Dr. No　記念すべき007＝ジェームズ・ボンド・シリーズ第一作目。この作品から、男たちのファッション史は新たなる章に突入することになりました。ショーン・コネリーというスーツを着た英国諜報員が、メンズ・ファッションの殺しのランウェイをひたすら歩き始めることになるのでした。

原作は、本人自身がリアル・スパイという経歴を持つイアン・フレミングによるものです。1962年1月16日から1962年3月30日にかけて撮影されました。

日本初公開は1963年6月で、当時の邦題は『007は殺しの番号』でした。1962年度の世界興行成績で第1位となり、制作費の60倍以上の売り上げをあげ、スパイムービー旋風を巻き起こしました。

あらすじ

すべてはタキシードを着たダンディな男の登場から始まりました。その男の名を、「ジェームズ・ボンド」と申します。さぁ、ボンド君、アメリカの月面ロケット打ち上げの妨害者を突き止めるためにジャマイカを訪れるのだ！

英国からジャマイカに移動したジェームズ・ボンドは、異国情緒溢れる風光明媚なこの地で、スーツを着こなし、敏捷にミッションとハニートラップを乗り越えていきます。ただし、まだボンドカーも秘密兵器も一切登場しません。

ボンドはついに敵のアジトを突き止めます。そのアジトの首領の名はドクター・ノオという中国人でした。彼は世界征服を企む秘密結社スペクターの一員なのです。火を噴くドラゴンに襲われて、ボンド危機一髪！

ジェームズ・ボンド・シリーズで忘れてはならない存在。それはボンドガールです。記念すべき初代ボンドガールはウルスラ・アンドレス演ずるハニー・ライダーでした。彼女がジャマイカのビーチで白いビキニ姿で「マンゴの木の下に」なんて歌を口ずさみながら海から上がってくるのです。この瞬間、世界中の美女はビキニに目覚めたのでした！

ファッション・シーンに与えた影響

1962年に公開され世界中でスパイブームを巻き起こした『007／ドクター・ノオ』が、ファッション・シーンに与えた影響は、以下の三点でした。

1. アンソニー・シンクレア及びターンブル＆アッサーという英国のテーラード文化の紹介
2. ユーニス・ゲイソンの男性のシャツを着るボーイフレンドルック
3. ウルスラ・アンドレスの白いビキニ

世界中の青少年たちは、ジェームズ・ボンドに憧れ、ボンドガールのシャツから伸びる生脚と、白いビキニに妄想を逞しくしていったのでした。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

本作と次作『007／ロシアより愛をこめて』（1963）において連続出演を果たすことになるユーニス・ゲイソン（1928－2018）。彼女の娘のケイト・ゲイソンも『ゴールデン・アイ』（1995）にエキストラ出演しました。

当初ユーニスが、マネーペニー役で、ロイス・マクスウェルがボンドの恋人シルヴィア・トレンチを演じる予定でした（ちなみにイアン・フレミングの原作には彼女は登場しない）。しかし、監督のテレンス・ヤングは、ユーニスを見るとセックスの匂いがするのに対し、ロイスは石鹸の匂いがすると言い、配役を入れ替えることになりました。

ユーニスは、次作にも登場し、以後レギュラー出演のプランもあったのですが、実現しませんでした（6作目で結婚する予定でした）。

元々はオペラ歌手になるための訓練を受けていた人なので、イブニングドレス姿にまったく違和感がありません。ボンド初登場のカジノシーンのドレスとしてブラウンとゴールドのものが用意されていました。しかし、カジノの背景にうもれるため、撮影当日、急遽近くの毛糸屋に掛かっていたサイズ20（ユーニスはサイズ8）の真紅のドレスを20ポンドで買い、裁断し、洗濯バサミで後ろをはさんだ状態でユーニスが着ることとなりました。

そのためすべてのシーンは右側だけ撮影されることになりました。ユーニスは、撮影当時、ブロードウェイ・ミュージカルの『サウンド・オブ・ミュージック』の英国上演（1961年から67年にかけて2,385回上演された）に、エルザ・シュレーダー役で出演していました。

3人のボンドガールに囲まれるショーン・コネリー。左からユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル、ウルスラ・アンドレス。

このドレスが伝説の洗濯バサミドレス。

ボンドガールのファッション３

レッドドレス

• ボンドガール：ユーニス・ゲイソン
• 真紅の古代ギリシア風ドレープドレス。ワンショルダー。肩にメドゥーサのようなブローチ
• 金のクラッチバッグ
• ブラウンの毛皮のコート
• 金のハイヒールパンプス

真紅が似合うオリエンタルな雰囲気の英国美女です。

ブラウンの毛皮のコート。

ドレスとファーとクラッチの似合う女性でありたい。

ドレスのバックシルエット。

ボンドガールのファッション４

ボーイフレンド・シャツ

• ボンドガール：ユーニス・ゲイソン
• メンズのパジャマシャツ
• 金のボウ付きハイヒールパンプス

シリーズを通してボンドガールを象徴する有名なシーン。

男物のシャツを着てパターする美女の図

ボンドムービーがファッション業界に与えた影響として、忘れてはならないのが、女性蔑視とも指摘されかねない女性の役割をスタイリッシュに描いたところにあります。その姿勢が、80年代～90年代にかけて、進歩的な女性の目を背けさせ、ボンドムービーを過小評価させるきっかけとなりました。

しかし、21世紀に入り、ストリッパーのようなパフォーマンスを行うポップスター達の映像とイメージが氾濫するようになり、ボンドガールの影響がいかに強かったかということを思い知らされるようになりました。かくしてボンドガールは、女性にとっての、ある一面のファッション・アイコンへと復権したのでした。

その典型的イメージが、メンズシャツ（現実には、ホテルのメンズパジャマのトップス）を着て、ピンヒールを履き、生足を見せ、パターゴルフをして、男を待つ美女です。

パターゴルフのホールの役割を果たすのは、ドアを開けた男性なのです。さぁ、ボールは放たれた。その瞬間、ユーニス・ゲイソンは、その名を失い、60年代を象徴するセックスアピール満点の女性のアイコンとなり、男性のセックスシンボル、さらに言うなら、このシーンでパットゴルフをしていたのは、ウルスラ・アンドレスと記憶違いされるほどの強烈な印象を与えることになりました。

今では男物のシャツ＝ボーイフレンドルックは、最強にカッコいいスタイルとして、永遠のスタンダードになっています。

元祖魔性の女・ゼナ・マーシャル

中国美女ミス・タロのチャイナドレス姿が素晴らしい。

ケニア・ナイロビ生まれのフランス系英国美人。

実際の彼女。

徳川家康ではありませんが、結局は、長く続けるということが、勝利への道なのです。007もその好例です。

もし、ブルース・リーの『燃えよドラゴン』が、ブルースが生きていて、『ドラゴンシリーズ』になっていたならば、これはこれですごかったはずです。4代目ドラゴンがドニー・イェンだったりするはずです。継続は力であり、その継続力によって、過去のボンドガールもリスペクトされることになるのでした。

西欧人とチャイナドレス。シャーリー・マクレーンの蝶々さんではありませんが、異文化の交流は、まずは内面より外見から始まります。そして、その文化は、独自の感性で、オリジナルと全く違った輝きを発光する瞬間があります。

