1956年の『素直な悪女』で、マリリン・モンローに匹敵する〝セックス・シンボル〟となったブリジット・バルドー。彼女はこの年10月、英国・ロンドンで開かれる年一回の大レセプションであるロイヤル・コマンド・パフォーマンスに招待され、エリザベス女王に拝謁することになりました。

そしてピエール・バルマンのドレスを交渉の末、借り、参加したのでした。この時、バルドーは、人生ではじめて飛行機に乗ることになりました。さらに化粧ケースを忘れてしまい、髪型が崩れないように、座ったままきちんと背筋を伸ばし、列車の中で仮眠をとりました（週末のためどこもお店が開いていなかったので、スチュワーデスに化粧ケースを預けてもらいサヴォイ・ホテルまで持ってきてもらったのでした）。

大仰なリハーサルを経て、宮廷では、黒が禁止やら、デコルテドレスも禁止といった様々なルールを教えられうんざりしていた所で、ついに本番となり、エリザベス女王やマーガレット王女と対面することになるのでした。

しかし、彼女にとって女王陛下との拝謁以上に心を揺り動かした、思いもよらぬ初対面があったのでした。以下、バルドーの回想となります。

私はそこで彼女を見た。彼女しか見なかった。そう、マリリン・モンローを・・・

彼女は儀礼のことなど気にかけず、背中から踝のところまで露わにした金色のドレスに、ブロンドの髪を輝かせ、魅惑的だった。頬はバラ色でみずみずしく、誰もが抱きしめたく思うほどだった。逆毛が首筋と耳のまわりにかかり、まるでベッドから出てきたばかりのように、自然で、幸福そうだった。

私は化粧室で彼女といっしょになった。私は髪を引っ張って乱し、胸を隠していたチュールを引き剥がした。彼女は鏡に映った自分の姿を眺め、左を向いて微笑み、右を見て微笑した。シャネルの５番の香りがした。私はうっとりとして、彼女を眺め、賛嘆していた。自分の髪型のことなど忘れていた。彼女になりたいと思った。彼女の個性、彼女の性格が欲しいと思った。

マリリン・モンローと会ったのは、これが最初で最後である。しかし、彼女はわずか三十秒で私を魅惑してしまった。彼女からは優雅なもろさと、いたずら娘の甘さが発散していた。私は決してこのことを忘れないだろう。

ブリジット・バルドー自伝

1956年、BBとMMはエリザベス女王に拝謁しました。

エリザベス女王とマリリン・モンロー。

バルドーのドレスはピエール・バルマン。

エリザベス女王とブリジット・バルドー。

マリリン・モンローが、はじめてカラーでお披露目された作品。

マリリン・モンローとヘリコプター。

1950年代の日本人にとって、マリリンはアメリカの象徴でした。

この作品がマリリン・モンローの初めてのカラー作品となりました。もしこの作品が、白黒で作られていたなら、マリリンはスターにはなれなかったかもしれません。

ポップアートの天才アンディ・ウォーホルが、マリリンをモデルにカラフルなポップアートを作り上げたように、彼女こそが、カラフルな時代の到来を告げるミューズだったのです。

そのプラチナブロンドの髪、エキセントリックなカラー使いのアイシャドー、真っ赤な口紅、白光する歯、象牙のような肌、身長164cm、体重53kg。スリーサイズはB94／W61／H86のダイナマイト・ボディ。そこに投入される総天然色の色使い。

ブリジット・バルドーでさえも三十秒でノックアウトする存在感。〝20世紀の女神〟が誕生した瞬間です。1955年、マリリンもモナコ王妃の候補にあがりました。しかし、マリリンは、プリンセスになるには、あまりにも眩しすぎました。

そして、ピンクがモンローカラーになりました。

マリリン・モンローのイメージを決定付けたドレスのひとつ。

「ああいう服を着るためには13歳の頃から色々準備しないといけないのよ」ポリー。

『ナイアガラ』を象徴するこのドレスは赤とピンクの二色展開で作られました。

ドロシー・ジーキンスは、ローズ・ルーミスのファムファタールなキャラクターを決定づける「KISS」を口ずさむシーンの衣装として、監督に選んでもらうために、二種類のドレスを作りました。それは赤とピンクの全く同じデザインのドレスでした。

そして、マリリン・モンローがピンクドレスでこのシーンに現れた瞬間。ピンクはマリリン・モンローを象徴する色のひとつになったのでした。かくして同じ年『紳士は金髪がお好き』でピンクドレスを着て、「ダイヤモンドは大親友」を歌い、「ピンクは世界中の女性のベストフレンド」になったのでした。

ローズ・ルーミスのファッション３

ショッキングピンクドレス

• ショッキングピンクドレス。キャップスリーブ、ピーカブーネックライン、オフショルダー、フロントボウ
• 白のシフォンショール
• 黒のハイヒールサンダル、クロスストラップ
• ゴールドリング・イヤリング

マリリンのこのドレスを見た瞬間、夫は妻に囁きます。「消火ホースを出さないと」と。

「このレコードをかけて」と青年に指示するローズ。

ナイアガラの滝を背景にしたスチール写真。

赤やピンクが似合う女性に、女性は憧れます。

タイムレスな魅力に満ちたゴールドイヤリング。

マリリン・モンローは意外なことに首の太い女性でした。

撮影の合間に共演者のジーン・ピーターズと。

ヘアメイクを確認するマリリン。

この写真こそ、マリリン・イメージにどんぴしゃです。無邪気に大声で何かを応援する姿。赤い唇に白い歯。この唇と歯の絶妙なバランス。

ヘリコプターと色男（レイ・アンソニー）によりかかる体勢が、マリリン・モンローそのものです。

マリリン・モンローはこの時からすでに完成していました。

あどけないマリリンの表情。

衣装合わせのためのテスト写真。

衣装合わせのためのテスト写真（白黒バージョン）。

ローズ・ルーミスのファッション４

シックなマリリン・スタイル

• 真っ白なシルクシャツ、比翼仕立て
• グレーのラップスカート、フロントスリット
• 黒のクロスストラップハイヒールサンダル
• ソリッドなペールブルーのカシミアショートコートを肩がけ、ボタンなし
• スケルトンBOXハンドバッグ

このスタイル、今でも全然違和感はございません。

スケルトンBOXハンドバッグがよく分かる写真。

50年代のシックなムードをぎゅっと濃縮したようなお洒落なルックです。

ショートコートを脱いだ後のショット。

談笑するマリリン。右端に共演者のジョゼフ・コットン。

マリリンにとって、一流の舞台俳優でもあるジョゼフ･コットンは、憧れの俳優の一人でした。

美しいカシミアのショートコート。

シルクシャツの質感がよく伝わる写真。

衣装合わせのためのテスト写真。

作品データ

作品名：ナイアガラ　Niagara（1953）
監督：ヘンリー・ハサウェイ
衣装：ドロシー・ジーキンス
出演者：マリリン・モンロー／ジーン・ピーターズ／ジョゼフ・コットン

