この男を知らずしてメンズ・ファッションを語るなかれ！タキシードを着た殺し屋。スーツを着て戦うおしゃれ男子。崩れたネクタイを直す仕草。絶世の美女と絶景リゾートと高級車と秘密兵器と、世界征服を企む敵に囲まれ、刺激的な日々を送る〝リア充〟男。その人の名をジェームズ・ボンド（略してJB）と申します。

1960年代から70年代にかけて、スーツを着たことのない青少年に対しても憧れを抱かせる、〝大人になったらなりたい男〟として、JBは世界中の男たちの心の中に君臨することになりました。けれども世紀末に向かうにつれ、JBは、もう時代遅れだと言われるようになりました。

しかし、21世紀に入り、ダニエル・クレイグが『007 カジノ・ロワイヤル』で賛否両論の中、六代目ボンドに就任したことにより、再びボンドは、「男の教科書」の地位に返り咲くのでした。そして、ロンドン五輪の開会式に、エリザベス女王と歩くJBの姿を見たとき、世界中の男たちの心のライセンスとして、その存在は決定的なものになったのでした。

そして、人々は彼こそが、あの男以来のJBのご帰還だと確信したのでした。そう！あの男とは、初代ジェームズ・ボンド＝ショーン・コネリー（1930－2020）。007は殺しの番号。彼こそが、タキシードと拳銃という奇跡の組み合わせを体現した最初の人でした。

拳銃とタキシード。このスタイルがファッション・シーンに与えた影響は計り知れない。

ポップアートではじまるオープニング

この映画を成功させるためには、観客に分析を許さないスピードが必要だと考えた。

ピーター・ハント（編集担当）

まずはメイン・タイトルを見てみましょう。モーリス・ビンダーの手作り感満載の60年代ポップアートの真髄に遭遇することになります。高度なテクノロジーで作成された昨今のCG映像にはないセンスが光っています。それは、自然を見て落ち着く感覚に近いものとも言えます。

私たちは機械に囲まれ、いまでは手作り感覚のものの中に心の癒しを求めるようになりました。そして、この初代ボンドの、洗練さよりも野性味（とちょっぴり荒削りな）を感じさせるオールドファッションな男性像。

男性が求める女性像がそうであるように、女性が求める男性像も「手作り男子（ハンドメイド・メンズ）」なのです。「手作り男子」とは「オールド・ファッション」と同義語です。つまり、最先端を追いかけるよりも、「伝統のある良いものを愛する心を持ち、さりげなく（ぬかりなく）最先端も愛する」ジャームズ・ボンドのような男性なのです。

タキシードで初登場したジェームズ・ボンド

マネーペニーとジェームズ・ボンド。

記念すべきジェームズ・ボンドの初登場シーンはタキシード・スタイルと共に、8分過ぎにやってきます。その時ボンドは、のちに定番となる〝My name is Bond, James Bond「ボンド、ジェームス・ボンド」〟という台詞を言い放つのでした。

ダニエル・クレイグの最新作に至るまで約60年間なぜボンドムービーが、男性に愛され続けているのか？という答えが、すでにこの作品の開始10分で凝縮されています。

その答えは、もっとも人殺しに相応しくないファッションで人を殺すその痺れる姿でした。この作品以降、ファッションと殺人は共犯関係をより深めることになるのでした。

ボンドムービーが青少年だけでなく、大人の男性も夢中にさせた理由は、〝真面目に秘密諜報部員に相応しいファッションを追求している〟ところにあります。

たとえばこのタキシードの場合、通常タキシードはノーベントなのですが、不意のアクションに備えて、サイドベンツの特別仕様にしているところです。よりフォーマルに近づけるため、センターベントにはしていないのです。

ジェームズ・ボンドのファッション１

タキシードを着たスパイ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ミッドナイトブルー・ディナージャケット、シングル、サテン・ショールカラー、1つくるみボタン、ダブルベンツ
• ランバン（もしくはターンブル＆アッサー）のホワイトドレスシャツ、スプレッドカラー、フロントプリーツ、マザーオブパールのボタン
• ブラックサテンのボウタイ
• 白のリネンのポケットチーフ
• ラウンデッド・スクエア・ゴールド・カフスリング
• ジョン・ロブのブラック・パテントレザー・プレーントゥオックスフォード
• ミッドナイトブルー・メルトン・チェスターフィールドコート、ブラックベルベット・カラー、3つボタン（同じくアンソニー・シンクレア）
• グリュエン プレシジョン 510

記念すべきジェームズ・ボンドの最初の衣装はタキシードでした。ちなみに予算がなかったので、背後のレザー張りのドアは、プラスチックで作られたものでした。

そして、絶世の美女との洒脱な掛け合い。

ドレスシャツのフロントプリーツがよく分かります。

コネリー＝ボンドにはタキシードがよく似合う。

ガントレット・カフ。

シューズの滑らかな光沢感に注目したい。

フロント・プリーツのドレスシャツ。

ホンブルグハットを手に持ち、ちょこっとだけコートを着ているシーンがあります。

グリュエン プレシジョン 510

あえて小さめに作られたセット

この作品において、すべてのセットと家具は小さめに作られています。それは、ショーン・コネリーを更に大きく見せるためでした。

男性はやはり大きければ大きいほど女性にとって好ましいのです。しかし、何よりも重要なのは、ノージェンダーという言葉に振り回され、男らしさを失った男性は、気まぐれな女性の関心をひいたとしても、現実味のある女性との関係は築いていけないということです（男の娘ブームはどうなったのでしょうか？）。