ウルスラのチャイナ服と、ゼナのチャイナドレス。異文化の交流に失敗したファッションと成功したファッションの例として非常に興味深いです。

それにしてもこの三人目の初代ボンドガール・ゼナ・マーシャル（1926－2009）。ミス・タロという中国系美女の役柄でしたが、本当は、全くアジアの血は入っていないケニア・ナイロビ生まれのフランス系イギリス人です。

王立演劇学校で学んだ本格派で、その演技力をユーゴスラビアのアレクサンダル王子や、アルゼンチンのペロン大統領などの、セレブとの浮名を流すところに使用した元祖魔性の女でした。

ボンドガールのファッション５

秘書ルック

• ボンドガール：ゼナ・マーシャル
• クリーム色のシルクのブラウス
• クリーム色のペンシルスカート
• 茶色のレザーベルト
• 白のハイヒールサンダル

ボンドガールのファッション６

シルクのペニョワール

• ボンドガール：ゼナ・マーシャル
• アイボリーのシルクのペニョワール
• ゴールドのヒールミュール

このファム・ファタールな存在感が、ボンドムービーの全体像に与えた影響は計り知れません。ある意味、彼女の存在はウルスラ・アンドレスを凌駕するポテンシャルを秘めていました。

ケン・アダムのプロダクション・デザインもまた素晴らしい。

ボンドガールにはベッドで横たわる姿がとても似合う。

チャイナドレス風シルクのナイトガウン。

かなり不思議なムードがある、魔性の人です。

素晴らしいシルクガウンです。

まさにボンドガールのアイコニック・ショット。ボンドを色仕掛けで騙すダブルスパイの図。

ボンドガールのファッション７

チャイナドレス

• ボンドガール：ゼナ・マーシャル
• 水色のチャイナドレス

チャイナ・ドレスが似合う黒髪美女。

世界中が東洋の神秘に惹きつけられた60年代。

007のさくら＜フロム・男はつらいよ＞

マネーペニーを忘れてはならぬ。彼女こそ007の＜さくら＞なのです。そして、彼女の衣装は予算がなかったので自前でした。

そして、最後に、マネーペニーの誕生をしるしておきましょう。007の母とも言えるマネーペニー。その役柄は、ボンドの上司であるＭの秘書であり、女ったらしのボンドが唯一寝ない女性であり、親友。

演じるのはロイス・マックスウェル（1927－2007）。いかにもイギリスの美人お母さんタイプの女優さんです。セクシーな女性だけでなく、こういう知的なお母さんタイプ＝マギー・スミス・タイプの女優も出演しているのが、007シリーズの侮れないとこです。

まさにジェームズ・ボンドにとっての、さくら（「男はつらいよ」の寅さんの妹）であり、一種の清涼剤である彼女の普遍の存在感は、ボンドが変わろうとも、いつもそこにいてくれる安心感にありました。そう！女性の最大の美徳とは何か？それは、「清涼感」なのです。グラマラスもいいけど、それだけじゃ男性は疲労するということを常に思い起こさせてくれる人。それがロイス・マックスウェルなのです。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

女性にとって、ボンドガールという存在は、かつてはファッション誌において全く注目に値しない存在でした。彼女たちは、あくまでジェームズ・ボンドのための添え物（お色気要員）に過ぎない存在といった認識でした。

しかし、21世紀に入り、ボンドガールの歴史は、40年以上を越え、今では歴代ボンドガールから見えてくる女性像の変化の中から、〝女性がより美しくなるため〟の英知が秘められていると考えられるようになりました。

そんなボンドガールが誕生した瞬間を見ていきましょう。この作品の成功のひとつは、ウルスラ・アンドレス（1936－、友人のカーク・ダグラスのアドバイスによりまだ無名だったウルスラは出演を決めました）のビキニにあったと言っても過言ではありません。

当時の青少年たちは、ジェームズ・ボンドの大活躍を楽しみながらも、60分を過ぎて登場するウルスラ扮するハニー・ライダーの褐色の肌も待ち焦がれていたのでした。

そして、センスの悪い露出の全くないチャイナ服に着替えるシーンがやってくると、「なんでチャイナドレスじゃねえんだよ」と心の中で悪態をついていたのでした。

かくして、1960年代の青少年たちは、ボンドムービーによって、女性の足と胸の谷間に夢中になり、乳房に対する憧憬を覚えることになるのでした。以後、歴代ボンドガールたちが、世界中の青少年を〝青い誘惑〟することになりました。

特に日本人の青少年たちにとって、白人女性（脳内変換で全員がブロンドヘア）＝ビキニ姿のボンドガールというイメージが定着するほどの歓喜のトラウマとなりました。

その王座の移動は、『青い体験』のラウラ・アントネッリのTVの深夜放送（池田昌子吹き替え版）まで待たねばなりません。さて話が脱線しました。女性にとってのボンドガールの失われた記憶を補充していきましょう。まずはウルスラ・アンドレスの登場です。

175cmくらいはありそうですが、実際は165cmです。

南の島とバナナとボンドガール。

タキシードを着たスパイと白いビキニを着た謎の美女。

ボンドガールのファッション１

ホワイト・ビキニ

• ホワイト・ビキニ。正確にはアイボリーコットン
• 白のブリティッシュアーミーベルト。左にナイフホルダー
• ペールピンクのボタンダウンコットンシャツ、前立てなし

貝殻を集めマイアミで売り生計を立てている美女ハニー・ライダー。

ビキニと腰につけたナイフのアンバランスさ。

とても重要なのは、ウルスラの肉感的なボディが、ナイフに負けていないということ。

実際に運動神経の良いウルスラ。リアル・アマゾネスとも言える元祖筋肉美女です。

少し、クラウディア・カルディナーレに似ています。

すごいボディラインです。

永世中立国スイス出身。でもあなたは男性の侵略者でした。

ペールピンクのボタンダウンシャツ

水に濡れたシャツの透け感に見とれるJB。

本作からビキニの歴史は始まりました。

ハニー・ライダーを象徴する完璧なショット。

60年代、世界は南の島に夢中でした。

彼女のスタイルは、21世紀のグラビアフォトにも影響を与え続けています。

私は百科事典から全てを学んだの。8才の時、Aからはじめて、今はTよ。たぶんあなたより物知りよ。

ハニー・ライダー

物語が62分の時を刻み、はじめて登場する初代ボンドガール、ハニー・ライダー。

ジャマイカの海の中からヴィーナスのように現れる美女に、世界は衝撃を受けました。失神したジェームズ・ボンドが目を覚ますと、エメラルド・グリーンの海の中から現れるアマゾネスのような野性味溢れる褐色の金髪美女。これはひとつのロマンです。男性の馬鹿げたロマンを映像に体現した瞬間、ひとつのファッションが生まれたのでした。

原作では、ハニー・ライダーは〝ヴィーナスの誕生〟風に裸で海から登場すると書かれていました。しかし、映画では裸体で登場するわけにはいかないので、ビキニを着せたのでした。

この作品によりビキニの歴史がはじまりました。本作公開後、ビキニは世界的なブームとなったのでした。

19歳のミシュリーヌ・ベルナルディーニによって、史上初のビキニ水着が一般公開された瞬間。

ちなみに史上最初のビキニは、1946年7月5日にフランスの公共プールでルイ・レアール（1897－1984）により発表されました。しかし、50年代、ビーチやプールでビキニを着ることは、まだまだタブーでした。