• 【ナイアガラ】マリリン・モンロー、モンローウォークと共に現る。
• 『ナイアガラ』Vol.1｜マリリン・モンローとモンローウォーク
• 『ナイアガラ』Vol.2｜マリリン・モンローとブリジット・バルドー
• 『ナイアガラ』Vol.3｜マリリン・モンローの作られ方
• 『ナイアガラ』Vol.4｜21世紀に生き続けるマリリン・モンロー
• 『ナイアガラ』Vol.5｜50年代アメリカン・ビューティー、ジーン・ピーターズ

『パリの恋人』は、非常に贅沢なファッション・ムービーです。『麗しのサブリナ』の中で、パリから帰ってきたサブリナの衣装として3着のドレスとスーツを提供したユベール・ド・ジバンシィは、二回目のコラボとなる本作において、〝Miss Hepburn’s Paris Wardroab…〟と初めてタイトルにクレジットされることになりました。

それは最初のコラボの時、ジバンシィの名が一切表に出されなかったことに対するオードリー・ヘプバーン自身の謝罪であるかのように、ジバンシィのファッションが色々なバリエーションで登場します。オードリー×ジバンシィのコラボの中でも最多と言ってもよいでしょう。

リトルブラックドレスをはじめとするドレスの数々がとても魅力的なのですが、中でも、この作品を不滅のものにしている理由は、今でも女性の永遠の憧れとなっている〝プリマドンナのようなウエディングドレス〟にあります。

オードリーはプライベートで3回ウエディングドレスを着ています。どのドレスも素晴らしいのですが、それらを遥かに凌ぐロマンティックな空気を運んでくれるのがユベール・ド・ジバンシィによるこのウエディングドレスなのです。

オードリーがファッションモデルを演じる圧倒的な説得力。そして、そっとヴェールに触れるジバンシィの兄のような優しさ。

砂時計のようなシルエットのウエディングドレス。

オードリーのウエディングドレス① 幻のドレス

この写真が撮影された時、オードリーは『ローマの休日』の撮影に参加していました。つまり、スター前夜のオードリーです。

最初の結婚式のリハーサルをするオードリー。

とてもエレガントなスカートのシルエットです。

まず最初にオードリーがプライベートでウエディングドレスを着たのは、1952年のことでした。当時23歳だったオードリーは、『ローマの休日』の撮影中に、英国の御曹司ジェームズ・ハンソン（当時28歳）と婚約しました。

そして、後に『甘い生活』（1960）でアニタ・エクバーグのブラックドレスをデザインすることになるフォンタナ・シスターズに、ウエディングドレスのデザインを依頼したのでした。

ボートネックとフレンチスリーブが特徴的なオフホワイトのサテンドレスでした。しかし、フィッティングして一ヶ月も経たないうちに婚約を破棄したため、このドレスは〝幻のウエディングドレス〟になりました。

この時、オードリーは姉妹にお願いしました。「このドレスを私は着ることができなくなってしまいましたが、他の女性に着てもらいたいです。とても美しく、でも貧しくてこのようなドレスを買えないイタリアの女性を見つけて、差し上げて頂けませんでしょうか？」

そして、アマービレ・アルトベラという、敗戦後のイタリアで、極貧にあえぐラティーナの田舎町の美しい娘に、このドレスは与えられることになりました。彼女は農園で行った質素な結婚式で着用し、町でも話題となり、パリへの新婚旅行までオードリーから贈呈されました。

2002年までこのドレスはアマービレによって大切に保存されていたのでした。幸せな家庭を築いたアマービレは回想しています。「オードリーのドレスが、私の生涯に幸運を運んでくれました」と。

オードリーのウエディングドレス② 最初の結婚式

とてもエレガントなボールガウンスリーブ。

あえてヴェールを着用しなかったオードリー。

オードリーは『ローマの休日』で共演したグレゴリー・ペックの紹介により、運命的な出会いを果たしたメル・ファーラーと、1954年9月25日に、スイスではじめての結婚式を挙げました。

この時にオードリーが着ていたウエディングドレスは、ピエール・バルマンがデザインしたボールガウンスリーブ、ハイネックのドレスにロンググローブを組み合わせたものでした。

オードリーのウエディングドレス③ 二度目の結婚式

1968年にメル・ファーラーと離婚したオードリーは、1969年1月18日にイタリア人精神科医アンドレア・ドッティとスイスで結婚式を挙げます。

当時39歳だったオードリーは、盟友ユベール・ド・ジバンシィがデザインした淡いピンクのファネルネックのウエディングドレスをバブーシュカと白いタイツと白いバレエシューズで合わせました。すべてのスタイリングはもちろんジバンシィと一緒にオードリーが考えたものでした。

ジョー・ストックトンのファッション１２

ウエディングドレス

• デザイン：ユベール・ド・ジバンシィ
• ホワイトサテンのウエディングドレス。セパレーツ。バレリーナのようなチュールスカート。サブリナネックライン
• 白のショートグローブ
• トップに白のリボンつき二層のベール
• ホワイトサテンのボウつきパンプス。レネ・マンシーニ1956年SS

ポイントは、ウエディングのためにデザインされたドレスではなく、ファッション誌のためにデザインされたウエディングドレスだということです。だからこそ、女性が求める究極のシルエットがそこにはあるのです。

映像の中では実に優雅に見えるのですが、1956年6月に行われた実際のパリの一ヶ月間のロケーション撮影は過酷を極めました。季節はずれの雨が続きじめっとした環境の中で、撮影ははかどらず予算も超過し、ぬかるんだ足場で、滑りやすい草の上で、ウエディングドレスを着て踊るオードリーのサテンのシューズは泥だらけになりました。

「20年間憧れていたフレッド・アステアとのダンスで、得たものは泥だけよ」と冗談めかして言うほどの環境で生み出されたダンス・シークエンスはさりげなく配置された白いハトと白鳥が効いていて、二人のダンスと牧歌的な雰囲気がマッチしていました。

シニヨン・スタイルのオードリーの壮麗なる美しさ（どこかナタリー・ポートマンを思わせます）。

ウエディングブーケはスズランです。

女優は涙を流すことが出来ます。一方、ファッションモデルは涙をアクセサリーにしてしまいます。

そして、このウエディングドレスがフィナーレを飾るため二度登場するのです。

ヴェールの素材感が良く分かる写真。

祝福するように咲き誇る赤い薔薇と白いドレス。

スズランのブーケを持つオードリーとフレッド・アステア。

ショートグローブが聖なる雰囲気を与えています。

サブリナネックラインとは、オードリーの鎖骨を巧みにカバーするデザインです。

トップにリボンという非常に珍しいウエディングベールのデザイン。

憧れのアステアと踊るオードリー。

『パリの恋人』のアイコニックな写真。

このドレスがセパレーツであることが分かる写真。

自由にダンス出来るように、ダンス仕様のウエディング・ドレスのフィッティング風景。ジバンシィの格好良さも映画スター級です。

ジョー・ストックトンのファッション１３

ギャルソン・ルック

• デザイン：イーディス・ヘッド
• 白のサテンシャツ、スタンドカラー、左胸にポケット
• 黒のサブリナパンツ
• 黒のサルヴァトーレ・フェラガモのローファー
• ブラックソックス

