All About Audrey Hepburn

オードリー・ヘプバーン出演作一覧

• 1951年　モンテカルロへ行こう
• 1953年　ローマの休日
• 1954年　麗しのサブリナ
• 1956年　戦争と平和
• 1957年　昼下りの情事
• 1957年　パリの恋人

『戦争と平和』の続き

オードリー・ルック＜1955年＞25　ペタルカラー

• 映画『戦争と平和』
• デザイナー・マリア・デ・マッテイス
• チャコールグレーのノーカラーロングワンピース、フロントがダブル
• 白のペタルカラーのブラウス

オードリー・ヘプバーンにメイクをしている男性こそ、オードリーが最も信用したメイクアップ・アーティスト・アルベルト・デ・ロッシです。

ボンネット帽子の時代

オードリー・ルック＜1955年＞26　オールミント

• 映画『戦争と平和』
• デザイナー・マリア・デ・マッテイス
• オールミントのデイドレス、広いラペルにレース、ハイウエスト
• 同色のボンネット
• 白のオーガンジーグローブ
• シルバーのローヒールパンプス

オードリーのバレリーナ時代を彷彿させるヘアスタイル

オードリー・ルック＜1955年＞27　修道女のようなドレス

• 映画『戦争と平和』
• デザイナー・マリア・デ・マッテイス
• ダークグレーのロングドレス、Vネック、白のレース

バレリーナとしてのオードリー・ヘプバーンを連想させる美しいシニヨンで登場します。この写真を見ていると、美とはコンプレックスの裏返しであることが良く分かります。

そして、最後に赤を着る！

オードリー・ルック＜1955年＞28　レッドドレス

• 映画『戦争と平和』
• デザイナー・マリア・デ・マッテイス
• レッドドレス
• 白のショートグローブ
• シルバーのローヒールパンプス
• ベージュ色のボンネット

最後のオードリーの衣裳は、彼女が最も嫌いだった赤色を着て現れます。廃墟の中の赤が、映像にパワーを生み出しています。そして、何よりも、この着こなすのが難しい赤のドレスを見事に着こなしているオードリーはさすがとしか言いようがありません。このドレス・カラーがあればこそ、ピエールとの再会。そして、本当の愛で完結する物語にも説得力が生まれるのです。

クリスチャン・ルブタンの靴も、日本の着物もそうなのですが、赤という色は、静謐なるイメージとは真反対のどこか妖しい雰囲気を漂わせる色なのですが、廃墟の中でオードリーが着ていると、それは未来に向けての再生を意味する＝笑顔を取り戻したロシア人の赤に見えてくるのです。ファッションにおけるカラーの重要性として、いかに立ち振る舞いが重要であるかをオードリーほど教えてくれる女優はいません。

All About Audrey Hepburn

オードリー・ヘプバーン出演作一覧

• 1951年　モンテカルロへ行こう
• 1953年　ローマの休日
• 1954年　麗しのサブリナ
• 1956年　戦争と平和
• 1957年　昼下りの情事
• 1957年　パリの恋人

オードリー・ポートレイト

マーク・ショウ（下から2つ目）、ビル・エイブリー（一番下）、ボブ・ウィロビー（その他）によって撮影された、1953年（24才）のオードリーがいかに妖精だったかが分かるポートレイト。

それぞれの顔のパーツを凝視してください。オードリー・ヘプバーンという女性の顔の造形が如何に個性的であるかが分かります。パーツを美しくしていくことが整形手術なのですが、それで女性としての魅力が勝ち取れることはありません。結局は、個性的なパーツから、如何にして長所を引き出すかという所からのみ女性の魅力は勝ち取れるのです。

オードリーの中に宿る美少年性＝アンドロギュヌス

『麗しのサブリナ』の「イエス・ウィー・ハブ・ノー・バナナ」シーンのショートパンツ・スタイルを模索するオードリーとイーディス・ヘッド。

これぞ元祖アンドロギュヌス・スタイルであり、『リボンの騎士』のサファイアの原型です。

『サブリナ』で着る予定だったパジャマ

5番街にかつて存在した高級女性衣料店「ボンウィット・テラー」（リチャード・アヴェドンがはじめてファッション・フォトを撮影させてもらえたお店）で購入したパジャマを着るオードリー。結局、作中では使用されなかったがオールロンドンストライプがとても美しい。