そして、本作により「ビキニ・レボリューション」のトリガーが引かれたのでした。

ボンドガールの衣装を担当した美女

テッサ・プレンダーガスト（1928－2001）

テッサ・プレンダーガスト（1928－2001）。彼女はジャマイカ出身の女優として50年代に英国映画で活躍していました。ロンドンのナイトクラブ〝ピガール〟で踊っていたところをスカウトされ、女優としてのキャリアが始まりました。1955年、革命により亡命していたエジプト最後の王ファルークとの情事がスキャンダルになり、映画界から干されてしまいました。

1950年代末に、女優を引退し、母国ジャマイカに帰国し、アパレル会社を創設しました。そんな時、プロデューサーとの昔の縁で、本作のウルスラ・アンドレスの衣装を担当することになりました。

ビキニトップスは、ニューヨークのサックス・フィフス・アベニューで売られていたアンダーワイヤーブラから作られたものでした。テッサは、そのブラを3つ注文し、コットンで覆ってデザインを改良しました。ベルトは、ホワイトウェビングのアーミーベルトに真鍮の金具と鞘をつけたものです。

ちなみに撮影の二週間前に配役を得たウルスラがジャマイカに到着した時、まだビキニは完成していませんでした。

「このビキニが私に成功を導いてくれました」とウルスラが述懐しているように、このビキニの存在が、007シリーズの定番の流れであるビキニ姿のボンドガールとのランデブーという定石を作り出したのでした。

ボンドガールのファッション２

チャイナ服

• ペールピンクのノースリーブチャイナドレス風のトップス
• ピンクのチャイナ風スラックス
• ピンクのフラット・サンダル

ジュースを天に掲げるポーズを取るチャイナ服を着たウルスラ。

チャイナ服の雰囲気が良く分かる写真。

とても日焼けしていることが分かる写真。

ブロンドヘアーにチャイナ・テイストはあまり似合わない。

3人のボンドガールに囲まれるショーン・コネリー。

21世紀にこそ、ボンドガール・スタイルは相応しい。

初代ボンドと同じく初代ボンドガールを越えるボンドガールはなかなか現れませんでした。

裸に見えるヌードカラーのワンピース水着を着ているウルスラ。彼女は『007 カジノ・ロワイヤル』（1967）にも出演しました。

歴代のボンドガールは、その時代の女性のある一面の理想像を映し出す鏡でした。時に、やりすぎてしまうほどそのグラマーな存在感を世に示し、ミニマルの時代とその反動としてのブランドロゴ崇拝の時代を経て、アンチ・トレンドの個性の時代へと向かいつつある現代ファッションの流れにぴったりと合致する存在として現代女性たちに再評価されはじめています。

「あなたのお好きなボンドガールは、誰かしら？」「私はウルスラ・アンドレスよ。あなたは？」「私は、ジェーン・シーモアです」のような会話が、自己紹介の後に成り立つ時代がやってくるのかもしれません。最新情報がリアルタイムで手に入る時代だからこそ、最新情報に振り回されることはバカバカしいと考える人々の新時代がはじまろうとしています。

過去のファッション・アイコンを参考に、自分だけのスタイルアイコンを見つけ、マイスタイルを創り上げていく創造の時代の到来。年齢を意識するよりも、自分の個性を楽しむことを意識する。ボンドガールは男性のためではなく、女性のためのアイコンなのです。

映画がヒットするか確信を持てなかったため撮影された宣材写真

最後に、公開当時、低予算で作られたスパイ映画がヒットする確信を持てなかったプロデューサー達は、保険の意味も込めて、ウルスラの宣材写真に力を注ぎました。この三枚の写真は、今では、あまり日の目を見ることのないその時に撮影された宣材写真です。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

ジャマイカのオーチョ・リオスのラフィング・ウォーターズ・ビーチにて、ハニー・ライダーと衝撃的な出会いを果たすときのジェームズ・ボンドのファッションがすごく印象的です。

今まで、タキシードかスーツを着ていたボンドが、ここではじめてカジュアル・スタイルで登場するのですが、大人の男性のオンオフの魅せ方の絶好の教科書と言えます。あくまでもシンプルに、ストレートに、男らしさを前面に打ち出し、ワンカラーで攻めています。それでいて、大人の男のゆとりを個性と結びつけることに成功しています。

その場に相応しい〝不滅のスタイル〟を洗練させる方法を教えてくれるのが、ボンドムービーなのです。

ボンド・ガール第一号のウルスラ・アンドレスと。

リラックスしているのに、とても洗練されているリゾートルック。

ジェームズ・ボンドのファッション６

リゾートルック

• ライトブルー・ショートスリーブ・ポロシャツ、コットンピケ
• 2種類のサイド・アジャスター付きのライトブルーのコットンパンツ
• ダークブルー、キャンバス・デッキシューズ
• ロレックス・サブマリーナー Ref.6538、ブラック・レザー・ストラップ

ボンドは安物の黒いキャンバス地のジーンズとダークネイビーシャツ、そしてエスパドリーユを身につけた。

原作の『ドクター・ノオ』（1958）より

さすが007！こういったポーズもさらりとやってのけます。

若き日のマーロン・ブランドにも見えるショーン・コネリー。

運動神経抜群のショーン・コネリー。

ジャマイカの青い空と海にマッチしている、ボンドのステルス・ファッション。

ロレックス・サブマリーナー・オイスター・パーペチュアル6538。

ジェームズ・ボンドのファッション７

マオカラースーツ

• ブラウンシルクのマオカラー・ジャケット、5つボタン、ヒップポケットなし
• 白のクルーネック・Tシャツ
• ストーン・カラーのコットンパンツ
• ネイビーのキャンバス地のスリッポン。クレープソール／ネイビーのキャンバス地のラバーソールのダービーの二種類

はじめてのボンドムービーから、定番となる知識・教養をひけらかす見栄張りぶりを発揮します。ドクター・ノオに出された1955年のドン・ペリニヨンに対し、「1953年もののほうがいい」と言い放つのでした。

ハニー・ライダーはチャイナ服です。

マオカラーを着るジェームズ・ボンド。

リゾートホテルのスタッフのような二人。

意外にマッチしているマオスーツ

完全にウルスラ・アンドレスのスタイリングは失敗しています。

『ドラゴン怒りの鉄拳』のブルース・リー

『ドラゴン怒りの鉄拳』のブルース・リー

これからの時代はマオカラーの時代に突入する可能性を秘めています（あくまでも可能性）。より的確な表現をするならば、今では、ファッションとは、過去の遺産をアイテムに取り入れたものが栄光を勝ち取れる時代なのです。

マオカラーは一種のミリタリーテイストです。そこからは『ドラゴン怒りの鉄拳』のブルース・リーと、毛沢東というイメージが連想されるのですが、ジャケットとパンツを切り離してコーディネイトしてみれば、面白いかもしれません。

『ドクター・ノオ』が示すファッション黙示録ではないですが、この作品は、イギリスのサヴィル・ロウから出発したエレガンスのミサイルの着地点を中国に定めた恐ろしい作品とも言えます。