右端の女性のファッションも素敵です。

手塚治虫の『リボンの騎士』に引用されたスタイル。

マギー・プレスコットのファッション６

ホワイトシャツ×ブラックパンツ

• デザイン：イーディス・ヘッド
• ダブルボタンシャツ、オフホワイト
• ブローチ
• 黒のトレアドールパンツ
• 黒のＴストラップサンダル

エレガントなダブルボタンシャツ。

シルエットも颯爽としていて素晴らしい。

オードリーと並んでも引けを取らない存在感。

作品データ

作品名：パリの恋人　Funny Face（1957）
監督：スタンリー・ドーネン
衣装：ユベール・ド・ジバンシィ／イーディス・ヘッド
出演者：オードリー・ヘプバーン／フレッド・アステア／ケイ・トンプソン／ドヴィマ

• 【パリの恋人】オードリー・ヘプバーンの究極のファッション・ムービー
• 『パリの恋人』Vol.1｜オープニング・タイトルとリチャード・アヴェドン
• 『パリの恋人』Vol.2｜オードリー・ヘプバーンとブックストアガールルック
• 『パリの恋人』Vol.3｜オードリー・ヘプバーンとエルメス
• 『パリの恋人』Vol.4｜オードリー・ヘプバーンとリトルブラックドレス
• 『パリの恋人』Vol.5｜赤いイブニングドレスのオードリー
• 『パリの恋人』Vol.6｜オードリー・ヘプバーンとウエディングドレス
• 『パリの恋人』Vol.7｜オードリー・ヘプバーンとリトルホワイトドレス
• 『パリの恋人』Vol.8｜ドヴィマ　伝説のファッション・モデル
• 『パリの恋人』Vol.9｜フレッド・アステアのエレガンス
• 『パリの恋人』Vol.10｜フレッド・アステアのエレガンスPART2

アンリ・ヴィダルの死。

セーヌ河の石壁に寄りかかるバルドーの姿勢。この作品のバルドーはあらゆる姿勢がいちいち美しい。

クリーム色の壁に、水色のキッチン。そして、赤い床。

デコルテドレスの上にチェスターコートを羽織るバルドー。

アンリ・ヴィダルの好演がこの作品を楽しいものにしてくれました。

1959年12月10日、私は電話でたたき起こされた。・・・アンリ・ヴィダルの死を告げていた。なんですって。私は押さえきれない感情にとらわれて、電話口で叫んでいた。私は泣きながら叫んでいた。そんな馬鹿な、そんなのいやよ。彼がそんなことに、あんなに生き生きして、陽気で、若くて、ハンサムだったのに、いや、いや、いやだわ・・・・・・・絶望した犬のように、私はいつまでも「いや」と繰り返していた。だがそれは事実だった。アンリはその夜、40歳で心筋梗塞で死んだのだ。・・・私はパジャマの上にオーバーをはおり、アンリが住んでいたサン＝ルイ島のランベール館にすぐ連れて行ってくれるように頼んだ。獲物のように待ち構えているカメラマンたちはどうでもよかった。私の友達、私の仲間、私の素晴らしいパートナーが死んだのだ。残りの世界が崩壊してもよかった。たとえ彼のためになにもしてあげられなくても、私は彼のそばに行きたかったのである。

ブリジット・バルドー

アンリ・ヴィダル（1919－1959）と、バルドーの相性は抜群だ。そして、アンリのような母性を擽る男性がモテるのもよく伝わってきます。ジャン・ギャバン系のイヌ顔が、フランスではすごくモテるのです。この人と共演している時のバルドーが一番キラキラして見えるのは私だけでしょうか？バルドーという女優は、演技をする女優ではなく、自然体で映像を焼き焦がす妖精のような存在なのです。

チェスターコートからデコルテを剥き出しにする斬新な着こなし。

シャルル・ボワイエ閣下の登場。50代後半にして子供のような可愛らしさも兼ね備えたその浮世離れした雰囲気がライトコメディにマッチしています。

ブリジット・ルック10　シャツ×エプロン・スタイル

• ピエール・バルマンによるベージュのイブニングドレス
• グレーのチェスターコート
• ベージュのレザーグローブ
• ベージュのハイヒールパンプス

ピエール・バルマンのボディコンドレス

ホットラムにスライスしたレモンを入れて、目の前には山盛りのオリーブ。

しかし、これほどオシャレなカフェが日本に存在するのだろうか？

相当足が長くないと出来ないポーズです。しかも上半身のバランス感覚が神。

もはや人間ではなく、女豹のようなBB。

バルドーという人は、音楽が流れると取り合えず踊り出す。

こんな美女が、テーブルの上に座っていてもダレも注意出来ないはず。

閣下の首元のスカーフも大人の色気たっぷりです。

このアイラインとぽってり唇のアンバランスなバランス。

基本は裸足。そして、この強烈な胸の谷間。

女が男を殴る瞬間、シルエットが最も輝くバルマンドレス。

私もブリジット・バルドーに右フックで、殴られたいです！

ここから物語は、浮気者の夫を嫉妬させるための『ブリジット大作戦』へと展開していきます。ブリジットは、貴賓としてパリを訪れているグレタ女王の夫であるシャルル大公を誘惑するのですが、それってヤバくないのでしょうか？彼女はフランス大統領の娘の役柄なのですから。しかし、そんな心配など誰もしない所に、50年代フレンチムービーの真骨頂はあるのです。

画面からも伝わる、私が好きだからこの服を着ている感は、サンローランの服や、ロエベのバッグをスタイリストによって選ばれた感たっぷりの日本のTV俳優からはとうてい醸し出せないムードに包まれています。スタイルアイコンとは、自分のスタイルを持つ俳優からのみ生まれます。一方、トレンドに乗っかかる俳優は、ただの安っぽい木偶の坊にしか見えません。昨今の日本の女優からスタイル・アイコンが出てこないのは、それだけ個性的なスタイルを持つ女優と、それが示される環境が失われている証拠なのです。ファッションが死に絶えた時、物真似猿の唄が聞こえます。そして、その猿の名をコスプレと呼びます。