結局、若い頃に女性が持ちがちな王子様願望に付き合っているうちに、男らしい男性を求める大多数の女性からの支持を失う結果となってしまうのです。

ひょろっとした男性は、がっちりした野性味溢れる男性の隣に立つと、実に貧相なものに見えてしまいます。これからの男性に求められるのは、マッチョな肉体でも、細すぎる中性的な肉体でもなく、ただ単にナチュラルに健康美溢れる肉体なのかもしれません。

ジェームズ・ボンドのファースト・スーツ

ボンドのファースト・スーツ

グレーのフランネルスーツは、初代ボンドのトレードマークとなります。

ジェームズ・ボンドがジャマイカのキングストンに到着した時、スーツ・スタイルを初お披露目することになります。熱帯のリゾート地に、真冬のロンドンにぴったりなダークグレーのフランネルスーツを着て現れるのでした。

フランネル素材は、熱帯には向いていないので、空港に到着してすぐにボンドはこのスーツから、ウール・モヘア混紡に着替えます。寒いイギリスから熱いジャマイカへの移動に伴う現実感を想像させるスーツのチョイスもまたボンドムービーを鑑賞する楽しみです。

あくまで、カジュアルなファッションで移動するのではなく、スーツスタイルで行動するボンド。ボンド・ファッションとは、男性のファンタジーなのです。そして、この瞬間、スーツは男の戦闘服になりました。ボンドムービーの最大の魅力のひとつが、スーツを着て、世界征服を企む悪党と戦うことになったのでした。

つまりジェームズ・ボンドの存在により、テーラードスーツが〝あらゆる男性のステイタス〟になった歴史的瞬間でした。

以後、4作品において、ボンドはグレーのフランネルスーツを着ました。そして、初代ジェームズ・ボンドを象徴するスタイルとなりました。

空港から出るときに、フェルト帽でさりげなくカメラをかわすボンドの仕草が素敵。ボンドの基本＝さりげなく危機を避ける。

ちなみにキングストン空港で女性カメラマンとすれ違い、帽子を顔の前にかざすこのシーンが、ショーン・コネリーがジェームズ・ボンドになった最初の日でした。撮影は1962年1月16日に行われました。

ジェームズ・ボンドのファッション２

ダークグレースーツ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ダークグレーフランネルスーツ、シングル、ノッチラペル、2つボタン、ダブルベンツ
• ライトブルー・コットン、ターンブル＆アッサーのドレスシャツ
• ネイビーブルーのターンブル＆アッサー・グレナディン・ネクタイ、ウィンザーノット
• 白のリネンのポケットチーフ
• ジョン・ロブのブラック・カーフレザー・プレーントゥ・3アイレットダービー
• ロックアンドコーのオリバーブラウン・フェルト帽
• ロレックス・サブマリーナー Ref.6538

シューズはジョン・ロブです。

ロックアンドコーのオリバーブラウン・フェルト帽。

シャツは、ターンナップカフ（袖の部分は折り返しになっている）。

ボンドは意外にも作中フェルト帽をあまりかぶらない。

ロレックスサブマリーナ6538

まだまだスーツを知らなかったコネリー

ジャケットとシャツの袖のバランスが絶妙です。さらに…

あろうことか、こんなことをしてしまうコネリー。

このスーツを着ているとき、2つボタンのスーツの2つ目のボタンまでショーン・コネリーが留めてしまうシーンが登場します。それはまだコネリーがこの作品までスーツをほとんど着たことがなかったためであり、低予算のために取り直しが出来なかったためでした。

このあと『007／ゴールドフィンガー』と『007／ダイヤモンドは永遠に』においても、ショーン・コネリーは同じ過ちを繰り返すことになりました。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

『ティファニーで朝食を』（1961年）に続く、オードリー・ヘプバーンのファッション・ムービーとして生み出されたのが『シャレード』でした。

モーリス・ビンダーによるポップでハイセンスなオープニング・タイトル。彼は同時期に007のタイトルも手がけていました。音楽は『ティファニーで朝食を』と同じくヘンリー・マンシーニでした。更にオードリーの衣装は、ユベール・ド・ジバンシィによるものでした。

ファッション・ムービーの五大要素とは何か？

1. 一人のファッション・デザイナー
2. 一人のファッション・アイコン
3. オシャレなロケーション
4. オシャレなバックミュージック
5. 大人の男性

オードリーが最も洗練されていた30代前半に、その全ての要素が揃ったのが『シャレード』です。その上、ファッション・ムービーとしては奇跡的なことに、魅力的な脇役と、ストーリーというおまけつきです。これほど贅沢な映画はありません。

3回は見たい映画です。1度目は何も考えずに、2度目は60年代を意識して、3度目はただオードリーだけを見る。そして、何かするときに、ただ流しているだけで心が休まる〝環境ムービー〟として、音楽のように、映像が目に届かなくても、ただそのサウンドを感じるだけで良い映画。

非の打ち所のないメイクアップ、髪型、ジバンシィの衣装が冒険の間じゅう一切乱れない、そんなオードリー・ヘプバーンに包まれる2時間。メイクをするときでも、バスタイムにでも、ただ流れているだけで、安らぐ映画。それが、ファッション・ムービーなのです。

耳を出さないのが「シャレード・グラス」

オードリーが映画の中でただ一度だけ披露したスキー・ルック。

横から見ると後ろに尖っているミンクのスキー帽。

とにかく洗練されている『シャレード』のオードリー。30代から40代の女性にとって、60年代当時でも今でも、たとえいつの時代であっても定番の〝うつくしさの教科書〟と言えます。

