作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

アラン・ドロンの魅力を伝える2枚の写真

まずは上記の二枚の写真を見ていただきたい。本作『太陽はひとりぼっち』におけるモニカ・ヴィッティとミケランジェロ・アントニオーニ監督、そして、アラン・ドロン（1935-）の撮影の合間の休憩姿をパパラッチした写真です。この時の素のアラン・ドロンの姿が、自信に満ちたリラックス感に溢れているというよりも、緊張感に溢れている所に驚かされます。

アラン・ドロンという俳優のイメージは、二面あり、ハンサムな俳優というイメージ以外に、ヨーロッパの巨匠に愛された俳優と言う別のイメージもあります。アラン・ドロンの天才性は、〝アラン・ドロン作品〟に出演する時は、誰よりも自分自身が輝くことを心がけ、一方〝映画監督の作品〟に出演する時は、見事にその世界観に溶け込むことを心がけている点にあります。

1960年代において、世界で最も美しい男と言われたアラン・ドロンが、これほどまでに真面目に役作りに励んでいる姿を見ているだけで、この作品における彼に対してとても興味が沸くのです。ピエロの役柄は、上流階級の息子であり、その冷酷さと上昇志向が絡み合い、女性は自分の美貌と将来性に夢中になるはずだという確信を持って生きている役柄です。しかし、その役柄から、アラン・ドロン本来の居合い抜きをする剣士のような凄みがときおり香り立つのも事実です。彼の魅力は、そんなふとした瞬間に見せる虚無的な表情にあるのです。

ゴダールが、アラン・ドロンを絶賛した作品。

アラン・ドロンと言えば、世界一美しくスーツを着こなす男性。

グレースーツを着こなす力は、ケーリー・グラントに並ぶ。

ブラット・ピットにも影響を与えた立ち振る舞いの数々。

アラン・ドロン・スタイル1

• グレー系のシングルスーツ、ノッチドラペル
• 白のシャツ、ストライプ
• オクタゴン柄のネクタイ

私は証券取引所で働いている全員を雇って、その背景を再構築しようと努めました。

ミケランジェロ・アントニオーニ

ジャン＝リュック・ゴダールが、アラン・ドロンを評価した作品は、『パリの灯は遠く』（1976）、『若者のすべて』（1960）、『太陽はひとりぼっち』（1962）の三作品でした。アランは、アントニオーニが雇った本物の株式仲買人達から、所作の全てを学び取りました。本作の証券取引所のシーンで登場する人々は数人のプロの俳優を除き、全て本職の人々でした。

ネクタイを直すふりをして、前に立つ女性をナンパしようとするが、若作りのおばさんだったことを確認し、しらっと通り過ぎる所作。電話の受話器を、ダンスを踊るかのように、軽快に反転して受け取り、その受話器を他人に渡す時は、素直に渡さずに後ろ手で渡す。そんなアランの一歩間違えれば、きざったらしく見える動作の数々は、ブラッド・ピットに多大なる影響を与えています。

キスするまで、決して諦めない男。

難攻不落の女を演じさせたらピカ一のモニカ・ヴィッティ。

アラン・ドロンは、白黒作品によって、神格化された。

真正面から撮ると意外に冴えないルックスのアラン。

アランが煙草を持つ姿には、個性があります。

ヴィスコンティの『若者のすべて』で共演したアニー・ジラルドとレナート・サルヴァトーリと共に。セットにて。

アントニオーニと打ち合わせするアラン。

それにしてもこの二人。案外お似合いのカップルでは・・・

アラン・ドロン・スタイル2

• ダークスーツ、シングル、ノッチドラペル
• 白のシャツ、カフスボタン
• ネクタイ
• 外羽根式のプレーントゥ

アルファロメオのジュリエッタ・スパイダーを乗り回すピエロ。60年代のコンバーチブルは本当にカッコいいです。

この作品のアラン・ドロンから学べる最も大きなことは、押して引いての美学です。それは、より露骨な言い方をすれば、キスをするまで決して諦めない姿勢です。狙いを定めた女性に対して強引にキスをしようとするのではなく、「向こう側でキスをする？」と聞く図々しさと、拒まれると速やかに引くという柔軟性を保ちつつも、何度も機を見るに敏にトライする首尾一貫した行動が、揺れ動く女心を捉える瞬間を生み出すのです。