自意識過敏女子（カジョシ）に捧ぐバラード

本作撮影の前年1956年10月にバルドーはエリザベス女王に拝謁を許されています（マリリン・モンローと共に）。

そして、この女王に拝謁するとは思えない大胆なシルエットのドレスは、マリリン・モンローをモチーフにしたドレスでした。

ヘアスタイルも仕草もどこかマリリン風です。

バルドーの魅力は、怒りの面と笑顔の面のギャップにあります。

シャルル・ボワイエの浮世離れした殿下もハマリ役です。

そして、この豹のような姿勢のしなやかさもバルドーの真骨頂です。

晩餐会のドレスのアクセサリーは、二つか一つまでの鉄則。

バルドー自身のコンプレックスは、目の下のクマと、鼻の形にありました。

しかし、そのコンプレックスが、トレードマークへと昇華していったのです。

バレリーナがドレスを着た姿勢。まさに〝女のポージング・マガジン〟。

ブリジット・ルック8　レッドドレス

• ピエール・バルマンのレッドドレス
• 白のロンググローブ
• ゴールド色のハイヒールパンプス
• ブルー＆レッドカラージュエリーのイヤリング
• パールブレスレット

人生で成功するとは、どんな代価を払っても美しさを手に入れることだろうか？人工的な見せかけ、顔や身体の整形、どんな感情にも損なわれない凍りついた完璧な美を作り出す美容整形で、硬直した姿を手にすることだろうか？それとも、人生や時の流れが、喜び、苦しみ、そして歳月が、弱くなった柔らかいサテンのような肌に、それぞれの試練を象形文字で刻み込むままにしておくことだろうか？そこにたったひとつしかない人生の歩みを読み取れる者にとっては、開かれた本のような肌に。

ブリジット・バルドー（2003年）

顔は心の鏡であり、だれにでも宿っている激しい感情を映すものだとわたしは思っている。完璧とは言いがたい顔立ちの人からときに発せられるほのぼのとした魅力は、まったくと言ってよいほど虚しい外科手術で丹念に細工された間抜けで単調な完璧さよりもはるかに人を魅了し、心を捕らえ、虜にする。

ブリジット・バルドー

ブリジット・バルドーという女優からときに放たれる閃光のような〝厳しい〟表情は、彼女の内向的な一面による部分が大きいでしょう。「私は常に自分の容姿には自信がなかった」と回想するバルドーにとって、その言葉は、自分は外見だけの女性ではないという自信の裏づけの言葉でもあるのです。

一言で言うと、彼女の主演映画には、鏡とスマホばかり見ている自意識過敏女子（カジョシ）とは、真逆の〝自然体〟の空気に包まれているのです。そして、その空気が、バルドーという人の魅力そのものなのです。イケメン警官に思わせぶりに微笑んだり、鉛筆を背中に落とし、お色気作戦したり、突然踊り始めたり、机の上に座ったりと・・・

どこまでも自由人なのです。それが、BBの魅力なのです。

本物の女王のような風格のあるナディア・グレイ

プリンセス・ルック2　イエロードレス

• デザイナー：ピエール・バルマン
• イエローのシルクブロケードドレス
• 白のロンググローブ
• パープルの肩章
• ゴールドティアラ

グレタ女王という役柄が実に魅力的です。殿下の浮気が本気ではないことを知り尽くしている包容力のある女性であり、「あなたがいないと毎日が退屈なのよ」と言ってのける優しさに満ちた女性でした。しっかりしている女性には、しっかりした男性は必要はないという典型です。

そんなグレタを演じたのは、撮影当時34歳だった！？ルーマニア系のフランス人女優、ナディア・グレイ（1923－1994）でした。『甘い生活』（1960）『いつも2人で』（1967）等において上流階級の女性を演じていた気品のある女優でした。二番目の夫コンスタンチン（ルーマニアの名家カンタクジノ一族）とは、第二次世界大戦後に知り合っており、それは航空機のトラブルで、エンジンが火を噴き、墜落寸前のところを元々戦闘機のエースパイロットだったコンスタンチンが、乗客を鼓舞し、無事着陸に持っていった映画顔負けの出来事が出会いのきっかけでした。

ルーマニアが共産化したため、1946年に結婚した貴族階級の夫コンスタンチンと共にパリに亡命し、彼が死ぬ1958年まで添い遂げました。ナディアの気品は、貴族の夫とのライフスタイルにより培われたものでした。

「男は追いかけられると逃げたくなるもの」

「粋でお洒落な巴里娘！全世界に桃色旋風を巻き起こした超お色気型衛星Ｂ・Ｂ出現！」公開当時のすごいキャッチコピー。

一目惚れしたら、ただただ夢中で突き進む女ブリジットという役柄は、ある意味、BBの実像も含んでいました。

ベビードール姿で、ベッドの上でちょこんと正座するブリジット。

モテる女ほど、男を追いかけるもの。

ブリジット・ルック4　ベビードール

• 水色のベビードール

少なくとも、あなたがたもそうだろうが、我々は誘惑の楽しみ、愛のゲームの喜び、寝室の秘め事、太陽の下での甘い恋をみな経験してきた。しかし、これらの恋の喜びはそれにふさわしい幻想の神秘、つまり官能は満足させられても、たいていの場合、心の渇きは満たされない幻想の神秘によるもの以外ではなかった。こうした喜びは他人に見せびらかすものではない。この新鮮な自由さがひそかにわたしたちの心を魅了していたのであり、それこそが自由の強さであり、原動力であり、純粋さだ。そう、愛は純粋だ！

ブリジット・バルドー

昔のヨーロッパの女優の魅力とは肉感的な褐色の太腿にありました。それは誤解を招くかもしれない言い方ですが、人間の肉で最も美味しそうな部分でした。

そして、まだ20代前半だったバルドーが着るベビードール姿は、バービードール的である一方で、ロリータ的でもありました。

1950年代のパリ上流階級の夜這いルック

この作品の奥様方のバイタリティには驚かされます。

ミシェルと不倫するどの奥様も、すごくお洒落で、いけしゃあしゃあと不倫を楽しんでいます。

浮気者のミシェルに夜這いをかける人妻として登場するクレール・モーリエ（1929－）のナイトガウンもとても美しいです。

バルドーのウエディングドレス

『パリの革命児』ジャック・エステレルによってデザインされました。

このウエディングドレスが大層気に入ったバルドーは、2年後の結婚式に、彼がデザインしたドレスを着用したほどでした。

バックラインのボウタイが特徴的です。

独特なラウンドスリーブのウエディングドレス。

しかし、このウエディングシーンの真骨頂は、ここではなかった。

それはコルセットになってからのバルドーの美しさにありました。

バレリーナ出身の女優は、コルセットが良く似合います。

コルセットだけになったバルドー。通称・完全体BB。

ブリジット・ルック5　ウエディングドレス

• オフホワイトのウエディングドレス
• 白のベール
• オフホワイトのハイヒールパンプス

本作において、BBの多くの衣裳をデザインしたのは、ピエール・バルマンではなく、ジャック・エステレル（1917－1974）でした。

1953年にブティックをオープンしていたジャックは、本作でバルドーによって着用されたファッションによって、パリ・モード界において『革命児』として認められるようになりました。そして、1959年6月18日に行われたバルドーとジャック・シャリエの披露宴におけるウエディングドレスも彼が担当しました。ピンクと白のギンガムチェックの斬新なデザインが話題を呼びました。