だから最後にボンドはマオカラーを着せられるのです（そして見事に着こなします）。しかし、残念なのは、ボンドガールの冴えないチャイナ服姿でした。どうせならチャイナドレスにすべきでした。もしくはせめてフラットシューズを履かせるべきでした。お土産屋で買ってきたチャイナ服をそのまま着てますという空気が漂っていました。

マオカラー＝悪役のイメージが生まれた作品

ドクターノオ・スタイル

• サンドベージュのマオカラースーツ
• 白のパテントレザーのローファー
• 鋼鉄の義手を持つ男

ジョセフ・ワイズマン（1918－2009）のドクター・ノオは、物語がはじまり、1時間27分経ってはじめて登場します。それは映画史上初めてマオカラーの悪役が登場した瞬間です（元々、マックス・フォン・シドーに出演依頼が出されていたのですが、『探偵物語』の仕事が認められワイズマンが起用されました）。

以後、ブルース・リーの『燃えよドラゴン』のハンを筆頭にマオカラーを着た悪役像が創り上げられていくことになりました（スティーヴン・セガールを除く）。

これはファッションの持つ影響力を如実に示す例です。ドクター・ノオが映画の中のファッションにおける文化大革命を起こしたのでした。

さらにドクター・ノオの秘密基地などを、低予算の中、見事に作り上げたケン・アダムのプロダクト・デザインに感銘を受けたスタンリー・キューブリックは、『博士の異常な愛情』（1964）に彼を起用するのでした。

伝説の悪役ドクター・ノオを演じたジョセフ・ワイズマン。

60年代から70年代の悪役キャラクターに与えた影響は計り知れない。

『猿の惑星』のコーネリアス並みのメイクアップが施されています。

この佇まいこそボンドムービーの悪役に求められる存在感。

マオカラーを着た悪役と言えば『燃えよドラゴン』のハン。

ファッションを通して自らを高めていく。

1962年10月7日。プレミア。コネリーとボンドガールの一人ゼナ・マーシャル。ジャケットはマックスウェル・ヴァイン。

ショーン・コネリーと三人のボンドガール。

記念すべき007第一作となるこの作品は、今から60年以上前に100万ドルの予算で作られ、60倍の利益をあげました。昔の映画を見ると、感性の幅が広がります。

たとえばこういうことです。2010年から2020年代の映画しか見慣れていない人と、1920年代から2020年代の映画を満遍なく見ている人とでは、単純に映画の知識量が多いということだけでなく、1920年代の映画を見るとき、1950年代の映画を見るとき、白黒映画を見るとき、カラーでもテクニカラーの映画を見るとき、という風に、その時代に合わせたスタンスで映画と向き合うことができるようになります。

この感覚を、感性のふり幅と呼ぶならば、後者の映画との向き合い方は、常に感性が磨かれている状態にあると言えます。スピードを重視した映画に慣れてしまうと、やがて、内容よりも映像の切り取り方にのみ敏感に反応するようになり、深みのある静かな映像を前にしてしまうと、何も感じない感性の退廃を生み出すことになります。

特に男性にとって、ベーシックなラグジュアリー・スタイルを知ることは、ファッションの基本を知る近道となります。だからこそ、新しいボンドムービーだけでなく、過去にさかのぼり、ただハイスピードの熱狂の中で、感じるだけではなく、真のジェームズ・ボンドの洗練の歴史を見る必要があるのです。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

ショーン・コネリー（1930－）は、ジェームズ・ボンドを演じるまで、ほとんどスーツを着たことがありませんでした。しかし、ボンドの設定は、ボンド自身のセリフにもある通り、サヴィル・ロウのスーツを愛用しているということなので、監督のテレンス・ヤングは自身の御用達テーラーであるアンソニー・シンクレアにボンド・スーツを仕立ててもらいました。

それは厳密に言うとサヴィル・ロウではなく隣接するコンジット・ストリートにありました。

ボンドスーツは、サヴィル・ロウのロンドン・カットではなく、コンジット･カットでした。コンジット・カットは、50年代のパリやローマのスタイルを取り入れたコンチネンタルと呼ばれる様式に近いミニマルさを持っていました。シンクレアは、以後、全てのコネリー＝ボンド・スーツを担当しました（1982年にテーラーを引退しました）。

シンクレアは、1950年代に復員兵のための復員スーツの仕立て屋からそのキャリアをスタートしました。そして、戦車部隊指揮官だったテレンス・ヤングの復員スーツも仕立てました。

体格の良い男性のスーツを仕立てて来ただけあり、ボディビルダーだったショーン・コネリーの、肉体美を生かしたスーツを作るのはお手の物でした。コネリーの無骨な肉体をエレガントに見せるために、ナチュラルショルダー、ゆったりした胸のドレープ、控え目なウエストのシェイプといった、現在の基準で言うとひとつ半くらい大きな仕立てが採用されました。

そして、テレンス・ヤングは、スーツを着慣れていないコネリーに対して「一日中スーツを着て生活して、スーツに慣れてくれ。もちろん寝るときも」と要求しました。こうして、スーツを着て生まれてきたかのようなエレガントなジェームズ・ボンドは誕生したのでした。

コネリーのスーツの採寸をするアンソニー・シンクレア。

ビルドアップされたコネリーのボディラインに念入りに合わせています。

ジェームズ・ボンドのファッション３

グレンチェックスーツ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ジャマイカのような熱帯向きのライトグレーのグレンチェックスーツ、シングル、2つボタン、ノッチラペル、サイドベンツ
• ライトブルー・コットン、ターンブル＆アッサー・ドレスシャツ
• ネイビーブルーのターンブル＆アッサー・グレナディン・ネクタイ、ウィンザーノット
• 白のリネンのポケットチーフ
• ジョン・ロブのブラック・カーフレザー・プレーントゥ・3アイレットダービー

ボンドは、一見すると同じに見える、二種類のライトグレーのスーツを着ています。

ショーン・コネリーの身長は188cmです。顔の小ささがとてもよく分かります。

サイドアジャスターが付いているトラウザー。

ターンブル＆アッサーのシャツ

マイケル・フィッシュとショーン・コネリー

丁寧なシャツの仕立ての雰囲気がよく伝わってくる写真です。

1961年にターンブル＆アッサーにてシャツを仕立てているショーン・コネリー。この時まで、コネリーはシャツを仕立てた経験がありませんでした。そして、この時、コネリーのフィッティングを担当したのが、後にピーコック革命の立役者のひとりとなるマイケル・フィッシュでした。

最上級の綿・シーアイランドコットンで作られたこのシャツの特徴は、フィッシュがデヴィッド・ニーブンのために特別あつらえしたターンナップカフ（カクテルカフ）でした。これは、テレンス・ヤング監督が要求したものでした。そしてこのシャツは映画のために72枚注文されたのでした。

マイケル・フィッシュ＝ピーコック革命

トレンチコートを着て自分のお店の前に立つマイケル・フィッシュ。

レザーのトレンチコートを着て店先に立つフィッシュ。

マイケル・フィッシュ（1940－）は、1966年にクリフォード・ストリートに「ミスターフィッシュ」をオープンし、キッパータイや、マンドレスといった新しいデザインを発表し、ミック・ジャガーやデヴィッド・ボウイが好んで着用するようになります（下の写真は、1970年に発売されたデヴィッド・ボウイの三作目のアルバム『世界を売った男』。ボウイはマンドレスを着ている）。