オードリーが登場するファースト・ルックは、スキー・ルックです。オードリーという存在の面白いところ、それは常にファッションを超えてしまうところにあります。

オードリー･ヘプバーンとファッションと言えば、必ず出てくるのが、サングラスです。彼女はプライベートにおいても、100個以上のサングラスをコレクトしていました。この作品で使用されたサングラスは、オリバー・ゴールドスミスの「HEP」です。これは当時「シャレード・グラス」と呼ばれました。

オードリーは、オリバーのサングラスを、耳を出さずにつけています。それは後のトレンチコートとオリバーの組み合わせにおいても同じです。彼女のスタイリングの面白さは、『ローマの休日』から一貫しているのですが、小技を利かせるところにあります。そして、その数々の小技が、ファッション・デザイナーやファッション・モデルが憧れるファッション・アイコンへと彼女を押し上げたのでした。

レジーナ・ランパートのファッション１

スキー・ルック

• デザイナー：ユベール・ド・ジバンシィ
• ジバンシィのオールイン・ワンのフード付きジャンプスーツ。ブラウンのつやのあるニット地。シルバーメタルのベルト。同素材のグローブ
• ジバンシィのミンクのプルオーバー（コーヒーブラウン）、ボトルネック
• ジバンシィのスキー帽。プルオーバーと同じミンク
• ジバンシィ・バイ・レネ・マンシーニのコーヒーブラウンのスエードブーツ。62／63AW
• サングラスはオリバー・ゴールドスミスのHEP（1962年8月デザイン）

オードリーのこのものがたりは、ムジェーヴのモン・ダルボワからはじまります。

顔だけが露出するファッション。60年代にリゾートファッションはひとつの頂点に達します。

ミンクのプルオーバーを脱いだ写真（作中では脱ぎません）。

うっとりするほど素敵な横顔のシルエット。

スキー・ルックの全身ショット。

1958年に休暇中に撮影されたブリジット・バルドーのスキーウェアの雰囲気が似ています。

バッグはルイ・ヴィトンとエルメス

ルイ・ヴィトンのスティーマー・バッグを持つオードリー。

ルイ・ヴィトンのスティーマー・バッグ

ジバンシィとエルメスとルイ・ヴィトン

エルメスのハンドバッグ

アルプスで優雅な休暇を過ごし、パリに戻ってきたオードリーが持っているバッグが、ルイ･ヴィトンのスティーマー・バッグです。そして、手にはエルメスのハンドバッグを持っています。

ニューヨークの五番街であろうともパリであろうとも、オードリーらしさとはラグジュアリー・ブランドで武装しているようなスタイルに見えない所にあります。彼女がブランドミックスしても、これ見よがしなところはありません。

〝ジバンシィをオードリーが着ているのではなく、オードリーが着ている服がジバンシィだった〟という言葉こそ相応しいでしょう。ラグジュアリー・ブランドで構成された女性＝女優の陳腐さとは対極に位置する、〝この人に愛されることによって価値が生まれる〟という格の違いなのかもしれません。

オードリーの映画の中のジバンシィは生きています。やがて、手袋を取り、チョコを食べ、ハットを脱ぎ、ボタンを外し、タバコを吸う。その動作の中でコートが生き生きと呼吸しているようです。

ジャクリーン・ケネディとオレグ・カッシーニとホルストン

アメリカ大統領就任式のJFKとジャクリーン夫人、1961年1月20日。

1963年11月22日。運命の日の二人。シャネルスーツを着たジャクリーン夫人。

『シャレード』のファッションは、1960年代前半に大旋風を巻き起こしていたジョン・Ｆ・ケネディ大統領夫人のジャクリーンのファッション＝ジャッキースタイルをユベール・ド・ジバンシィが、オードリーに合うようにパリ・モードに寄せたスタイルです。

元々のジャッキースタイルはグレース・ケリーを生み出した男オレグ・カッシーニを、お抱えのファッション・デザイナーにしたことにより生み出されました。特に1961年1月20日のケネディ大統領就任式におけるジャクリーン夫人のピルボックスハットは、一瞬で世界中の女性たちのハートを鷲掴みにしました。

このピルボックスハットは、当時バーグドルフ・グッドマンの帽子部門のデザイナーだったロイ・ホルストン・フローウィックにより制作されたものでした。ホルストンは、後にスタジオ54時代の象徴とも言えるロングドレスを流行させました。

オードリーとジバンシィによるジャッキースタイルはより洗練されています。

ちなみに1963年5月29日に行われたジョン・F・ケネディ大統領の46歳のバースデイパーティがニューヨークのホテルで開催され、オードリーが出席し、前年のマリリン・モンローに引き続いて「ハッピーバースデイ、ディア・ジャック」と歌ったという話がよく出てくるのですが、それは真実ではありません。

実際は、デヴィッド・ニーブンやピーター・ローフォードを招いたごく内輪の大統領専用ヨットで行われたサプライズ・パーティであり、オードリーは出席していませんでした。

レジーナ・ランパートのファッション２

プリンセスコート

• デザイナー：ユベール・ド・ジバンシィ
• ライトベージュのプリンセスラインのウールコート。シングル。ジバンシィらしい大きめのボタン。３/４スリーブ。ナローカラー。ひざ丈の長さ。ジバンシィ62／63AW
• シルクのスリーブレスドレス。ジュエル・ネックライン。ストレートライン。ジバンシィ62／63AW
• コートと同じ色のフェルト（羊毛）のピルボックスハット。少し大きめ。ジバンシィ62／63AW
• パールのイヤリング
• ホワイトシルクコットン・スカーフ。ジバンシィ62／63AW
• レネ・マンシーニのシューズ。ボウ付き黒レザーキトゥンヒール。61／62AW
• 白のエルメスのレザー手袋
• 1901年から販売されているルイ・ヴィトンのスティーマー・バッグ
• 四つ角がラウンドになっているルイ・ヴィトンのスーツケース。モノグラムで4つ底とフラップを閉じるレザーストラップが、通常より明るい黄土色
• エルメスの黒パテントのクロコダイルレザーのハンドバッグ（ヘプバーンが61年に購入した私物）