ちなみに、1971年から1年間、ジャン＝ポール・ゴルチエがメンズラインを担当したのもジャック・エステレルにおいてでした。

「私はずっと自分がブスだと思っていた」BB

日本公開当時（1957年12月）のパンフレットの表紙。

ヴィクシーエンジェルになかったものをBBは持っていた。

「ボクも一緒に入っていいれすか～？」と尋ねてしまう、さっきまで怒っていた男。

脚線美ではなく、頬ずりしたくなる健康美溢れる足。

ファッション・モデルがこれをするとただの嫌味にしか見えない。しかし、BBがこれをするととても愛らしく見えてしまうのはなぜ？

私にはどうして自分がそんな熱狂の対象になるのか理解できなかった。私は子どものころからずっと自分がブスであるという思いを抱き続け、ほんとうにありきたりの存在だと思っていた。それで、ぐちゃぐちゃに乱した前髪で顔を隠せば、不器量な顔が少しは、隠れるだろうとも感じていた。容貌に関するこうした自信のなさは生涯私につきまとって離れなかった。

ブリジット・バルドー

どうして自撮りばかりしている美人と、自分のことが綺麗だと考えていない美人の間には、その魅力に天と地の差が生まれるのでしょうか？それは人間にとって唯一平等なものである時間の使い方による部分が大きいのです。

まず、自撮りばかりしている美人は、鏡とスマホばかり見て一日を過ごします。一方、自分のことが綺麗だと考えていない美人は、鏡とスマホはそれほど見ないで、読書や自然、興味のある物事に向かって一日を過ごします。さらに前者は、他人のことを考えるよりも、自分のことばかり考えます。一方、後者は、自分のことばかり考えずに、他人のこともよく考えます。こうして、表面的な部分に夢中になる薄っぺらな美人と、内面的な部分まで磨きこまれた美人の二種類が生まれるのです。

ブリジット・バルドー（1934－）が、21世紀を越えても、尚、女性にとっての美のアイコンであるのは、ただ外見が美しいからだけではありません。

「ファッションで一番忌まわしい行為は、自分の美や財力をひけらかすこと」だと断言しているバルドーには、ラグジュアリー・ブランドをひけらかすイメージは全くありません。そういったものを自然体で身に着けている所に彼女のカッコ良さがあります。だからこそ、並みの女性が同じことをすればとても寒々しいことでも、彼女がすれば同性から多大なる支持を得ることが出来るのです。ブリジット・バルドーという女優は、歴史上初めて自分らしさ＝自然体によって、ファッション・アイコン＋セックス・シンボルになった奇跡の人なのです。

真っ赤なオープンカーでシャンゼリゼをかっ飛ばす！

真っ赤なシムカ・アロンド・オセアーヌに乗って登場するバルドー。

フレンチ・ムービーからオシャレ・コートの審美眼を磨き上げることが出来ます。

バルドーの走りには、躍動美が存在します。

少しミリタリー風のコートがキュートです。

とてもかわいいニット帽も登場します。

かなり珍しい配色の帽子もあっさりと被りこなすバルドー、恐るべし。

素晴らしいステッチワークが分かる白黒写真。

ブリジット・ルック1　枯草色のロングコート

• 枯草色のコットンベルベットコート、白のハンドステッチが入ったラウンドカラーのコクーンシルエットのかなりお洒落なデザイン
• グレーの膝丈のペンシルスカート
• 黄土色のハイヒールパンプス
• レッド・ベースのニット帽

映画は大当たりしそうだった。愛とユーモアに満ち、機知にあふれた洗練されたコメディだった。アンリ・ヴィダルと私は理想的なカップルとなり、観客は私たちが好きになった。・・・『殿方ご免遊ばせ』は、あまり数多くない私が自慢できる作品のひとつである。この成功に刺激されて、私は映画俳優という仕事をもうすこしつづける気になった。

ブリジット・バルドー

冒頭から『黄金の七人』（1965）のようなクリスチャンヌ・ルグラン（1930－2011）による美しいスキャットが流れます。そして、この軽快なリズムをバックにシャンゼリゼ通りを真っ赤なオープンカーでかっ飛ばすバルドーが登場します。スピード違反になりそうになっても、イケメン警官がウインクひとつで許してくれる空気が、この作品の世界観を物語っています。こんなベタな設定が許されるのが、50年代のフランス映画の持つ魔力なのでした。

初っ端から、バルドーの着ているラウンドカラーのコクーンシルエットのコートが、一筋縄ではいかないBBのファッションセンスを示しています。

BBの魅力は、そのボディラインの魅せ方の強弱を知り尽くしている点にあります。こんなにガーリィな彼女が、コートを脱ぐと同時にセックス・シンボルに変身するのです。そのふり幅の広さが、90年代から00年代にかけて、日本全土のギャル文化における小悪魔シンボルとして、BBリバイバルをもたらしたのでした。

クロコダイルのケリーバッグ

エルメスのケリーバッグを持つ貴婦人が登場します。

もちろんカラーはクロコダイルでしか表現できないブレイズです。

貴婦人の首もとのチェッカー柄のネッカチーフがお洒落です。

エルメスのケリーバッグが登場します。クロコダイルのブレイズ・カラーです。

その貴婦人を演じるのはマデリーン・ルボー（1923－2016）です。彼女は、『カサブランカ』（1942）にも出演していたフランス人の女優です。

作品データ

作品名：素直な悪女　Et Dieu… créa la femme（1956）
監督：ロジェ・ヴァディム
衣装：ピエール・バルマン
出演者：ブリジット・バルドー／クルト・ユルゲンス／ジャン＝ルイ・トランティニャン／イザベル・コーレイ

ジャン・コクトーはかく語れり。

ジュリエットの基本姿勢はノーブラです。

さすがにバック・グラウンドがバレリーナだけあり踊る姿が様になります。

最後のマンボ・ダンス・シーンのリハーサル。

ジュリエット・ルック11　パンツルック

• 白シャツ、半そで軽くロールアップ。ラウンドネック
• 黒ベルト
• タイトな黒のカプリパンツ

コクトーは、（この作品の試写会を見た後に）ブリジット・バルドーのことを「両性具有者が一番女に近づいたとき」と言った。

ロジェ・ヴァディム

私は常に歴史よりも神話を信じてきた。歴史の真実はみるみる虚偽に変貌するが、逆に神話の虚偽はみるみる真実に変貌するのである。今日の時代の特徴のひとつは、あらゆる分野ですぐさま神話を創り出そうとすることだ。マスコミが実在の人物を発見してきて、その実生活に想像のイメージを重複させる。ブリジット・バルドーがこの奇妙な現実と神話のミックスの完璧な一例だ。彼女はほとんど宿命的に夢と現実が混合する場に置かれているのである。彼女の美しさは文句なく完璧である。しかもその美しさはあたかも神々に見放された年齢の熱狂者達を誘惑するなにか未知のものを持っているのだ。