ジェームズ・ボンドのファッション４

ウール・モヘア混紡ライトグレースーツ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• 光沢のあるウール・モヘア混紡のライトグレースーツ、シングル、2つボタン、ナローなノッチラペル、ダブルベンツ、サイドアジャスターのスラックス
• ホワイト・コットン、ターンブル＆アッサー・ドレスシャツ
• ダークネイビーブルーのターンブル＆アッサー・グレナディン・ネクタイ、ウィンザーノット
• 白のリネンのポケットチーフ
• ジョン・ロブのブラック・カーフレザー・プレーントゥ・3アイレットダービー

ワルサーPPを構えるジェームズ・ボンド。

ジャマイカの海辺をスーツスタイルで歩くボンド。一作目からすでに『観光地でスーツ』のスタイルは確立されていました。

素晴らしいスーツのバランスがよく分かる写真。

フェリックス・ライターのベージュのトロピカルウード・スーツもかなりクールです。ジャケットは3つボタンです。

一般的に言われていることと違い、実は、ショーン・コネリーは、最初の2作品でかつらを付けていませんでした。

ジェームズ・ボンドのファッション５

ネイビーブレザー

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ネイビーブルーシングルブレザー、ノッチラペル、金色の2つボタン
• ダークグレイ・フランネルトラウザー（前出）
• ライト・ブルーのターンブル＆アッサー・ドレスシャツ、ターンナップ・カフ
• ダークネイビーブルー・フレスコタイ
• ブラックレザー・カップトゥ・バルモラル

当時のイギリスにおいて、通常、ブレザーはカジュアルなシーンでしか着ませんでした。一方、アメリカにおいて、ブレザーはフォーマルな場でも着ました。

座ったときに、スーツの仕立ての良さはよく分かります。

脂の乗り切った顔つきと、すっきりした首もとが生み出す清潔感のギャップ。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

この男を知らずしてメンズ・ファッションを語るなかれ！タキシードを着た殺し屋。スーツを着て戦うおしゃれ男子。崩れたネクタイを直す仕草。絶世の美女と絶景リゾートと高級車と秘密兵器と、世界征服を企む敵に囲まれ、刺激的な日々を送る〝リア充〟男。その人の名をジェームズ・ボンド（略してJB）と申します。

1960年代から70年代にかけて、スーツを着たことのない青少年に対しても憧れを抱かせる、〝大人になったらなりたい男〟として、JBは世界中の男たちの心の中に君臨することになりました。けれども世紀末に向かうにつれ、JBは、もう時代遅れだと言われるようになりました。

しかし、21世紀に入り、ダニエル・クレイグが『007 カジノ・ロワイヤル』で賛否両論の中、六代目ボンドに就任したことにより、再びボンドは、「男の教科書」の地位に返り咲くのでした。そして、ロンドン五輪の開会式に、エリザベス女王と歩くJBの姿を見たとき、世界中の男たちの心のライセンスとして、その存在は決定的なものになったのでした。

そして、人々は彼こそが、あの男以来のJBのご帰還だと確信したのでした。そう！あの男とは、初代ジェームズ・ボンド＝ショーン・コネリー（1930－2020）。007は殺しの番号。彼こそが、タキシードと拳銃という奇跡の組み合わせを体現した最初の人でした。

拳銃とタキシード。このスタイルがファッション・シーンに与えた影響は計り知れない。

ポップアートではじまるオープニング

この映画を成功させるためには、観客に分析を許さないスピードが必要だと考えた。

ピーター・ハント（編集担当）

まずはメイン・タイトルを見てみましょう。モーリス・ビンダーの手作り感満載の60年代ポップアートの真髄に遭遇することになります。高度なテクノロジーで作成された昨今のCG映像にはないセンスが光っています。それは、自然を見て落ち着く感覚に近いものとも言えます。

私たちは機械に囲まれ、いまでは手作り感覚のものの中に心の癒しを求めるようになりました。そして、この初代ボンドの、洗練さよりも野性味（とちょっぴり荒削りな）を感じさせるオールドファッションな男性像。

男性が求める女性像がそうであるように、女性が求める男性像も「手作り男子（ハンドメイド・メンズ）」なのです。「手作り男子」とは「オールド・ファッション」と同義語です。つまり、最先端を追いかけるよりも、「伝統のある良いものを愛する心を持ち、さりげなく（ぬかりなく）最先端も愛する」ジャームズ・ボンドのような男性なのです。

タキシードで初登場したジェームズ・ボンド

マネーペニーとジェームズ・ボンド。

記念すべきジェームズ・ボンドの初登場シーンはタキシード・スタイルと共に、8分過ぎにやってきます。その時ボンドは、のちに定番となる〝My name is Bond, James Bond「ボンド、ジェームス・ボンド」〟という台詞を言い放つのでした。

ダニエル・クレイグの最新作に至るまで約60年間なぜボンドムービーが、男性に愛され続けているのか？という答えが、すでにこの作品の開始10分で凝縮されています。

その答えは、もっとも人殺しに相応しくないファッションで人を殺すその痺れる姿でした。この作品以降、ファッションと殺人は共犯関係をより深めることになるのでした。

ボンドムービーが青少年だけでなく、大人の男性も夢中にさせた理由は、〝真面目に秘密諜報部員に相応しいファッションを追求している〟ところにあります。

たとえばこのタキシードの場合、通常タキシードはノーベントなのですが、不意のアクションに備えて、サイドベンツの特別仕様にしているところです。よりフォーマルに近づけるため、センターベントにはしていないのです。

ジェームズ・ボンドのファッション１

タキシードを着たスパイ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ミッドナイトブルー・ディナージャケット、シングル、サテン・ショールカラー、1つくるみボタン、ダブルベンツ
• ランバン（もしくはターンブル＆アッサー）のホワイトドレスシャツ、スプレッドカラー、フロントプリーツ、マザーオブパールのボタン
• ブラックサテンのボウタイ
• 白のリネンのポケットチーフ
• ラウンデッド・スクエア・ゴールド・カフスリング
• ジョン・ロブのブラック・パテントレザー・プレーントゥオックスフォード
• ミッドナイトブルー・メルトン・チェスターフィールドコート、ブラックベルベット・カラー、3つボタン（同じくアンソニー・シンクレア）
• グリュエン プレシジョン 510

記念すべきジェームズ・ボンドの最初の衣装はタキシードでした。ちなみに予算がなかったので、背後のレザー張りのドアは、プラスチックで作られたものでした。

そして、絶世の美女との洒脱な掛け合い。

ドレスシャツのフロントプリーツがよく分かります。

コネリー＝ボンドにはタキシードがよく似合う。

ガントレット・カフ。

シューズの滑らかな光沢感に注目したい。

フロント・プリーツのドレスシャツ。

ホンブルグハットを手に持ち、ちょこっとだけコートを着ているシーンがあります。

グリュエン プレシジョン 510

あえて小さめに作られたセット

この作品において、すべてのセットと家具は小さめに作られています。それは、ショーン・コネリーを更に大きく見せるためでした。

男性はやはり大きければ大きいほど女性にとって好ましいのです。しかし、何よりも重要なのは、ノージェンダーという言葉に振り回され、男らしさを失った男性は、気まぐれな女性の関心をひいたとしても、現実味のある女性との関係は築いていけないということです（男の娘ブームはどうなったのでしょうか？）。