細身のシルエットでありながら、柔らかい素材感が伝わるところがジバンシィの真骨頂なのです。

膝が見えない丈感が生み出す圧倒的なエレガンス。

ウールコートの柔らかい素材が、ドラマティックな展開の中で生き生きとしています。

ピルボックスハットとコートのアンサンブル

ジバンシィがジャクリーン・ケネディに提案したアンサンブルに似た雰囲気。

オードリーの首の長さと姿勢の良さ。

1967年の『昼顔』のセブリーヌルックと比較したくなります。

『シャレード』は、コートコーデの宝箱です。

ヘアスタイル、メイクアップ、タバコを持つ指先、フェイスシャドウ、コートの見せ方、すべてがパーフェクトです。

レジーナ・ランパートのファッション３

喪服

• デザイナー：ユベール・ド・ジバンシィ
• ブラックウールコート。シングル。ブラックレザーでカバーされたボタン。少しスタンドカラー。ラグランスリーブ。ミニマル感覚の縫い目の見えないポケット2つ。長さは膝丈。ジバンシィ62／63AW
• ジャクリーン・ケネディを思わせるブラック・ファーの「コーンハット」。ジバンシィ63／64AW。黒ヴェール
• パールのイヤリング
• ブラックレザー手袋。ジバンシィ62／63AW
• レネ・マンシーニのシューズ。ボウ付き黒レザーキトゥンヒール

ヴェールとの相性が抜群なアルベルト・デ・ロッシのメイクアップ。

このコートの全体の雰囲気が唯一つかめるショット。

喪服にブラックレザーグローブの組み合わせがクールです。

コートのボタンはこのような感じです。

作品データ

作品名：シャレード　Charade（1963）
監督：スタンリー・ドーネン
衣装：ユベール・ド・ジバンシィ
出演者：オードリー・ヘプバーン／ケーリー・グラント／ウォルター・マッソー／ジェームズ・コバーン／ジョージ・ケネディ

• 【シャレード】オードリー・ヘプバーンのロマンチック・サスペンス
• 『シャレード』Vol.1｜オードリー・ヘプバーンとルイ・ヴィトンとエルメス
• 『シャレード』Vol.2｜オードリー・ヘプバーンとトレンチコート
• 『シャレード』Vol.3｜オードリーとケーリー・グラントとアイスクリーム
• 『シャレード』Vol.4｜オードリーとユベール・ド・ジバンシィ
• 『シャレード』Vol.5｜ケーリー・グラントのファッション哲学

007シリーズの最強秘密兵器ここに登場！

カルト人気を誇る千手観音ボンド（なぜかデッド・オア・アライブを連想させる）。

ロジャー・ムーアにしか使いこなせないボンド最強秘密兵器ここに登場！

クロコ・カモフラージュ・プライベート・サブマリン（日本名：ワニ型潜水艇）。

ロジャー・ムーア＝ボンド第六弾となる本作『007 オクトパシー』を象徴するシーンをひとつ挙げよと言われたならば、迷いなく挙げることの出来るシーンが、ワニ型潜水艇でジェームズ・ボンドが登場するシーンでしょう。

かの名物映画評論家ポーリン・ケイルに、「観光天国インドを舞台にしたコメディアン、ロジャー・ムーアの一大コント集」「もともと動きがいいとはいえなかったこの俳優は、55歳の今、めっきり動きが鈍くなった」「彼はヒーローらしくないが、けなげではある。難局に対処するさいには、なけなしの一級品のジョークを使う」と言わしめたこの作品の魅力は、今のボンドムービーが完全に失った〝ゆるさ〟にあるのです。

つまりは、この作品のテイストは、前作『007 ユア・アイズ・オンリー』のリアル・ボンド路線から一転したコメディ・ボンド路線だったのでした。オクトパシーのアジトである水上宮殿に忍び込むために、ワニさえも欺こうという高い志（？）を持って、エキゾチック・レザーで作られたワニ型潜水艇に乗り込むボンドの姿は、どこからどうみても元祖『裸の銃を持つ男』にしか見えません。

そんなロジャー・ムーア（と広川太一郎様）にしか表現できない『裸の銃を持つジェームズ・ボンド』が作中に身に纏いし、華麗なるファッション（変装？）をここで紹介していきましょう。

「ハイオクを満タンで」で始まる〝オール・タイム・ハイ（史上最高）〟

ティナ・ハドソン嬢のふとももがまぶしすぎるプレタイトル。

超小型ジェット機アクロスターBD-5とボンド。

そして、国境を越え、ガス欠になり、ガソリンスタンドに着陸し、「ハイオク、満タンで」というキメ台詞を放つボンド。

イラスト化されたこの華麗なる世界観。後ろにはちゃんと追尾ミサイルとアマゾネス軍団の姿もある。

冒頭、ブラウンのジャケットを着て変装しているボンド。

助手のティナ嬢の協力によりリバーシブル軍服にお着替え完了。

サイドジップのブラウンブーツ。

ジェームズ・ボンド・スタイル1　リバーシブル・ジャケット

• ダグラス・ヘイワードによるブラウンのヘリンボーン・ツイード・ジャケット、3つボタン、チケットポケット、ダブルベンツ、リバーシブルであり、裏返すと軍服が現れる。
• 軍服のジャケットは、4つボタン
• フランク・フォスターのカーキシャツ、エポレットつき
• 黒のレップタイ
• オリーブグリーンのトラウザー
• ダークブラウンのレザーベルト
• リバーシブルのブラウンのヘリンボーン・ツイードのハンチング帽
• サイドジップのブラウンレザーブーツ