ジャン・コクトー

女の足で踏みつけられ、愛される男の憧れ

ブリジット・バルドーの「完全無敵のスタイル」。

バルドー様のおみ足に踏みつけられ、男は完全に理性を失う。

仰向けに横たわる美女の前で抗しきれる男はそういない。

「 ブリジットは、エデンの園で神様がご機嫌を損ねる前のイヴだった 」ロジェ・ヴァディム

小麦肌に海の似合う女＝バルドー。

ジュリエット・ルック12　ベージュ・シャツドレス

• ベージュのフロントボタンシャツドレス。サッシュ、ロールアップスリーブ

本作以降、サントロペの知名度は、世界的に飛躍し、アラン・ドロンが『太陽が知っている』（1969）を撮影する頃には、高級リゾート地になっていました。バルドー自身もこの地が気に入り、1958年に別荘を購入し〝ラ・マドラグ〟と名づけたのでした。

その意味においては、本作は、ブリジット・バルドーというセックス・シンボルを生み出し、ロジェ・ヴァディムという、後にジェーン・フォンダの『バーバレラ』を生み出す名監督を生み出した以外にも、『男と女』の名優ジャン＝ルイ・トランティニャンを生み出し、そして、サントロペを生み出したのでした。

「わたしたちの世代」の新しい映画だ、フランソワ・トリュフォー

まさにライオンのたてがみのようにブロンド・ヘアを乱しマンボを踊る。

『素敵な悪女』で最も有名なスチール写真。

リラックスしたバルドーがそこにいた！そして、それは当時、世界一美しい女の姿だった。

等身大のバルドーがそこにいる。

世界に衝撃を与えた〝5分間のマンボ・シーン〟。

バルドーの基本姿勢は足の甲はまっすぐに・・・

ジュリエット・ルック13　素敵な悪女

• ボートネックの黒シャツ、半そで
• グリーンのラップスカート

何もしたことがないヴァディム、何もプロデュースしたことがないラウール・レヴィ（バディムの彼に対する評が面白い。「頭と神経の動きが並外れて活発な男で、彼につかまった人間は消耗する運命にあり、相手がいなければ自分で消耗した」「自分で自分の金を盗んだという人間は私の知る限りあとにも先にもこの男だけだ」「1943年に英国空軍に入って、じきに空軍きってのだめな航空士といわれるようになった」）、それに女優としてろくな実績のない私、この三人が映画を作ろうと決めたのだ。

ブリジット・バルドー

当時のフランスのマスコミは、本作に対して「ピガールでストリップを見るようなものだ」と評しました。一方、当時、影響力を持っていたカイエ・ドュ・シネマの本作に対する評価に対して、バルドーとヴァディムとでは全く違う回答が引き出されています。

バルドーの自伝にはこう記載されています「フランソワ・トリュフォーを先頭に、かなり冷淡な批評をした。テーマの安易さ、俳優の選択が批判された」と。一方、ヴァディムは「フランソワ・トリュフォーは、硬直状態にあったフランス映画に新たな可能性を開くものであり、画期的な作品だと絶賛した」と自伝で記載しています。本当の所は、ヴァディムが正しく、トリュフォーは「ヌーヴェル・バーグの到来を予告する〝わたしたちの世代〟の新しい映画だ」と絶賛していたのでした。

フランスで、おおむね酷評を受けた本作は、翌年に公開されたアメリカにおいて予想を超えた大ヒットを記録し、その波がフランスにおける大ヒットを誘導する結果になったのでした。

撮影があれほど楽しかったことはない。私は演じてなどいなかった。ありのままの私を見せればいいだけだったのだ。

ブリジット・バルドー

この言葉の中に、この映画の中のブリジット・バルドーの本質のすべてが凝縮されています。

イザベル・コーレイ・スタイルその4

リュシエンヌ・ルック4

• ネイビーのサンドレス

ここぞとばかりに現代女子のツボを押さえるスタイルで登場するリュシエンヌの南フランス・ファッション。どのスタイルも、典型的なフィフティーズ・ファッションであり、彼女の若々しさと健康美にマッチしていました。

作品データ

作品名：素直な悪女　Et Dieu… créa la femme（1956）
監督：ロジェ・ヴァディム
衣装：ピエール・バルマン
出演者：ブリジット・バルドー／クルト・ユルゲンス／ジャン＝ルイ・トランティニャン／イザベル・コーレイ

ピエール・バルマンによるウエディング・ドレス

共に妻子がありながら本当に愛し合ってしまった二人。

只ならぬ美しいレース。ピエール・バルマンのデザインしたドレス。

白いレースドレスの優雅なドレープに勝るものはなし。

バルドー、トランティニャン、ヴァディム。この時、バルドーは夫を裏切り、トランティニャンと逢引きしていた。

後にマドンナとJPゴルチエに影響を与えたコーンブラ・ビスチェ。

バレリーナとしてのバックグラウンドがよく伝わる座位の美しさ。

意外に逞しい首筋を持つバルドー。

アリアーヌ巻きをするバルドーのオフショット。

ジュリエット・ルック4　ウエディング・ドレス

• デザイン：ピエール・バルマン
• 白の総レースのウエディング・ドレス
• 白の総レースのコーンブラ・ビスチェ
• 白のフラットサンダル

ブリジットが自分のスタイルを見つけ出したのはこの頃（１９５４年夏）のことだ。ブロンドにして前髪を切り、後ろはポニー・テールにするかそのまま肩に垂らす。ブラウスは胸のふくらみや肩がみえるぐらい大きく前を開ける。盛り上がった胸に締めたウエスト。膝の下までくるスカートから見え隠れするふわふわしたペチコート。靴下をはかない足にパンプス。このとおりの格好をした何十万人もの娘たちが、フランスに、イタリアに、英国に、社会主義国ではないヨーロッパのあらゆる国に、町にも田舎にも、氾濫した。

ロジェ・ヴァディム

ピエール・バルマンの手によるウエディング・ドレスは、一見すると、裕福ではない、ジュリエットとミシェルに相応しい地味なワンピースに、ベールを纏うような通常のウエディング・ドレスのイメージからはかけ離れたものでした。しかし、よくよく見てみると、贅沢な総レースにハイウエストの太ベルトのホワイト･ワンピースは、バルマンの大親友であるクリスチャン・ディオールのニュー・ルックのムードを反映したロマンチックなシルエットを生み出しています。