結局、若い頃に女性が持ちがちな王子様願望に付き合っているうちに、男らしい男性を求める大多数の女性からの支持を失う結果となってしまうのです。

ひょろっとした男性は、がっちりした野性味溢れる男性の隣に立つと、実に貧相なものに見えてしまいます。これからの男性に求められるのは、マッチョな肉体でも、細すぎる中性的な肉体でもなく、ただ単にナチュラルに健康美溢れる肉体なのかもしれません。

ジェームズ・ボンドのファースト・スーツ

ボンドのファースト・スーツ

グレーのフランネルスーツは、初代ボンドのトレードマークとなります。

ジェームズ・ボンドがジャマイカのキングストンに到着した時、スーツ・スタイルを初お披露目することになります。熱帯のリゾート地に、真冬のロンドンにぴったりなダークグレーのフランネルスーツを着て現れるのでした。

フランネル素材は、熱帯には向いていないので、空港に到着してすぐにボンドはこのスーツから、ウール・モヘア混紡に着替えます。寒いイギリスから熱いジャマイカへの移動に伴う現実感を想像させるスーツのチョイスもまたボンドムービーを鑑賞する楽しみです。

あくまで、カジュアルなファッションで移動するのではなく、スーツスタイルで行動するボンド。ボンド・ファッションとは、男性のファンタジーなのです。そして、この瞬間、スーツは男の戦闘服になりました。ボンドムービーの最大の魅力のひとつが、スーツを着て、世界征服を企む悪党と戦うことになったのでした。

つまりジェームズ・ボンドの存在により、テーラードスーツが〝あらゆる男性のステイタス〟になった歴史的瞬間でした。

以後、4作品において、ボンドはグレーのフランネルスーツを着ました。そして、初代ジェームズ・ボンドを象徴するスタイルとなりました。

空港から出るときに、フェルト帽でさりげなくカメラをかわすボンドの仕草が素敵。ボンドの基本＝さりげなく危機を避ける。

ちなみにキングストン空港で女性カメラマンとすれ違い、帽子を顔の前にかざすこのシーンが、ショーン・コネリーがジェームズ・ボンドになった最初の日でした。撮影は1962年1月16日に行われました。

ジェームズ・ボンドのファッション２

ダークグレースーツ

• テーラー：アンソニー・シンクレア
• ダークグレーフランネルスーツ、シングル、ノッチラペル、2つボタン、ダブルベンツ
• ライトブルー・コットン、ターンブル＆アッサーのドレスシャツ
• ネイビーブルーのターンブル＆アッサー・グレナディン・ネクタイ、ウィンザーノット
• 白のリネンのポケットチーフ
• ジョン・ロブのブラック・カーフレザー・プレーントゥ・3アイレットダービー
• ロックアンドコーのオリバーブラウン・フェルト帽
• ロレックス・サブマリーナー Ref.6538

シューズはジョン・ロブです。

ロックアンドコーのオリバーブラウン・フェルト帽。

シャツは、ターンナップカフ（袖の部分は折り返しになっている）。

ボンドは意外にも作中フェルト帽をあまりかぶらない。

ロレックスサブマリーナ6538

まだまだスーツを知らなかったコネリー

ジャケットとシャツの袖のバランスが絶妙です。さらに…

あろうことか、こんなことをしてしまうコネリー。

このスーツを着ているとき、2つボタンのスーツの2つ目のボタンまでショーン・コネリーが留めてしまうシーンが登場します。それはまだコネリーがこの作品までスーツをほとんど着たことがなかったためであり、低予算のために取り直しが出来なかったためでした。

このあと『007／ゴールドフィンガー』と『007／ダイヤモンドは永遠に』においても、ショーン・コネリーは同じ過ちを繰り返すことになりました。

作品データ

作品名：007／ドクターノオ　Dr. No（1962）
監督：テレンス・ヤング
衣装：テッサ・プレンダー ガスト
出演者：ショーン・コネリー／ウルスラ・アンドレス／ジョセフ・ワイズマン／ユーニス・ゲイソン

• 【007／ドクター・ノオ】ジェームズ・ボンド誕生
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.1｜ショーン・コネリー、初代ジェームズ・ボンド
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.2｜アンソニー・シンクレアのボンドスーツ
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.3｜ショーン・コネリーとマオカラー
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.4｜ウルスラ・アンドレス、初代ボンドガール
• 『007／ドクター・ノオ』Vol.5｜ユーニス・ゲイソンとゼナ・マーシャル

作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

アラン・ドロンの魅力を伝える2枚の写真

まずは上記の二枚の写真を見ていただきたい。本作『太陽はひとりぼっち』におけるモニカ・ヴィッティとミケランジェロ・アントニオーニ監督、そして、アラン・ドロン（1935-）の撮影の合間の休憩姿をパパラッチした写真です。この時の素のアラン・ドロンの姿が、自信に満ちたリラックス感に溢れているというよりも、緊張感に溢れている所に驚かされます。

アラン・ドロンという俳優のイメージは、二面あり、ハンサムな俳優というイメージ以外に、ヨーロッパの巨匠に愛された俳優と言う別のイメージもあります。アラン・ドロンの天才性は、〝アラン・ドロン作品〟に出演する時は、誰よりも自分自身が輝くことを心がけ、一方〝映画監督の作品〟に出演する時は、見事にその世界観に溶け込むことを心がけている点にあります。

1960年代において、世界で最も美しい男と言われたアラン・ドロンが、これほどまでに真面目に役作りに励んでいる姿を見ているだけで、この作品における彼に対してとても興味が沸くのです。ピエロの役柄は、上流階級の息子であり、その冷酷さと上昇志向が絡み合い、女性は自分の美貌と将来性に夢中になるはずだという確信を持って生きている役柄です。しかし、その役柄から、アラン・ドロン本来の居合い抜きをする剣士のような凄みがときおり香り立つのも事実です。彼の魅力は、そんなふとした瞬間に見せる虚無的な表情にあるのです。

ゴダールが、アラン・ドロンを絶賛した作品。

アラン・ドロンと言えば、世界一美しくスーツを着こなす男性。

グレースーツを着こなす力は、ケーリー・グラントに並ぶ。

ブラット・ピットにも影響を与えた立ち振る舞いの数々。

アラン・ドロン・スタイル1

• グレー系のシングルスーツ、ノッチドラペル
• 白のシャツ、ストライプ
• オクタゴン柄のネクタイ

私は証券取引所で働いている全員を雇って、その背景を再構築しようと努めました。

ミケランジェロ・アントニオーニ

ジャン＝リュック・ゴダールが、アラン・ドロンを評価した作品は、『パリの灯は遠く』（1976）、『若者のすべて』（1960）、『太陽はひとりぼっち』（1962）の三作品でした。アランは、アントニオーニが雇った本物の株式仲買人達から、所作の全てを学び取りました。本作の証券取引所のシーンで登場する人々は数人のプロの俳優を除き、全て本職の人々でした。