プレオープニング・シークエンスのために、ジェームズ・ボンドは、ブラウンのヘリンボーン・ツイード・ジャケットを着てダンディなおじいちゃんのような様子で登場します。そして、物陰に隠れて、ジャケットを脱ぐと、それはリバーシブルになっており、裏地は、軍服仕様になっています。

ちなみに、実際に着ている軍服は、このリバーシブル仕様のものではないものが着用されています。

このプレオープニングこそが、ロジャー・ムーア＝ボンドの強みの集大成とも言える〝無責任スペクタクル男っぷり〟を発揮してくれています。もし、当初の予定通り、ジェームズ・ブローリンが四代目ボンドに就任していたらこうはいかなかったでしょう。

ちなみに、ショーン・コネリーによる『ネバーセイ・ネバーアゲイン』の製作が決定した後に、ロジャー・ムーアもこの作品に出演する可能性があるという話を聞きつけた本作の製作陣が、ブローリンとの契約を解除し、破格の出演料を提示することにより、ムーア＝ボンドの続投となったのでした。

007シリーズ第16弾にして、四代目ジェームズ・ボンド＝ティモシー・ダルトン（1946－）の二作目かつ最後の作品となった本作のボンド・ファッションは、一言で言うと特筆すべきところは全くありません。

ボンドスーツをテーラードしたステファノ・ リッチ（1972年ブランド創立、1994年プリーツタイで話題となる）のスーツのシルエットは、恐ろしく凡庸な80年代シルエットでした。下手をすると採寸ミスだと感じられるほどに、ジャケットもパンツもボンドスーツを洗練からかけ離れた野暮ったさで覆い尽くしてしまいました。

この作品のボンド・ファッションは徹頭徹尾良くないです。

黒のワンピース水着を着たボンドガール二人と、どこか恥ずかしそうなティモシー・ダルトン。

そこには、ボンドのクールネスよりも、美女二人と記念撮影している中年男の哀愁が漂う。

史上最高に美しいガンバレル

ただし、この作品のガンバレルシーンは特筆に価します。

歴代ボンドの中でも、シェイクスピア俳優が演じるボンドは、立ち姿・歩く姿がとんでもなく美しいです。特に、ガンバレルの中を歩くボンドの姿を見ていると、歴代の中でも最も美しいガンバレルと言いたくなるほどにエレガントで洗練されています。

ジェームズ・ボンド・スタイル1

グレーモーニング・スタイル

• テーラー：ステファノ・ リッチ
• グレーのモーニング、ピークドラペル、1つボタン
• ライトグレーのベスト、5つボタン
• ウイングカラーのホワイトシャツ
• クラバット、グレー・ブラック・ホワイトのストライプ
• グレーのストライプパンツ
• ブラックのキャプトゥレースアップシューズ
• ロレックスのサブマリーナーRef.16800/168000
• ロック＆コーハッターズのグレー・トップハット

ボンド史上初めてかもしれないモーニング姿。

肩のシルエットがなんとも・・・

休憩中にスプライトを飲むボンド。

いかにも80年代的なパンツのルーズなシルエット。

本作が、ボンドムービーで最後に登場するロレックスになりました。

タリサ・ソトと打ち合わせするティモシー・ダルトン。

ロレックスのサブマリーナーRef.16800/168000

『007 死ぬのは奴らだ』にも出演していた同じ俳優によるフェリックス・ライター。

グラディス・ナイトによる隠れた名曲

本作において主題歌を歌うのは、ソウルの女帝グラディス・ナイト（1944－）です。グラディス・ナイトと言えば、1973年に全米No.1ヒットになった「夜汽車よ! ジョージアへ（Midnight Train to Georgia）」ですが、この主題歌も、実にムーディーかつパワフルな〝隠れた名曲〟です。

モーリス・ビンダーの最後の007

オリンパスの一眼レフ・カメラからはじまるタイトルデザイン。

本作で香港忍者部隊の一員として出演していたダイアナ・リーが、メインモデルとして出演しています。

もしかしたらモーリスは中国が舞台の作品だと勘違いしていたのかもしれない。

そして、本作は、『007 サンダーボール作戦』から13作品連続でタイトルデザインを担当してきたモーリス・ビンダー（1925－1991）の最後のボンドムービーになりました。

作品データ

作品名：007 消されたライセンス　Licence to Kill（1989）
監督：ジョン・グレン
衣装：ジョディ・リン・ティレン
出演者：ティモシー・ダルトン／キャリー・ローウェル／タリサ・ソト／ベニチオ・デル・トロ／ロバート・デヴィ

