原名：Guess Night
種類：オード・トワレ
ブランド：ゲス（GUESS）
調香師：フランシス・クルジャン、アントワン・リー
発表年：2013年
対象性別：男性
価格：日本未発売

クラウディア・シファーからパリス・ヒルトンまで。

クラウディア・シファー ©GUESS

アンナ・ニコル・スミス、1993年 ©GUESS

ドリュー・バリモア、1993年 ©GUESS

パリス・ヒルトン、2004年 ©GUESS

パリス・ヒルトン、2004年 ©GUESS

パリス・ヒルトン、2004年 ©GUESS

マルシアーノ4兄弟によって1981年にアメリカ・カリフォルニアで創設されたカジュアル・ブランド、GUESS（ゲス）は、70年代後半からはじまるデザイナーズ・ジーンズ・ブームの波に乗り、ビバリーヒルズに一号店をオープンし、ストーンウォッシュ加工のスリムフィットジーンズによりデニム業界を一変させました。

さらに1985年以降、クラウディア・シファーやナオミ・キャンベル、カーラ・ブルーニなどのスーパーモデルを起用した象徴的な白黒広告の導入により大躍進を遂げました。

そして1990年代に衰退期を迎えるのですが、21世紀に入り、ミューズとしてパリス・ヒルトンを迎えることにより、復活を果たし、2014年には日本再上陸を果たしたのでした（日本にはかつて1994年に上陸し、2005年に撤退していた）。

EDMが大流行した頃のナイトクラブの眠らない男の香り

©GUESS

「ゲス ナイト」は、ゼラニウムやパチョリなどのクラシカルな天然香料を、甘くてジューシーなもので包み込んでいます。つまりクラシックでありながら、現代的なひねりが加えられています。

アントワン・リー

完全復活を果たしたGUESSが、18歳から24歳の男性をターゲットにしたメンズ・フレグランス「ゲス ナイト」を2013年に発売しました（39ドルと低価格）。

当時流行していたEDM（エレクトロニック・ダンス・ミュージック）に着想を得て「ナイトクラブに出かける前にまずこのフレグランスで自信をつけてもらう！」というコンセプトで作られた香りです。フレッシュ・ウッディ・フゼアの香りは、フランシス・クルジャンとアントワン・リーによって調香されました。

眠らない夜の到来を告げるスパイシーなチリペッパーと、ピリリとスパークリングするグレープフルーツの爆発からこの香りははじまります。テンポの良い音楽が流れているように、ピリピリとチリペッパーが電流が走るように弾けています。

すぐに、バニラとシダーウッドが温かい甘やかさでスパイシーさとひとまとめになってゆきます。やがて、アーシィーなパチョリとラブダナムが、朝日が昇るまで元気づけてくれる、酔わせるようなエネルギッシュな香りで満たしてくれます。

とても一般的で、コスパが良い、若者向けのペッパーが効いたドライなウッディバニラのメンズ・フレグランスです。キャンペーン・モデルとして、ポルトガルのファッション・モデル、ゴンサロ・テイシェイラ（1988－）が起用されました。

香水データ

香水名：ゲスナイト
原名：Guess Night
種類：オード・トワレ
ブランド：ゲス（GUESS）
調香師：フランシス・クルジャン、アントワン・リー
発表年：2013年
対象性別：男性
価格：日本未発売

トップノート：チリペッパー、ピンク・グレープフルーツ、マレーシア産エレミ
ミドルノート：ハイチ産ベチバー、ヴァージニア・シダー、ゼラニウム
ラストノート：インドネシア産パチョリ、スペイン産ラブダナム、バニラ

ジャン=ポール・グードによって撮影された二枚の写真が、今ではグレイス・ジョーンズを象徴する写真になっています。

超一流のファッション・モデルとして70年代に彗星の如く現れ、直ぐにその枠を飛び越え、歌手・女優としても活躍した彼女は、間違いなく80年代の寵児でした。

1948年に裕福な政治家の娘としてジャマイカで生まれた彼女は、1961年に家族と共にニューヨークに移住し、66年にパリに移り、179cmの長身を生かしファッションモデルとしてイヴ・サンローラン等のビッグメゾンのランウェイを歩き、「ヴォーグ」「エル」等の表紙を飾ることになります。そして、この頃より、ジェリー・ホールやジェシカ・ラングと一緒に住むほどの大親友になります。