ネクタイを直すふりをして、前に立つ女性をナンパしようとするが、若作りのおばさんだったことを確認し、しらっと通り過ぎる所作。電話の受話器を、ダンスを踊るかのように、軽快に反転して受け取り、その受話器を他人に渡す時は、素直に渡さずに後ろ手で渡す。そんなアランの一歩間違えれば、きざったらしく見える動作の数々は、ブラッド・ピットに多大なる影響を与えています。

キスするまで、決して諦めない男。

難攻不落の女を演じさせたらピカ一のモニカ・ヴィッティ。

アラン・ドロンは、白黒作品によって、神格化された。

真正面から撮ると意外に冴えないルックスのアラン。

アランが煙草を持つ姿には、個性があります。

ヴィスコンティの『若者のすべて』で共演したアニー・ジラルドとレナート・サルヴァトーリと共に。セットにて。

アントニオーニと打ち合わせするアラン。

それにしてもこの二人。案外お似合いのカップルでは・・・

アラン・ドロン・スタイル2

• ダークスーツ、シングル、ノッチドラペル
• 白のシャツ、カフスボタン
• ネクタイ
• 外羽根式のプレーントゥ

アルファロメオのジュリエッタ・スパイダーを乗り回すピエロ。60年代のコンバーチブルは本当にカッコいいです。

この作品のアラン・ドロンから学べる最も大きなことは、押して引いての美学です。それは、より露骨な言い方をすれば、キスをするまで決して諦めない姿勢です。狙いを定めた女性に対して強引にキスをしようとするのではなく、「向こう側でキスをする？」と聞く図々しさと、拒まれると速やかに引くという柔軟性を保ちつつも、何度も機を見るに敏にトライする首尾一貫した行動が、揺れ動く女心を捉える瞬間を生み出すのです。

作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

服装ごとにバッグが変わる作品

ヴィットリア・スタイル5

• ボートネック、7分丈スリーブ、モザイク柄カットソー
• グレー系の膝丈スカート
• バイカラーパンプス
• ツイストロッククロージャーのハンドバッグ

そして、シンプルながら品のある腕時計。冒頭、外交官の恋人リカルドと別れ話をしていた時につけていたカルティエらしきジュエリー・ウォッチはもう二度と現れない。

どこか吉瀬美智子に似た雰囲気

アラン・ドロンに負けない存在感を持つモニカ・ヴィッティ。

破産した男が紙切れに書いていたものを確かめるヴィットリア。その後ろには、アラン・ドロンの影が・・・

スタンバイ中の二人。とても可愛いミニハンドバッグ。

じゃんけんをする二人。素のモニカの表情が新鮮で素敵。

ヴィットリア・スタイル6

• レースの唐草模様カットソー、7分丈半そで、ボートネック
• 黒スカート、膝丈
• ストラップサンダル、7cmくらい
• ミニハンドバッグ

ここまで5着すべてがボートネックのカットソーです。その後に、ブラウスを挟み、最後の一枚のカットソーもボートネックです。この作品は、ボートネックという30女がタイムレスに輝くファッションを上手く着こなすための、大人の女性の教科書のような作品なのです。そして、ヴィットリアという女性は、カットソーを着替えるのと同じように、バッグの組み合わせも変えてくる女性なのです。ここに、彼女のセパレーツの概念が、カットソーとスカートだけでなくバッグも併せて考えているということが良く分かります。

大人のコーディネートとは、落ち着いたシルエットでありながら、デザインで遊び、バッグで最終的なバランス調整を終え、全てをすっきりとミニマルに纏めるということなのです。

それにしても、モニカ・ヴィッティという女優は、今の日本の才能では生かし切れていない〝日本の至宝〟吉瀬美智子様に似ています。もし彼女が、アントニオーニと同じ時代に生まれていたならば、そのミューズになり得たような光るものを持つ女優です。やはり、大女優というものは、1人で生み出されることはなく、天才監督との共同作業によって周到に準備された、〝予定された才能の記録〟なのです。21世紀の日本に欠けているのがこれです。あの日本の「昼顔」と本作の間には、芸術性と哲学性の天と地の差を容易に感じさせます。前者は3年も経てば、ガラクタに過ぎない作品であり、後者は年を経つ毎に輝きを増す作品なのです。

作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

決してお互いに触れてはいけないダンス＝ツイスト

本作は1962年12月に日本で公開され、大ヒットを記録した。

パット・ブーンの「ワーズ」のレコードを片手に、ミーナのレコーディングに立ち会うミケランジェロ・アントニオーニ監督。

ミケランジェロ・アントニオーニ（1912-2007）というイタリア人の映画監督の映像に触れずして、ファッションを語ることは許されません。なぜならば、現在パリ、ミラノ、ニューヨークでコレクションを発表しているファッション・デザイナーのほぼ100%が、（特に1966年の『欲望』を通して）彼の映像とその哲学に大いなる影響を受けているからなのです。

60年代最高のカップルとも言われたアントニオーニとモニカ・ヴィッティ（1931-）が生み出した斬新な映像作品群を「愛の不毛」四部作と言います。それらは不毛な愛を描いた作品だとされていますが、現在の観点から見てみると、クールな女性のカッコいい所作と感度の高いファッション＆芸術性が詰まった作品群とも言えます。特に本作『太陽がひとりぼっち』において、アラン・ドロン（1935-）を相手役に迎えて、その存在感を圧倒する女っぷりを見せたモニカ・ヴィッティは、スタイル・アイコンと呼ぶに相応しい〝女のバイブル〟のような佇まいを映像の中に焼き付けています。

1962年は、アラン・ドロンが最も美しかった時代でした。そして、その頃彼が主演する作品のほとんどが、女優の存在感が印象に残らない〝アラン・ドロン作品〟ばかりでした。そんな絶世の美男子に対するクールな女性の対処方法として本作を見たならば、この作品の内面を掘り下げていくよりも、表面的な〝クールガールの美学〟を、まるでアラン・ドロンが演じたピエロのように、直感的に感じ取ったほうが、遥かに興味深いのではないでしょうか。

映画開始早々に流れるタイトル・ソングがとても新鮮です！聞いているだけで身体を動かしたくなるこの音楽のジャンルをツイストと呼びます。ツイストとは、1960年代前半に爆発的に流行したダンスのジャンルです。それは社交ダンスのようにカップルが手を組むのではなく、決して触れ合わないという絶対的なルールの上に成り立つ、〝触れずに触れ合う〟ダンスなのです。

タイトル・ソングを歌うのは、ミーナ（1940-）です。アントニオーニ監督自身が作詞し、6時間ものレコーディングに立ち会ったという「エクリッセ・ツイスト」。その軽快な歌声とツイストのリズムと共に、60年代ムードたっぷりに『太陽はひとりぼっち』が始まります。

その「いまだに感情を信じない人間を主人公にしました」とアントニオーニが語る主人公の二人を演じるのは、アントニオーニのミューズ・モニカ・ヴィッティと『太陽がいっぱい』（1960）で人気急上昇中のアラン・ドロンです。二人は、ツイストを踊るような感覚の恋愛を見せてくれるのでした。