セクシー・オードリー

オードリー・ルック＜1953年＞15　ミニワンピ

• ホワイトキャミソールミニワンピ

『麗しのサブリナ』撮影中に滞在していたロサンゼルスのフラットにて。非常に珍しいセクシーで肉感的なオードリー・ヘプバーン。ビル・エイブリーによる撮影。

作品データ

作品名：バターフィールド8　BUtterfield 8　（1960）
監督：ダニエル・マン
衣装：ヘレン・ローズ
出演者：エリザベス・テイラー／ローレンス・ハーヴェイ／ダイナ・メリル／エディ・フィッシャー／スーザン・オリバー

そのブラックドレスの名は〝バターフィールド8〟

男を夢中にさせるリズ・テイラーのむっちりとした胸元。

黒いドレスの女には真珠のネックレスがとても似合います。

グロリア・ルック5　ブラックドレス

• ブラック・シフォン・カクテルドレス
• 黒のサテンのロンググローブ
• 二連のパールネックレス
• 黒のハイヒールパンプス

短いがつらい作業だった。とりわけエリザベスにとってはね。というのも、彼女が自分自身にも、他のみんなにもそうなるようにしむけたからだ。エリザベスは、よりすばらしい映画にしようと力を合わせて働いている仲間をほとんどみんな憎んでいた。ヘレン・ローズのような、昔からの仲間でさえ彼女につらい目に合わされたよ。リズはしょっちゅう衣装に文句をつけていた。うるさいという点では、MGMも同じだったがね。連中はこんな電報を送ってきたよ。『胸元露出しすぎ。検閲通るまい』ってな。・・・ある日こっちもついに癇癪をおこして、MGMにメモを送りつけてやった。『いいか、彼女は娼婦の役なんだ、修道院長じゃなんだぞ』と。

ダニエル・マン

本作に登場するブラックドレスは、〝バターフィールド8〟と呼ばれ、多くのコピーが販売される大ヒット・ドレスとなりました。そして、一年後にオードリー・ヘプバーンが『ティファニーで朝食を』（1961）において、同じくコールガールを演じ、リトルブラックドレスを着たことにより、世界中の女性は競い合ってブラックドレスを着ることになったのでした。

ノーマのグレンチェックコート

ノーマ（スーザン・オリバー）のグレンチェックのコートと同素材のストールの組み合わせ。

ゼブラ・フードつきのツイードケープ

グロリア・ルック6　ツイード・ケープ

• グレーのツイード・ケープ、ゼブラ柄のファー・フード
• 黒のロングレザーグローブ

共演のローレンス・ハーヴェイは、当初他の全員のスタッフと同じようにリズを嫌い、〝ビッチ〟かときには〝ファット・アス〟と呼んでいたが、撮影が進むにつれて彼女を尊敬するようになり、ハーヴェイだけが彼女をかばうようになった。撮影は朝八時から始まる予定だったが、リズは午後の二時になってようやく現れた。食事は毎日マンハッタンのリンディから取り寄せろと命令していた。

ダニエル・マン

おそらくこの作品が、リズ・テイラーが掛け値なしに美しく見える最後の作品だと言って良いでしょう。この作品は、1960年1月から3月にかけて撮影が行われたので、彼女が28歳の時の作品になります。この作品以降、リズは、『クレオパトラ』のように貫禄のある美貌を誇示していくことになります。

私はスクリーンの中と同じように、プライベートでもパールを愛用しています。

グレース・ケリー（ハリウッド女優になるまでパール以外のヒュエリーを付けなかった）

『裏窓』のグレース・ケリー（1929－1982）のファッションはそれぞれがアイコニックでとても魅力的です。6種類の装いの中で3種類のドレスと1種類のスカートスーツに合わせてパールジュエリーを身に着けていることもあって、この作品は、『パールジュエリーの教科書』と言われます。

『裏窓』が、MIKIMOTOやTASAKIの販売員にとって、一番最初に見て学ばなければならないバイブルと教え込まれるのは、この作品のそれぞれのシーンとファッションに合わせたパールのチョイスを知ることによって、「パールジュエリーが生み出す効果」を知ることが出来るからなのです。