• 【007 消されたライセンス】復讐のために戦うジェームズ・ボンド
• 『007 消されたライセンス』Vol.1｜ティモシー・ダルトンの冴えないボンドスーツ
• 『007 消されたライセンス』Vol.2｜ネクタイを締めないボンド＝ティモシー・ダルトン
• 『007 消されたライセンス』Vol.3｜傷だらけのティモシー・ダルトン
• 『007 消されたライセンス』Vol.4｜ディオールオムの象徴＝ベニチオ・デル・トロ
• 『007 消されたライセンス』Vol.5｜キャリー・ローウェルと80年代スカートスーツ
• 『007 消されたライセンス』Vol.6｜ヴェリーショートが美しいキャリー・ローウェル
• 『007 消されたライセンス』Vol.7｜キャリー・ローウェルとジョディ・リン・ティレン
• 『007 消されたライセンス』Vol.8｜タリサ・ソトとオスカー・デ・ラ・レンタ
• 『007 消されたライセンス』Vol.9｜タリサ・ソト、ボンドムービー史上初のラテン系ボンドガール

ラグジュアリー・宇宙ルック

ダニエル・グゼィによる素晴らしいポスター・イラスト。

宇宙服の下にタキシードを着ているヴァージョンのポスター。

このイラストのモトネタ・ポーズ。さすがに宇宙服の下にタキシードは着ていない。

劇中には登場しないタイプの宇宙服を着るボンド。

そして、ワルサーPPKを持つ決めポーズ。ちなみにこの作品においてボンドはワルサーを一発も撃つことはない。

こちらは「スター・ウォーズ」風レーザーガンを持つボンド。

〝次回作は、「ユア・アイズ・オンリー」で会いましょう〟というテロップが、前作『007 私を愛したスパイ』（1977）のエンドロールで流れていました。

しかし、この年、『スター・ウォーズ』の誕生により、世界は空前の「宇宙ブーム」に沸き立つことになります。そんな時代の空気に対して、「観客は、現実離れした物語を求めている」と感じたプロデューサーのアルバート・R・ブロッコリは、早々に、次回作の変更を決断したのでした。

そして、「ジェームズ・ボンドにフォースの力を！」と言わんばかりに、007シリーズ第11弾は、宇宙が舞台になりました。スペースシャトルが初飛行するよりも前に、ジェームズ・ボンドによってスペースシャトルの初飛行を実現しようとしたとんでもない作品の撮影が、1978年8月14日にスタートしたのでした（現実のスペースシャトルの初飛行は1981年4月12日に行われた）。宇宙を含む3大陸（7つの国々）で行われたロケーションの予算は、最初のボンド・ムービー6作品の総予算よりも高い予算となりました。

ボンドは、この作品により、宇宙服に身を包み、ボンドガールと共に、宇宙空間への進出を果たすことになります。そして、最後には、人類初の無重力セックスまで成し遂げてしまうのです。そんな50男と30女が、バカになれた70年代という時代にこそ、ファッションの遊び心は隠されているのです。まずは、おはじめに、ラグジュアリー・宇宙ルックから。

ジャケパン・スタイルでスカイダイビング！

タートルネックにジャケット。

敵役の男性はスーツにパラシュートを装着しています。

70年代センス溢れるプライベート・ジェットのインテリアも素晴らしい。

そして、ジャケパン・スタイルでスカイダイブするボンド。

ジェームズ・ボンド・スタイル1　マリンブルー・ブレザー

• マリンブルー・ブレザー、金の6つボタン、ダブル、ノッチラペル、ダブルベンツ
• ダブルベンツグレーのトラウザー
• ライトベージュのタートルネック
• ブラックのホースビットローファー

ボンドムービーと言えば、オープニング・アクションです。そして、前作のスキーダイブに続き今回もやってくれました。墜落するプライベート・ジェットからのスカイダイブです。しかも、敵のパラシュートを奪い取った後に、前作の殺し屋ジョーズ（リチャード・キール）までもが登場するという嫌でも盛り上がる展開です。

この僅か2分あまりのフリーフォールのシーンのために、5週間かけて、88回のスカイダイビングが行われました。ここで、ボンドムービーが他のアクションムービーとは全く違うポイントが示されています。それは、こんな場所でアクションするのか？という場所で、とてもアクションに向いていないフォーマルなファッションに身を包んでいる意外性にあります。

まるでラグジュアリーホテルに滞在するかのようにアクション・シーンを見せるところにボンドムービーの真骨頂はあるのです。そして、ここにこそ、ファッションのひとつの本質が秘められているのです。つまりは、着心地が良いものだけを着ていても、クールではないというファッションの本質です。

シリーズ最大のスケールで放つ、華麗なボンドの新しい挑戦！

ボンドムービーのポスターと言えばビキニ姿のボンドガールと、銃を片手にポーズを取るJB。

記念すべき007シリーズ第十弾にして、15周年記念作。そして、三代目ジェームズ・ボンド・ロジャー・ムーア（1927ー2017）の文句なしに最高傑作と呼ばれる作品。それが『007 私を愛したスパイ』です。そこには、現在のダニエル・クレイグによるジェームズ・ボンドしか知らない人々にとっては、想像もつかないジェームズ・ボンド像が存在します。

１．〝世界一の無責任男〟とでも形容すべき、全盛期の植木等と高田純次を足して、10倍増し増し（さらに広川太一郎盛り）にしたかのようなスケールの無責任感。
２．常にユーモアを忘れない心と、究極のゆとりオヤジっぷり。
３．素手の戦闘力が歴代ボンド最弱な分だけ、これでもかと登場する秘密兵器とボンドガールの数々。

つまりは、どんな危機に立たされてもエレガントな物腰でユーモアを忘れずに切り抜ける〝男の幼児性〟をくすぐる理想像がそこにはありました。

この作品ほど、ボンドムービーの魅力が満載された作品は他にありません。世界征服を狙う悪党＝ストロンバーグ、魅力的な殺し屋＝ジョーズ、魅力的な秘密基地＝海中基地アトランティス、魅力的なボンドガール＝バーバラ・バック（ここは賛否両論あるでしょうが、私は、全盛期のジャネット・ジャクソンのようなその風貌が素敵だと思います）、魅力的なボンドカー＝水陸両用ロータス・エスプリ、魅力的なロケーション＝カイロ、サルディニア、魅力的なオープニング・アクション＝断崖絶壁パラシュート、そして、魅力的なテーマソング＝カーリー・サイモンによる「ノーバディ・ダズ・イット・ベター」です。