イタリアン・クール・ビューティ＝モニカ・ヴィッティ

当時26歳のアラン・ドロンと30歳のモニカ・ヴィッティ。

よく見ると一着もワンピースを着ていない作品。

オープニング・ファッションもセパレーツです。

本作は、ボートネックの魅力を教えてくれる作品です。

ヴィットリア・スタイル1

• ボートネックのフレンチスリーブのブラック・カットソーと膝丈のスカート
• ウエストにブローチ
• ストラップサンダル、7cmくらい
• クラッチバッグにスカーフ

モニカのように現代的な女優は、ほかに思い付きません。モニカは驚くほど表情豊かです。あのような表情豊かな顔を持っているのは、僅かな女優だけです。彼女は自分自身の個性的で独創的な演技術を備えています。

ミケランジェロ・アントニオーニ　『プレイボーイ』誌（1967年11月号）

モニカ・ヴィッティ（1931-）の女優としてのキャリアを見ると、彼女は、アントニオーニのために映画女優になり、その関係が終わる（1957-1967）と同時に、女優としてのキャリアも終了した人と言っても過言ではありません（その後に良いパフォーマンスを残したのは、マルチェロ・マストロヤンニと競演した『ジェラシー』（1970）、ルイス・ブニュエル監督の『自由の幻想』（1974）ぐらいです）。

しかし、彼女が出演したアントニオーニの愛の不毛四部作である『情事』（1960）、『夜』（1961）、本作、『赤い砂漠』（1964）は、どれもモニカの能面のような表情と、泣いているとも笑っているともつかない中間的表情の不思議なコントラストに魅了される作品ばかりです。そんな彼女が、本作のオープニングで示す〝倦怠感をクールに魅せる〟演技力は、70年代に白けた芝居を売りにした日本人女優とは、異次元のクールネスを生み出しています。

それは「分からない」という言葉が口癖の女性には、要注意ということも教えてくれます。結局のところ、彼女の「分からない」という言葉は「ノー」の代わりでしかないのです。モニカという女性のクールさは、優柔不断の裏返しであり、決断できないからこそ、彼女の生活は倦怠感に支配されているのです。

そして、突如登場するきのこ雲のような謎の建造物。エウル給水塔です。それは今ではイル・フンゴというイタリアン・レストランに取って変わっており、建物の造形も何の変哲もないものになりました。

日本の町の都市計画を見ていても、常々感じるのは、芸術性の欠けた整理整頓主義が生み出すものが、結局のところは、倦怠感に満ちた建物の乱立であり、その一つの終着駅がファスト・ファッションであるということです。もし日本中の街が、コンビニやイオンやスタバやマクドナルドやユニクロだけになっていったならば、それは、道を歩く人々のファッションも同じようなファスト・ファッションの倦怠感に包まれることを意味し、それをいかにプチプラだの便利だの吹聴していても、結局は、倦怠に包まれた死の街になってしまったとしか言いようがないのです。

クールガールの美学とは？

大きな大理石の柱を境にした出会いから、新しい恋が始まりました。

こちらもまたボートネックです。

ヴィットリア・スタイル2

• 草のツタ模様のボートネック、フレンチスリーブ・カットソーとスカート
• ストラップサンダル、7cmくらい
• 黒のハンドバッグ

『太陽はひとりぼっち』の日本での成功は、緩やかなリズムが時々、証券取引所のシーケンスのような<爆発>で破られることで説明されます。こうしたリズムを、日本人はとても好みます。彼らは既にドロンとモニカ・ヴィッティを評価していました。そして、この映画がミーナの歌で<幕を開ける>ことも、考慮に入れるべきです。

ミケランジェロ・アントニオーニ

1958年から1963年にかけてイタリアは高度経済成長しました。1960年には、ローマオリンピック（アベベとモハメド・アリが誕生した五輪）が開催され、1963年には、ランボルギーニが創業されました。本作で登場する証券取引所は、本物であり、元々は紀元145年に建立されたハドリアヌス帝の神殿でした。

その証券取引所の大理石の柱で離されている二人。離れていたからこそ惹きつけられ、その柱の距離は、やがて、ガラス一枚の距離となり、欲望は沸点にまで達します。そして、ヴィットリアの倦怠感は忘却され、やがて二人の距離がゼロになり、一つになった瞬間から、きのこ雲のような給水塔がその脳裏を霞めるのです。そして、お互いに過度に愛を確認し合うことによって、より不安を感じ取ることになるのでした。

『太陽はひとりぼっち』の素晴らしさは、恋の誕生の取り留めのなさと、愛の短さについて、まさに、愛はこうして始まり、こうして消えていくのですということを教えてくれている点にあるのです。そして、この作品のモニカ・ヴィッティがどこまでもクールでカッコよく見えるのは、実際のところ、クールではなく、情熱の虜になっている姿もしっかりと演じ挙げているからなのでした。クールガールの美学。それは、ときに情熱的であるということなのです。

作品データ

作品名：戦士の休息　Le Repos du guerrier　（1962）
監督：ロジェ・ヴァディム
衣装：タニーヌ・オートレ
出演者：ブリジット・バルドー／ロベール・オッセン／マーシャ・メリル

ブリジット・バルドーとカトリーヌ・ドヌーヴ

人々の色彩感覚にタイムレスに訴えかける60年代フレンチムービー。

撮影現場で踏ん反り返る無名時代のカトリーヌ・ドヌーヴ。

そして、フレンチムービーはアップスタイルの宝庫。

ジュヌヴィエーブ・ルック5　フローラル・ガウン

• 白地に青のパイピングの入ったガウン。襟と腰周りのポケットにブルーフラワーの刺繍

ヴァディムは私のような髪型をし、私のような服を着た褐色の髪をした17歳の小娘をいつも引き連れていた。カトリーヌ・ドヌーヴといい、少々間が抜けていて、そのためときどきイライラさせられた。

ブリジット・バルドー自伝

この作品が撮影されていた1962年に、ロジェ・ヴァディムはまだ無名時代のカトリーヌ・ドヌーヴと付き合っていました。そして、撮影現場に現われる18歳のドヌーヴの傲岸不遜な態度に、28歳のバルドーはイライラさせられたと回想しています。

男性はいつだって、女性の背中が大好き

ジュヌヴィエーブ・ルック6　ダークグリーン・ワンピース

• ダークグリーンの半袖、ラウンドネックワンピース
• シルバーチェーンの長いネックレス
• 黒のローヒールパンプス、ストラップ付き

芸術家が集まるホームパーティーにて、バルドーのワンピースの背中のファスナーを下ろし、剥きだしの美しい背中に接吻する男性が登場します。

いつの時代も男性は、女性の背中のヴィーナス・ラインが大好きなのです。そして、バルドーには、他にも、バレエで鍛え上げられた脚線美と、豊かな胸、魅惑の肉感的な唇、ライオンの鬣のようなブロンドヘアが存在します。しかし、BBという伝説が永遠である理由は、その完璧な肉体によるものだけではありません。それは間違いなく40歳ですっぱりと映画女優を引退した意志の強さと、自分の信じる道＝動物愛護活動を突き進む男前っぷりこそが、バルドーを唯一無二の存在にしたのでした。

オールヌードで、胸を揉まれながら、乳首を吸われる女を演じるよりも、ヴィーナス・ラインに接吻される女を演じるほうが、遥かに女優としてのセックスアピールが高く見えるのはなぜでしょうか？それは恐らくセックス・アピールとは、セックスの中からは決して生まれやしないという不思議な真実からではないでしょうか。