイハウンドバスでニューヨークへ。
• 1982年　「エヴリバディ」で歌手デビューを果たす。
• 1983年　デビュー・アルバム『バーニング・アップ』を発売。全米で500万枚、全世界で1000万枚を売り上げる。

MDNA・ツアー

コスチューム：ジャン＝ポール・ゴルチエ

2012年5月31日～12月22日にかけて、世界29カ国で全88公演。

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マドンナ・コンサート・スタイル48　MDNA ・ツアー1

• ジェーン・フォンダの『バーバレラ』や60年代のスパイムービーを意識したボディースーツ（ブラックスキニージーンズ）
• 胸の谷間がオープンで下に、エージェントプロヴォケイターの豹柄ブラ
• レザーアームバンド
• 黒の指あきグローブ
• プラダのスワロフスキー付きヒールブーツ
• マニキュアはオールブラック
• 男性ダンサー達もプラダのハイヒールパンプスを着用

このコンサートにおいて、一番クールなファッション。54才にしてこういった着こなしが出来るマドンナ。ファッションの本質は、常に肉体と共にあり、そして、その人が何ができるのか？ということを醸し出すファッションが、『個性』を生み出すと言うことの証明です。アンチエイジングの本質とは、同世代の苦労知らずの主婦が群れてラグジュアリーブランドに身を包み、コンテストで競い合う表面的なものだけではありません。

アンチエイジングには、クールかどうかの要素も存在します。そのクールさとは、『個性』を生み出しているかであり、それは自分で築き上げてきた何らかのものが香り立つことなのです。そんな人がチョイスするものだからこそ、そのアイテムから洗練の二文字が生み出されることになるのです。つまりアンチエイジングという言葉には、二種類の意味があって、ひとつは有閑マダムの暇つぶし。もうひとつは道を極めんとする人の洗練の意味なのです。勿論、マドンナは後者に位置する人です。

マドンナ・コンサート・スタイル49　MDNA ・ツアー2

• 1940年代のマジョレット・ルック
• ルビーレッド・ストライプのバトンガール（マジョレット）・ユニフォーム
• ミュウミュウのホワイトブーツ
• 赤のショートグローブ

マドンナ・コンサート・スタイル50　MDNA ・ツアー3

• デザイン：エルベ・レジェ＆マックス・アズリア
• ブラックレザードレス
• ミニ・ファー・ボレロ
• ブラックベレー
• レースアップ・ブラック・ニーハーブーツ

作品データ

作品名：007 スペクター　Spectre　（2015）
監督：サム・メンデス
衣装：ジャニー・ティマイム
出演者：ダニエル・クレイグ／レア・セドゥ／ベン・ウィショー／モニカ・ベルッチ／クリストフ・ヴァルツ

ブロフェルドを演じるのは、クリストフ・ヴァルツ

プラダをつけたブロフェルド。

『イングロリアス・バスターズ』（2009年）を見た人ならば、ナチス・ファッションに身を包んだ、悪魔のようなナチス親衛隊大佐を演じたクリストフ・ヴァルツ（1956－）に、誰もが魅了されたことでしょう。そして、そんな彼がブロフェルドを演じるとなると、もうそれはコユイ芝居を見せてくれるに違いないと期待したはずです。ちなみに当初ブロフェルド役は、ゲイリー・オールドマンで交渉されていました。

しかし、この作品におけるブロフェルドは、その期待を見事に裏切ってくれました。それは俳優に問題があるのではなく、その俳優の使い方がとてつもなくダメだったからです。ボンドムービーの中のブロフェルドの意味が分かってないと言うよりも、アクション映画における魅力的な悪役の演出の仕方が全く分かっていません。ブロフェルドが、極めて頭が切れない上に、『007は二度死ぬ』のドナルド・プレザンスのようなコユサも存在しないただの小悪党でした。そういえば、最近の007は悪党が魅力的じゃないと思いませんか？WWEの元人気プロレスラーのバティスタ（1969－）ももっと使い様があったはずです。

ちなみにブロフェルドが着用しているサングラスは、プラダのPRO03RSです。

スペクターとは、トム・フォード帝国だったのだ！

男性が考えている以上に、女性はスーツに弱いのです。

スーツスタイルにとって、生命線は、シャツです。半袖はありえません。

やはりボンドと言えば、オープニングのコレです。『ダイ・アナザー・デイ』（2002年）より実に13年ぶりに復活したガンバレル。映画自体は、ブロフェルドの描写のつまらなさや、レア・セドゥのキャラクターの平坦さ、アクション・シークエンスの幼稚さ、スペクターという絶好の題材をよくもここまでつまらなく出来たなという程、ボンドムービー好きにとっては、酷評に値する作品でした。

そんな展開面のイマイチ感を払拭してくれたのが、ジェームズ・ボンド・スーツ・スタイルなのでした。ストーリーの弱さと真面目すぎる展開（決してリアル路線ではなく）に対して、ファッション・センスの良さが、独り立ちした作品それが『スペクター』でした。そうなのです、本当のスペクターとは、トム・フォードだったのです。

ジェームズ・ボンド・スタイル9　ガンバレル・スーツ

• トム・フォードのダークブルー・シャークスキンスーツ。細身のラペル。スーパー110’s。白カーチーフ
• トム・フォードの白ポプリンシャツ、ダブル・カフス
• トム・フォードのダークネイビータイ