武田鉄矢が同時代に歌っていた「あんたが大将」（1977）を英訳したかのようなこの主題歌は、70年代のエキゾチック・エレガンスを象徴するソングとして、今では、世界中の人々をロマンティックな心持ちにさせるスタンダード・ナンバーになっています。

バーブラ・ストライサンドの「追憶」（1973）を作曲し、『スティング』（1974）の「ジ・エンターテイナー」を編曲し、『コーラスライン』の音楽も担当したマーヴィン・ハムリッシュ（1944－2012）が作曲した「ノーバディ・ダズ・イット・ベター」は、モーツァルトの旋律に多大なる影響を受けたナンバーです。そして、この主題歌をバックに、モーリス・ビンダーによる＜ルガーで大車輪をしたりする＞素晴らしいタイトルバックが流れるのです。

ストロンバーグと海中基地アトランティス

ストロンバーグを演じるのは、ドイツの名優クルト・ユルゲンス。

沖縄海洋博（1975）に登場したアクアポリスをヒントにして、ケン・アダムによって作られた海中基地アトランティス。

図解化されたアトランティス！超カッケー！

やはりボンドムービーの悪役には、世界制覇の野望こそ相応しいものです。地球の7割である未開拓の海を開拓し、地球を「海の惑星」に変えようとした男ストロンバーグは、黄金銃を持つ男ではなく、手に水かきを持つ男でした。演じるのは、『素直な悪女』（1956）『眼下の敵』（1957）『史上最大の作戦』（1962）のドイツの名優クルト・ユルゲンス（1915－1982）です。

さらに、ユルゲンスの重厚感に見事にマッチしたストロンバーグの海中基地アトランティスの造形が圧巻です。そのオリジナル・モデルは、沖縄海洋博に登場した半潜水型浮遊式の構造物アクアポリスでした。それは1975年に未来の海上生活都市のシンボルとして、123億円（2年の歳月）をかけて広島で建造され、沖縄に移送されました。そして、2000年に本来の目的である海上生活都市のシンボルとしての役割を果たすことなく、解体されました。

本作のために、幻の沖縄ロケが一週間ほど行われたのですが、その映像は、アトランティスの水槽の熱帯魚の映像としてのみ使用されました。ボンドムービーの素晴らしさとは、大真面目に、こういった暴走する幼児性が突き抜けた瞬間にやってくるのです。そして、この感覚こそが、ダニエル＝ボンドに欠けている空気なのです。

ジェームズ・ボンドのスキーウェア

マクドナルド・カラーのスキーウェア。

ボンドムービーこそが、スキー・アクションのパイオニアです。

そして、断崖絶壁を飛ぶJB。

と同時にユニオン・ジャックのパラシュートが開く！そして、ボンドテーマがファンファーレのように鳴り響く！

ジェームズ・ボンド・スタイル1　スキーウェア

• ボグナーの黄色のジャンプスーツ、ターンダウンカラーとBファスナー付き、ベルト
• 2本のラインの入ったレッドスキーブーツ
• 赤リュック
• ブラックグローブ
• イエローゴーグル
• レッド・スキー帽
• セイコークオーツLC

本作のボンド・ウォッチは、日本製のデジタル・ウォッチであるセイコーのクオーツLC（Seiko 0674 5009）でした。そこにはMからの指令を受信する機能が搭載されていました。

ちなみに、文字板と針にかわって、時刻表示に世界初の6桁液晶ディスプレイ（時･分･秒を常時表示）を採用した、全電子ウオッチ「06LC」は1973年10月に発売されました。

「ボクを早く撃ち殺してごらん！」と言わんばかりのマクドナルド・カラーのド派手なスキー・ウェアで、白銀を疾走するボンド。どこか『死亡遊戯』のブルース・リーのトラックスーツにも似たそのカラーリングで、断崖絶壁からジャンプすると同時にパラシュートが開き、そのパラシュートがユニオン・ジャックであるという、歴代ボンド・ムービーの中でも、間違いなく3本の指に入るオープニング・シーン。それは、当時、今までのボンド・ムービーのオープニング・シーンの中でも最高額である50万ドルの予算をかけてスイス・アルプスとカナダ・バフィン島のアスガード山で撮影されました。

このシーンほど、国旗がファッションに与える高揚感を示すシーンはありません。そして、ファッションに国旗を取り入れるということは、一歩間違えればとんでもないほどに野暮ったくもなるという事も教えてくれるシーンです。ほんの一瞬に花開くように、見せるからこそ、国旗はファッションとして成立するアイテムなのです。

KGBのスキーウェア

セルゲイを演じるのは〝ボンドに最も近かった男〟マイケル・ビリントン。

素晴らしいカラーリングのスキーウェア。セルゲイのみラインの入り方が違います。

オープニング・シーンでボンドを追いかけるマイケル・ビリントン扮するセルゲイ達KGB精鋭部隊のスキーウェアのデザインがまた美しいです。黒と赤のみで構成されたバイカラー・スポーツスタイルは、ボンドのマクドナルド・バイカラー・スキーウェアよりも遥かに洗練されていました。