一番最初の衣装とパールが生み出す化学反応は〝神々しさと優しさ〟

二番目の衣装とパールが生み出す化学反応は〝湧きあがる好奇心〟

三番目の衣装とパールが生み出す化学反応は〝知性と勇気〟

四番目の衣装とパールが生み出す化学反応は〝はちきれんばかりの若さと健康美〟

グレース・ケリーとヴァン クリーフ＆アーペル

パール・コレクションを身につけたグレース・ケリー。

グレース・ケリーが1956年にレーニエ3世より贈られたヴァン クリーフ＆アーペルのパールジュエリー・コレクション。

グレース・ケリーとパールジュエリーを結びつけるものがたりをここでおひとつ。

1956年1月5日にモナコ大公レーニエ3世との婚約を発表した後、カルティエの10.48カラットのエメラルドカットダイヤモンドリングが婚約指輪として贈られました（1955年にすでにダイヤモンドとルビーが交互にあしらわれたカルティエのエタニティリングが贈られていた）。

この婚約発表を知り、ビジネス・チャンスと捉えた一人のジュエラーがいました。彼の名をルイ・アーペル（1886－1976）と申します。当時、彼は1906年に創業したヴァン クリーフ＆アーペルのアメリカ支社長でした。

早速レーニエにお祝いの手紙を送り、モンテカルロの支店に殿下のための記念品を用意してお待ちしておりますと一言添えたのでした。レーニエは、その職人技が光るエナメルと金で作られた女性用のヴァニティーケースに感動しました。そして、1956年3月、ニューヨーク訪問の際、グレースを連れ、結婚祝いのジュエリーを選ぶためにヴァン クリーフ＆アーペルのブティック（1942年にオープンしていた）を訪れたのでした。

ルイ・アーペルが直々に接客する中、パールジュエリーのパリュールを望んでいたグレースは、その場で1953年から1956年の間に作られた作品一式を見て、ダイヤモンドが散りばめられた3連のパールネックレス、3連のパールブレスレット、パールイヤリング、パールリングを選んだのでした（そして、同年8月にヴァン クリーフ＆アーペルは、モナコ公室御用達のジュエラーに認定されました）。

1982年9月13日に自動車事故でグレース妃が死去した後は、パールジュエリーのパリュールは、長女のカロリーヌ公女に引き継がれることとなりました。

マヨルカ島に新婚旅行中のグレース・ケリーとレーニエ3世、1956年。

1978年のグレース・ケリー。

亡き母のパールネックレスをつけた若かりし日のカロリーヌ公女。

リサのファッション２

リトル・ブラック・ドレス

• リトル・ブラック・ドレス、シルクオーガンザ、キャップスリーブ、プリーツスカート
• 三連パールネックレスとパールイヤリング
• 黒のパテントレザーの細ベルト
• 黒のハイヒールパンプス

オールブラックに身を包むグレース・ケリーの凛とした美しさ。ヒッチコックがグレースを〝雪をかぶった噴火山〟と表現したように、この衣装は、喧嘩別れしたはずの主人公と、抱き合って抱擁している、グレースの雪解けシーンで登場します。

ブロンドの髪、真紅の口紅の中に存在する健康的な小麦色の肌が、ブラックドレスによって化学反応を起こし、真っ白の肌のような錯覚を生みだしています。

〝向かいのアパートばかり気にしないで私を見て欲しい〟と言っているはずが、彼女自身も、どんどん不審な向かいの住人に興味を持ち始めるのです。情熱的でありながら、凛とした、意志の強そうな、グレース・ケリーそのものを体現した女性像を後押しするLBDです。

リトル・ブラック・ドレスとは、運命のルーレットを廻すときに着るドレスなのです。

二人のイメージは、戦場カメラマン、ロバート・キャパとイングリッド・バーグマンの熱愛から膨らんでいきました。

20代の美女にとっての最高のアクセサリーは、40代の紳士です。

この帽子は、作中登場しません。

映画史上唯一存在するグレース・ケリーの喫煙シーン。

リサも〝裏窓〟に目覚めた瞬間。そして、彼女は何かを見た！

非常に珍しいこの衣装の写真。

イーディス・ヘッドのデザイン画。

ファッションとクレショフ効果。

本作で最もアイコニックな衣装の登場です。

『裏窓』で、ヒッチコックが使用したクローズアップの効果は、ファッションという観点から見ても非常に興味深いものがあります。無表情のクローズアップの前にある映像が、その無表情にさまざまな表情を与えるという効果です。その名を＜クレショフ効果＞と言います。