作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

服装ごとにバッグが変わる作品

ヴィットリア・スタイル5

• ボートネック、7分丈スリーブ、モザイク柄カットソー
• グレー系の膝丈スカート
• バイカラーパンプス
• ツイストロッククロージャーのハンドバッグ

そして、シンプルながら品のある腕時計。冒頭、外交官の恋人リカルドと別れ話をしていた時につけていたカルティエらしきジュエリー・ウォッチはもう二度と現れない。

どこか吉瀬美智子に似た雰囲気

アラン・ドロンに負けない存在感を持つモニカ・ヴィッティ。

破産した男が紙切れに書いていたものを確かめるヴィットリア。その後ろには、アラン・ドロンの影が・・・

スタンバイ中の二人。とても可愛いミニハンドバッグ。

じゃんけんをする二人。素のモニカの表情が新鮮で素敵。

ヴィットリア・スタイル6

• レースの唐草模様カットソー、7分丈半そで、ボートネック
• 黒スカート、膝丈
• ストラップサンダル、7cmくらい
• ミニハンドバッグ

ここまで5着すべてがボートネックのカットソーです。その後に、ブラウスを挟み、最後の一枚のカットソーもボートネックです。この作品は、ボートネックという30女がタイムレスに輝くファッションを上手く着こなすための、大人の女性の教科書のような作品なのです。そして、ヴィットリアという女性は、カットソーを着替えるのと同じように、バッグの組み合わせも変えてくる女性なのです。ここに、彼女のセパレーツの概念が、カットソーとスカートだけでなくバッグも併せて考えているということが良く分かります。

大人のコーディネートとは、落ち着いたシルエットでありながら、デザインで遊び、バッグで最終的なバランス調整を終え、全てをすっきりとミニマルに纏めるということなのです。

それにしても、モニカ・ヴィッティという女優は、今の日本の才能では生かし切れていない〝日本の至宝〟吉瀬美智子様に似ています。もし彼女が、アントニオーニと同じ時代に生まれていたならば、そのミューズになり得たような光るものを持つ女優です。やはり、大女優というものは、1人で生み出されることはなく、天才監督との共同作業によって周到に準備された、〝予定された才能の記録〟なのです。21世紀の日本に欠けているのがこれです。あの日本の「昼顔」と本作の間には、芸術性と哲学性の天と地の差を容易に感じさせます。前者は3年も経てば、ガラクタに過ぎない作品であり、後者は年を経つ毎に輝きを増す作品なのです。

作品データ

作品名：太陽はひとりぼっち　L’eclisse　（1962）
監督：ミケランジェロ・アントニオーニ
衣装：ビーチェ・ブリケット／ギット・マグリーニ
出演者：モニカ・ヴィッティ／アラン・ドロン

決してお互いに触れてはいけないダンス＝ツイスト

本作は1962年12月に日本で公開され、大ヒットを記録した。

パット・ブーンの「ワーズ」のレコードを片手に、ミーナのレコーディングに立ち会うミケランジェロ・アントニオーニ監督。

ミケランジェロ・アントニオーニ（1912-2007）というイタリア人の映画監督の映像に触れずして、ファッションを語ることは許されません。なぜならば、現在パリ、ミラノ、ニューヨークでコレクションを発表しているファッション・デザイナーのほぼ100%が、（特に1966年の『欲望』を通して）彼の映像とその哲学に大いなる影響を受けているからなのです。

60年代最高のカップルとも言われたアントニオーニとモニカ・ヴィッティ（1931-）が生み出した斬新な映像作品群を「愛の不毛」四部作と言います。それらは不毛な愛を描いた作品だとされていますが、現在の観点から見てみると、クールな女性のカッコいい所作と感度の高いファッション＆芸術性が詰まった作品群とも言えます。特に本作『太陽がひとりぼっち』において、アラン・ドロン（1935-）を相手役に迎えて、その存在感を圧倒する女っぷりを見せたモニカ・ヴィッティは、スタイル・アイコンと呼ぶに相応しい〝女のバイブル〟のような佇まいを映像の中に焼き付けています。

1962年は、アラン・ドロンが最も美しかった時代でした。そして、その頃彼が主演する作品のほとんどが、女優の存在感が印象に残らない〝アラン・ドロン作品〟ばかりでした。そんな絶世の美男子に対するクールな女性の対処方法として本作を見たならば、この作品の内面を掘り下げていくよりも、表面的な〝クールガールの美学〟を、まるでアラン・ドロンが演じたピエロのように、直感的に感じ取ったほうが、遥かに興味深いのではないでしょうか。

映画開始早々に流れるタイトル・ソングがとても新鮮です！聞いているだけで身体を動かしたくなるこの音楽のジャンルをツイストと呼びます。ツイストとは、1960年代前半に爆発的に流行したダンスのジャンルです。それは社交ダンスのようにカップルが手を組むのではなく、決して触れ合わないという絶対的なルールの上に成り立つ、〝触れずに触れ合う〟ダンスなのです。

タイトル・ソングを歌うのは、ミーナ（1940-）です。アントニオーニ監督自身が作詞し、6時間ものレコーディングに立ち会ったという「エクリッセ・ツイスト」。その軽快な歌声とツイストのリズムと共に、60年代ムードたっぷりに『太陽はひとりぼっち』が始まります。

その「いまだに感情を信じない人間を主人公にしました」とアントニオーニが語る主人公の二人を演じるのは、アントニオーニのミューズ・モニカ・ヴィッティと『太陽がいっぱい』（1960）で人気急上昇中のアラン・ドロンです。二人は、ツイストを踊るような感覚の恋愛を見せてくれるのでした。