大都会のラグジュアリー・ホテルやリゾート地でのウエディング・プランナーによるウエディングが興覚めするのは、すべてそのプランナーという存在により作り出されたベルトコンベアーの上を流されていくような感覚に包まれているからです（何よりも一昔前の演歌歌手が着るような光沢のあるシルバーのタキシードを着る新郎の姿が寒気を誘います）。しかし、まだリゾート化する前の閑散としたサントロペの漁村の教会での二人のウエディングは、質素で、寂しげなものですが、21世紀の今見てみると、逆にすごく新鮮で眩しいです。

イザベル・コーレイ・スタイルその3

リュシエンヌ・ルック3

• 赤のヘンリーネックの半そでカットソー
• 白地に赤のポルカドットのフレアスカート
• 赤のバレエシューズ

王道のフィフティーズ・シルエットがここにあります。スカートは落下傘のようにふくらみ、膝丈でキープしつつ、ウエストをきゅっと絞り、トップスは胸の谷間を強調するというバランス感覚が、エロスとキュートさの間を行き来する砂時計のようであり、絶妙です。

一部の衣装はバルドー自身で選んだもの

ジュリエット・ルック5　バスローブ

• レインボー・バスローブ

保守的な精神を怒らせたのは裸で日光浴するブリジットではなくて、教会での結婚式のあと親類や客たちが食堂で待っているのにブリジットが夫と愛し合うシーンだった。・・・そして、夫婦になっても、夫を主人としてではなく、恋人として扱っているのだ・・・そして、まだ真昼間だというのに客たちに言う。「お休みなさい」と・・・

ロジェ・ヴァディム

映画史上最も美しいバスローブのひとつが登場します。七色に輝くその絶妙なカラーバランスは、バルドー自身が衣装係と服を選び購入したものであり、バルドーのセンスの良さを伺わせます。ちなみに本作の中のシャツドレスやサブリナ・パンツも彼女自身が選んだものでした。

イイ女は赤を使い、イイ男はその赤の意味を知る

女と男の感性が最も試される色。それは赤色。

この作品は、どこまでも裸足とバレエシューズの映画だった。

カーディガンにペンシルスカートというフレンチ・カジュアルの基本コーデ。

ジュリエット・ルック6　赤色のカーディガン

• 赤色のVネック・ロングスリーブ・カーディガン
• 黒の太ベルト
• ペールグレーのペンシルスカート、膝下丈

フレンチ・カジュアルの本流にあるのは、〝赤を攻略する〟ということです。クリスチャン・ルブタンの一大旋風もこの概念から始まっています。トリコロールカラーの中のひとつであるこの色は、その組み合わせによって全く違った解釈を生むカラーです。

フランス女性が、男性の前で赤を身につけるときは、その男性に対して何らかのメッセージを発しているということです。トップスが赤の時は、情熱的な気分であり、ボトムスが赤の時は、相手に対する赤信号です。ネイルとリップが赤の時は、その女性はどちらかの戦闘モードに突入しています。そして、靴が赤の時は、その男性を蹴飛ばしてやりたいときなのです。

〝赤い衝撃〟とでも言いましょうか？男性にとって、赤信号であれ、闘牛士としての赤ケープの意味であれ、女性があなたに会うときに、赤を着用させたということはもうそれだけで一つの勝利なのです。

作品データ

作品名：素直な悪女　Et Dieu… créa la femme（1956）
監督：ロジェ・ヴァディム
衣装：ピエール・バルマン
出演者：ブリジット・バルドー／クルト・ユルゲンス／ジャン＝ルイ・トランティニャン／イザベル・コーレイ

そして神はブリジット・バルドーをつくり給えり・・・

ブリジット・バルドー。愛称はBB。身長168cm、体重48kg。スリーサイズ90/50/89。

（1956年4月、カンヌ映画祭に向かう前の月に）私は私の長い髪を脱色した。金色に輝くブロンドは私にとてもよく似合い、私はライオンのように見えた。この髪の色の変化は私の性格の転換点となった。

ブリジット・バルドー自伝より

ブリジット・バルドー（1934－）が、覚醒した瞬間を見ることが出来ることが、本作の歴史的な価値です。最初は、フランスで酷評された〝新生バルドー〟が、アメリカで評価されたことにより、「世界のセックス・シンボル」として、当時の若い人々を中心に大旋風を巻き起こします。そして、逆輸入の形で、〝新生バルドー〟はフランスに再上陸し、一瞬にしてフランス人の心を鷲掴みにし、〝新たなるフレンチ・アイコン〟となったのでした。

それはまさにファッションにおけるアメリカの影響力を示した1954年のシャネルの復活や、オードリー・ヘプバーンの作品によってブランド・イメージを作り上げたユベール・ド・ジバンシィと似た現象でした。

『素直な悪女』という作品の原題の意味は『そして神は女をつくり給えり・・・』なのですが、ブリジット・バルドー＝愛称BB（ちなみにマリリン・モンローはMM、クラウディア・カルディナーレはCC）は、アメリカ人気によって生み出されたフレンチ・アイコンだったのです。

もはや「しなければならないこと」に拘束されることなく、「してはいけないもの」によって私は生きはじめていた。そして、ある夜、風に吹かれたままのような髪型をし、体の線がくっきりと浮かび上がるドレスを着て、テーブルの下ですぐに脱げるようなバレエシューズ風の靴をはき、宝石の代わりに、無名のしかし情熱的な恋人がつけた大きなキスマークを、まるで15カラットのダイヤモンドのように、高慢かつ誇らしげに見せびらかしながら、マキシム（パリの最高級フレンチ・レストラン）に姿を現したのである。

ブリジット・バルドー自伝

世界の女性たちのファッションを180度転換させるほどの衝撃を与えたBBスタイルは、初監督作を作るために奔走した当時の夫ロジェ・ヴァディム（1928－2000）と友人のプロデューサー・ラウール・レヴィ（1922－1966）がこだわった、当時最新の撮影技術であるカラー撮影が生み出す視覚的な力と共に、彼女自身の高い意識によって創造されたものでした。

物語は、当時衝撃的だったフルヌードから始まる。

ヴァディム心理学。「つかみは裸で」の法則。それは『バーバレラ』においても見事に効果を発揮している。

クルト・ユルゲンスは、3年間ぎっしり詰まっていた撮影スケジュールをやりくりし、本作に出演した。

オープニングの撮影風景。代役を一切使わず、自身で演じました。

理由はいくつもある。まず台本です。ある新しさがあって、いつも私に持ち込まれるものとはずいぶん違う。ブリジット・バルドーももちろん理由の一つです。彼女のことはとても気になっています。どう位置づけしたものかまだわからないんですよ。とにかくありきたりではなくて、間近に観察したいと思っていたんです。それからレヴィーヴァディムという組み合わせだ。これからいろんな事件を起こすような気がしたんです。その渦中にいるのは面白いだろうと思いました。