例を挙げましょう。ロシアの名優イワン・モジューヒンの無表情なクローズアップに、スープの皿のカットをつないだところその顔には、食欲が感じとれます。次に同じクローズアップに、死んだ少女のカットをつなぐと、その顔には憐憫の情が読み取れます。最後に同じクローズアップに、ベッドに横たわる美女のカットをつなぐと、その顔には性欲が読み取れるのです。

それと同じことが、本作の主役であるジェームズ・ステュアートのクローズアップによって演出されています。籠の子犬を見て微笑み、半裸で踊る娘を見て同じく微笑んでいるのですが、その全く同じクローズアップが、全く違う表情を生み出すのです。

ヒッチコックがなぜ、女優の魅力を引き出す天才なのか？そのヒントが、この<クレショフ効果>に隠されています。つまるところ、女優に必要なのは、天才的に映像をつなぐことの出来る監督の存在なのです。

ファッション・アイコンと呼ばれる女優たちに共通しているのは、そんな監督に恵まれているところにあります。どれほど素敵なファッション・フォトが羅列されようとも、そこにクローズアップ＝感情がなければ、ただの無機質なイメージとして忘れ去られていくのです。

しかし、同じファッションを女優が着て、ドラマが存在し、そこに効果的なカットが繋がれていればそのファッションは不滅の輝きを持ちえるのです。

リサのファッション３

オードニル（ナイルの水）スーツ

• 淡いオリーブグリーンのシルクスーツ。見るからに上品なシルクシャンタン。チュール付き、ボタンなし、裏地は白のサテン、3/4スリーブ中間丈のジャケット。スタンドカラーに、ゆるやかな肩のシルエット。クリストバル・バレンシアガのなで肩シルエットのデザインを思わせる。ペンシルスカート
• ホルターネックのシルク・フロントラップブラウス。ノースリーブ
• 一連のパールネックレス。カメオ・パールイヤリング。ゴールドと華麗なロケットとパドロック（南京錠）つきのシルバー・パールブレスレット
• 白いサテンのピルボックスハットと取り外せるハーフヴェール
• 白グローブ
• 黒のマーク・クロスのオーバーナイト・ケース
• 黒のレザーパンプス。スティレットヒール。ポインテッドトゥ

このスーツ・カラーはヒッチコック自身のチョイスです。のちに『鳥』（1963）で、ティッピ・ヘドレンが着るシャネル風スーツと同じ色です。

ヒッチコックはこの色にこだわりました。

自然に振舞いながらも、エレガントな佇まいのグレース・ケリー。

アイコニックなパールブレスレット。

剥き出しのアームラインにワンポイントのパールブレスレット。

バンブー・ブラインドを上げるグレースの背中のボディラインが美しいです。

ピルボックスハットとヴェールの非日常感。

グレース・ケリーの健康的に日焼けした肌。

エレガントなプリンセス・ルックを演出する低めのスタンドカラー。

グレース・ケリーは身長が169cmありました。

素敵なシルエットのハイヒールパンプスです。

非常に珍しいこの衣装の写真。

全体のシルエットの美しさが分かる写真。

イーディス・ヘッドのデザイン画。

マーク・クロスのオーバーナイト・ケース

グレース・ケリーの第二のアイコン・バッグ。

「女は宝石類をバッグにしまったままにしておかないわ」という名言と共に登場するこのバッグは、今では、グレース・ケリーの第二のアイコン・バッグとなっています。

グレースのアイコン・バッグと言えば、1957年にマスコミに妊娠を気づかせないために持参していたエルメスのサック・ア・クロワ＝のちにケリー・バッグと呼ばれるものであり、これこそが、バーキンと並ぶ映画女優の名のついた史上最も有名なバッグのひとつなのです。

そんな彼女の第二のアイコン・バッグとして有名なのが、マーク・クロスのオーバーナイト・バッグなのです（現在では、グレースボックスバッグと呼ばれ、マーク クロスから販売されています）。

作品データ

作品名：裏窓　Rear Window（1954）
監督：アルフレッド・ヒッチコック
衣装：イーディス・ヘッド
出演者：ジェームズ・ステュアート／グレース・ケリー／セルマ・リッター

• 【裏窓】ファッション・モデルを演じたグレース・ケリー
• 『裏窓』Vol.1｜グレース・ケリーとニュールック
• 『裏窓』Vol.2｜グレース・ケリーとヴァン クリーフ＆アーペル
• 『裏窓』Vol.3｜不滅のクール・ビューティー、グレース・ケリー
• 『裏窓』Vol.4｜グレース・ケリーとアニタ・コルビー