イタリアン・クール・ビューティ＝モニカ・ヴィッティ

当時26歳のアラン・ドロンと30歳のモニカ・ヴィッティ。

よく見ると一着もワンピースを着ていない作品。

オープニング・ファッションもセパレーツです。

本作は、ボートネックの魅力を教えてくれる作品です。

ヴィットリア・スタイル1

• ボートネックのフレンチスリーブのブラック・カットソーと膝丈のスカート
• ウエストにブローチ
• ストラップサンダル、7cmくらい
• クラッチバッグにスカーフ

モニカのように現代的な女優は、ほかに思い付きません。モニカは驚くほど表情豊かです。あのような表情豊かな顔を持っているのは、僅かな女優だけです。彼女は自分自身の個性的で独創的な演技術を備えています。

ミケランジェロ・アントニオーニ　『プレイボーイ』誌（1967年11月号）

モニカ・ヴィッティ（1931-）の女優としてのキャリアを見ると、彼女は、アントニオーニのために映画女優になり、その関係が終わる（1957-1967）と同時に、女優としてのキャリアも終了した人と言っても過言ではありません（その後に良いパフォーマンスを残したのは、マルチェロ・マストロヤンニと競演した『ジェラシー』（1970）、ルイス・ブニュエル監督の『自由の幻想』（1974）ぐらいです）。

しかし、彼女が出演したアントニオーニの愛の不毛四部作である『情事』（1960）、『夜』（1961）、本作、『赤い砂漠』（1964）は、どれもモニカの能面のような表情と、泣いているとも笑っているともつかない中間的表情の不思議なコントラストに魅了される作品ばかりです。そんな彼女が、本作のオープニングで示す〝倦怠感をクールに魅せる〟演技力は、70年代に白けた芝居を売りにした日本人女優とは、異次元のクールネスを生み出しています。

それは「分からない」という言葉が口癖の女性には、要注意ということも教えてくれます。結局のところ、彼女の「分からない」という言葉は「ノー」の代わりでしかないのです。モニカという女性のクールさは、優柔不断の裏返しであり、決断できないからこそ、彼女の生活は倦怠感に支配されているのです。

そして、突如登場するきのこ雲のような謎の建造物。エウル給水塔です。それは今ではイル・フンゴというイタリアン・レストランに取って変わっており、建物の造形も何の変哲もないものになりました。

日本の町の都市計画を見ていても、常々感じるのは、芸術性の欠けた整理整頓主義が生み出すものが、結局のところは、倦怠感に満ちた建物の乱立であり、その一つの終着駅がファスト・ファッションであるということです。もし日本中の街が、コンビニやイオンやスタバやマクドナルドやユニクロだけになっていったならば、それは、道を歩く人々のファッションも同じようなファスト・ファッションの倦怠感に包まれることを意味し、それをいかにプチプラだの便利だの吹聴していても、結局は、倦怠に包まれた死の街になってしまったとしか言いようがないのです。

クールガールの美学とは？

大きな大理石の柱を境にした出会いから、新しい恋が始まりました。

こちらもまたボートネックです。

ヴィットリア・スタイル2

• 草のツタ模様のボートネック、フレンチスリーブ・カットソーとスカート
• ストラップサンダル、7cmくらい
• 黒のハンドバッグ

『太陽はひとりぼっち』の日本での成功は、緩やかなリズムが時々、証券取引所のシーケンスのような<爆発>で破られることで説明されます。こうしたリズムを、日本人はとても好みます。彼らは既にドロンとモニカ・ヴィッティを評価していました。そして、この映画がミーナの歌で<幕を開ける>ことも、考慮に入れるべきです。

ミケランジェロ・アントニオーニ

1958年から1963年にかけてイタリアは高度経済成長しました。1960年には、ローマオリンピック（アベベとモハメド・アリが誕生した五輪）が開催され、1963年には、ランボルギーニが創業されました。本作で登場する証券取引所は、本物であり、元々は紀元145年に建立されたハドリアヌス帝の神殿でした。

その証券取引所の大理石の柱で離されている二人。離れていたからこそ惹きつけられ、その柱の距離は、やがて、ガラス一枚の距離となり、欲望は沸点にまで達します。そして、ヴィットリアの倦怠感は忘却され、やがて二人の距離がゼロになり、一つになった瞬間から、きのこ雲のような給水塔がその脳裏を霞めるのです。そして、お互いに過度に愛を確認し合うことによって、より不安を感じ取ることになるのでした。

『太陽はひとりぼっち』の素晴らしさは、恋の誕生の取り留めのなさと、愛の短さについて、まさに、愛はこうして始まり、こうして消えていくのですということを教えてくれている点にあるのです。そして、この作品のモニカ・ヴィッティがどこまでもクールでカッコよく見えるのは、実際のところ、クールではなく、情熱の虜になっている姿もしっかりと演じ挙げているからなのでした。クールガールの美学。それは、ときに情熱的であるということなのです。