クルト・ユルゲンス（撮影当時のインタビューにて）

ブリジット・バルドーのフルヌードから始まる物語。そして、この瞬間、彼女は「世界のセックス・シンボル」として、マリリン・モンロー（1926－）と双璧をなす存在となったのです。遊び慣れた中年の紳士エリック（クルト・ユルゲンス）を誘惑するロリータ的な危険さをはらんだBBの魅力。それはパリの超一流フレンチ・レストランのマキシムで、若さの特権を誇示するふてぶてしさにも似たところがあります。

世間では私がブリジット・バルドーを「作った」ことになっている。しかし、彼女が「作られた」ものではなかったからこそ、彼女は衝撃を与え、誘惑し、流行を創り、最後には全世界のセックス・シンボルとなったのである。あからさまでない裸なら、映画には昔からあった。陽気な、大胆不敵な裸、罪の意識のない裸が、人々を興奮させると同時に怒らせたのだった。

ロジェ・ヴァディム

ここに彼女の独白があります。「臆病な人々にありがちなように、無礼と攻撃はいつも私の最良の盾であった。そして、私の高慢さの影にはしばしば恐ろしいほどの傷つきやすさが隠れていた」。これこそが、バルドーのBBスタイルの原動力でした。それは〝無礼と攻撃〟のためのツールだったのです。ファッションとは反逆です。アメリカ嫌いの彼女は、貴族的なフレンチ・モードではなく、若さの反逆ともいえるフレンチ・カジュアルをセクシーさに変換して、アメリカ人を始めとする世界中の男女を夢中にしたのでした。

シャツドレスとバレエシューズ、または裸足の組み合わせ。

よく歩き、よく乗り、よく踊る青い自転車の女ジュリエット。

ジャン＝ルイ・トランティニャンとは、本当に恋に落ちてしまいます。

足の指の形がくっきりと出るほどに足の裏にフィットしているバレエシューズ。

シャツドレスの魅力は、十戒の海のように布地が割れ、肉感的な太ももが見えるところにあります。

生活感溢れる衣装が、その後に現れるレッドドレスをより映えさせる効果を生み出しています。

女子でありながら青い自転車に乗るジュリエット。

ジュリエット・ルック1　ラベンダー・シャツドレス

• ラベンダー・カラーのシャンブレー・シャツドレス、ショートスリーブ、フロントボタン
• ベージュのバレエシューズ

私はブリジット・バルドーを作り出したのではない。ただ彼女本来のものが花開くように、彼女が自分を見失わないで女優の仕事を覚えるように、手を貸しただけだ。既成のやり方を教え込んで、最も個性的な才能を台無しにしてしまうことは映画の世界に限らずよくあるが、私はブリジットがそうならないようにした。

（ジュリエットという役柄は）映画での役と現実の彼女とが見事に一つになった役でした。ブリジットはそれまでに16の映画に出ていた。そして、17回目の作品で彼女はスターの座にのぼったのである。

ロジェ・ヴァディム

動物を抱きしめるジュリエット、女友達と女学生のようにはしゃぐジュリエット、「新聞はあげるから、キスしてちょうだい」と少女に優しいジュリエット、道徳的な小言を言われ無関心を装うジュリエット、「私を強く抱きしめて、決して離さないで」と言うジュリエット、イイ男を見ると目が輝いてしまうジュリエット、バレエシューズを履いているジュリエット。全てが、当時のブリジット・バルドーそのものの姿なのです。

ブリジット・バルドーとレペット

1956年にレペットに注文したカーマインレッドのサンドリヨン。

1956年のある日、本作の製作が決定した日、ロジェ・ヴァディムとブリジット・バルドーは、パリ・オペラ座近くの小さなアトリエを訪れました。バレリーナのシューズを作っているそのアトリエの名をレペットと言いました。そして、創設者ローズ・レペット（1907－1984）に撮影に使用するために、タウンユース出来るベージュ色のバレエシューズを発注しました。

撮影を通じてこのバレエシューズがたいそう気に入ったバルドーは、さらにカーマインレッドのバレリーナシューズを発注しました。このシューズこそが、“サンドリヨン（英語でいうところのシンデレラ）”という今ではレペットのエターナル・アイコンとなったバレエシューズです。

バレエシューズの元祖『レペット』の歴史は、1947年に、バレエ・デ・シャンゼリゼのバレエ・ダンサー兼振付師として活躍していたローラン・プティ（1924－2011）が、ビストロ経営をしていた母親のローズ・レペットにバレエシューズの工房を作ることを薦めたことから始まりました。アッパーとソールを裏返しの状態で縫い合わせ、その後にひっくり返すステッチ＆リターン製法で、足に手袋をはめているかのようなフィット感を生み出し、瞬く間にバレエ・ダンサーの間で人気のバレエシューズとなりました。そんな時、前述の二人がやって来たのでした。

現在においては、バレエシューズは、年齢を問わず女性が一足は必ず持っておくべき定番のシューズになっています。レペットのバレエシューズをコピーしたものも多く販売されているのですが、元々はバレリーナが履くように作られているシューズなので、前が浅く、側面の高さがしっかりしており、シープスキンなどのしなる靴底でないと、足の裏に多大なる負担がかかります。

プライベートでもバルドーは裸足で歩く人でした。

本作においてバルドーがバレエシューズを違和感なく履きこなせるのは、バレリーナとしてのバックグラウンド（7歳から15歳まで）があるのと、普段から裸足で歩きなれている足の裏の皮の厚さによるものなのです。実際のところ、バレエシューズほど、スタイルと身体運動の優雅さが問われるファッション･アイテムは存在しません。

それは、一時期熱狂的に流行し、今では、すっかり流行外れになってしまったガウチョ・パンツに共通する部分があります。非常に人を選ぶアイテムであり、失敗すれば、短所を際立たせるキラー・アイテムになるのです。

イザベル・コーレイという美少女

ジュリエットの唯一の女友達リュシエンヌを演じたイザベル・コーレイ。

フレンチスリーブとポルカドット・スタイルが50年代的。

リュシエンヌ・ルック1

• 黒のフレンチスリーブカットソー
• 白地に赤のポルカドットのロングスカート

本作でジュリエットの唯一の女友達を演じているのが、ジャン＝ピエール・メルヴィルの『賭博師ボブ』（1955）でデビューしたばかりのイザベル・コーレイ（1939-2011）です。バルドーとはまた違ったフレンチガールの魅力を発散しているのですが、出演作に恵まれず1961年に引退しました。

しかし、この作品における彼女のファッションの数々は、50年代のフレンチ・カジュアルの見本とも言え、大変印象的です。