こちらのスキーウェアもボンドのものと同じくボグナーから提供されたものでした。このシーンの撮影を担当したのが、『女王陛下の007』（1969）のスキー・シーンを撮影したウィリー・ボグナー・ジュニア（1942-）です。彼は1977年に父親の死後、ボグナー社を引き継ぐことになります。そして、『007 ユア・アイズ・オンリー』(1981)、『007 美しき獲物たち』（1985）のスキー・シーンも撮影したのでした。

作品データ

作品名：007 ダイヤモンドは永遠に　Diamonds Are Forever（1971）
監督：ガイ・ハミルトン
衣装：ドンフェルド
出演者：ショーン・コネリー／ジル・セント・ジョン／チャールズ・グレイ／ラナ・ウッド／ブルース・グローヴァー

シャーリー・バッシーは永遠に。

ロバート・マッギニスのイラストが素晴らしいポスター。

タイトルデザインは、もちろん！モーリス・ビンダー。

二代目ジェームズ・ボンドとしてジョージ・レーゼンビーが登場した『女王陛下の007』（1969）。今でこそ、シリーズでも5本の指に入る高評価を得ている作品ですが、公開当時には、「やはりジェームズ・ボンドは、ショーン・コネリーじゃないと」という声が大きかったのも事実です。そんな多くのファンのラブコールに応える形で、ショーン・コネリー（1930-）が、〝ボンド・ザ・ファイナル〟として復帰した（ただし制作費の１/６がコネリーへのギャランティとして使用された）のが、シリーズ第7作目となる『007 ダイヤモンドは永遠に』です。

リアルなボンド像を追求した前作に対して、本作は、当時最もヒットしたシリーズ作『007 ゴールドフィンガー』（1964）のワクワクするような（大人のおもちゃ箱をひっくり返したような）大活劇路線を目指すこととなりました。その為に、『007 ゴールドフィンガー』を監督したガイ・ハミルトンとその主題歌を歌ったシャーリー・バッシー（当初、オープニングソングはポール・マッカートニーで予定されていた）が起用されたのでした。更に、ゴールドフィンガーの弟を敵役にして、ゲルト・フレーベを登場させる予定でした。

結果的に出来上がった本作は、老け込んだショーン・コネリーが、中年太りで弛みきった肉体と、締りのないにやけた表情で、冴えないアクションを繰り広げるシリーズ屈指の駄作となりました。公開当時こそ、大ヒット（1971年世界興行成績第一位）しましたが、現在においては、シャーリー・バッシーの主題歌のみが永遠の輝きを放ち続けています。

そんなコネリー＝ボンドが最後に提示した締りのないコメディ路線が、三代目ボンド＝ロジャー・ムーアへと引き継がれ、奇跡的な化学反応を生み出したのでした。

「帰ってきたジェームズ・ボンド」なのだが・・・

キャンプ場の管理人のような服装で現れるJB。

いきなりビキニ姿のマダムの首を絞めるという、華のないJB復帰数秒後のシーン。

どうせならタキシードで再登場してもらいたかった・・・

ジェームズ・ボンド・スタイル1　キャンプシャツ

• リブ編みテリー織りのサンドベージュのキャンプシャツ、キャンプカラー、胸に二つのフラップポケット
• プレーンな同色のトラウザー（ピンクのネクタイのシーンでも着用）

1970年代にポピュラーになったテリー織りのキャンプシャツ。お世辞にもカッコ良いと言えない70年代の野暮ったさを体現したスタイルここに極まれりです。

バスタオル、バスローブに用いられるタオル地を使用したリゾートファッションなのですが、ショーン・コネリーをボンドに復帰させたのならば、もっと華々しい登場シーンを用意するべきでした。そして、この冴えないファッションで、冴えない女性の前に現れる、白髪交じりのコネリー＝ボンドに、『女王陛下の007』から続けざまに、本作を見た人々は、「なぜジョージ・レーゼンビー続投じゃ駄目だったんだろうか？」という疑問がよぎるのでした。

おじいちゃんのようなファッション・センス

ジジ臭さをさらに加速させるドッグイア・ラペル！

オープニング・シークエンス。泥風呂登場！つかみは見事に失敗！

ジェームズ・ボンド・スタイル2　ツイードジャケットPART1

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ブラウンとブラックヘリンボーン・ツイード・ハーフノーフォーク・スポーツジャケット、3つのブラウンレザーボタン、胸ポケットなし、ワイドショルダー、ディープ・サイドベンツ、ドッグイア・ラペル
• ブラックトラウザー
• ブラック・ニットのロングスリーブ・ポロシャツ
• ジョン・ロブのブラックレザー・ジョッパーブーツ

最終作の本作にて、コネリー＝ボンドとしては、はじめて3つボタンのジャケットを着ることになります。1970年代に、30年代に流行していたスポーツジャケットが、リバイバルしました。そして、その流れは、3代目ボンド＝ロジャー・ムーアに引き継がれていきます。しかし、それらのスポーツジャケットは、今見ると、精彩さに欠けるスタイルであり、ジェームズ・ボンドの野暮ったさを体現するスタイルとして人々に記憶されるようになりました（特にワイドラペル＆ワイドパンツスタイル）。

マッシュポテトとココアパウダーをミックスさせた泥風呂で溺死するブロフェルド。と思いきや替え玉だった。そして、本物のブロフェルドが現れ、それもボンドがやっつけるのだがそれも替え玉だった・・・切れ味の悪い脚本（007をダメにした男トム・マンキーウィッツ）。しかし、よく考えてみよう。前作のラストでブロフェルドに殺されたトレーシーの復讐劇はどうなっているのだろうか？