1977年からは音楽活動に専念し、ニューヨークの「Studio 54」等のクラブでの活動を通じて、アンディ・ウォーホルとの交流を深め、ファクトリーの活動にも参加します。そして、1981年にディスコミュージックのアルバムが大ヒットし、歌手としても成功を収めます。

そして、その頃に交際していたフォトグラファーのジャン=ポール・グードにより彼女のビジュアル・イメージは完成したのでした。1984年にアーノルド・シュワルツェネッガーの『キング・オブ・デストロイヤー/コナンPART2』に出演し、女優としての活動も開始します。そして、アルバート・R・ブロッコリが彼女の個性的な存在感に夢中になったのでした（元々は『007 オクトパシー』のオクトパシー役の候補にも挙がっていた）。

2020年は近未来ファッションがトレンド

SF映画の中で着ていたようなファッションが流行する時代がこれから始まります。

ラグジュアリー・ストリートというブームがひとつ落ち着いて、恐らく近未来ファッションがこれからのファッションシーンに革命を起こしていくであろう中、小休止するかのように2020年はじめのファッションシーンはミニマルへと戻りつつあります（ボッテガ・ヴェネタが象徴するように）。

そんな中で、これからのラグジュアリー・ブランドが学習すべきスタイルは、グレイス・ジョーンズとアズディン・アライアによる近未来ファッションの先駆け的なシルエットです。まさに『ブレードランナー』（1982）に出てきそうなこのシルエットこそが、これからの時代の主流になっていくことでしょう。

それはリアル・クローズに疲れた現代人の・・・いいや、不景気の中で、現実逃避したい現代人たちの毎日がハロウィン・ファッションのはじまりとも言えるのです。コスプレではなく、明るい未来が全く見えない時代だからこそ、退廃的な近未来ルックを人々は求め始めているのです。

メイ・デイ スタイル６

ブラックレザーブルゾン

• デザイナー：アズディン・アライア
• イエローフード付きブラック・レザー・ブルゾン
• ブラックレザーロンググローブ
• ブラックレザーコルセット
• ブラックレザーサブリナパンツ
• 黒と黄色のバイカラー・アンクルストラップサンダル

このシルエットがとんでもなくクールです。

さすがアライアだけありバックシルエットが美しい。服の良し悪しはバックシルエットで分かります。試しにユニクロの衣服をバックショットで見てみるとその意味が分かるはずです。

多古西応援団のような男前な立ち方をする左端の娘はアリソン・ドゥーディです。

このファッションの全体図。

『スーパーマンII』のサラ・ダグラス。

実はこのスタイルは、『スーパーマンII 冒険篇』（1980）のサラ・ダグラスが着ていたファッションに近いものがある。

メイ・デイ スタイル７

スカートスーツ

• デザイナー：アズディン・アライア
• チョークストライプのスカートスーツ
• ラウンド・サングラス
• 黒のハイヒールパンプス

このリーゼントスタイルこそグレイス・ジョーンズの真骨頂！

こんなお姉さんにシバかれたい・・・

ジョジョが影響を受けたこのルック。

『仁義なき戦いサンフランシスコ死闘編』と命名したくなるスーツルック。

メイ・デイ スタイル８

オールレザー・ルック

• デザイナー：アズディン・アライア
• パットウイングスリーブ・レザーブルゾン
• スリムパンツ→後半はレザーパンツ

ひとつ問いたい！彼女もまた試験管ベイビーだったのだろうか？

それともただ単にモデル体型の神取忍のような強い女だったのだろうか？

このすごいシルエットを見よ！

実はまともなメイクをすれば相当な美女だったという。

GJ語録「私は15歳で美人を卒業したのよ」

このヘアスタイルはリアル花輪君ではないか？

松田優作の『ブラックレイン』（1989）を髣髴させる。

メイ・デイ スタイル９

ボディコンシャス・ドレス

• デザイナー：アズディン・アライア
• フードつきグレーチュニック、裏地は水色
• グレーノースリーブボディコン
• ブラック太ベルト
• ブラックレザーロングブーツ

グレイスのラスト・コスチューム。思えば本作は、彼女のための作品だった。

それはボンドムービーが、パリコレクションになった瞬間でした。

ブラック・ビューティーの本質がここにあります。

ロジャー・ムーアとグレイス・ジョーンズ。

そして、ナオミはチーターと走る！

グレイス・ジョーンズの存在が、ナオミ・キャンベル（1970－）というブラック・スーパーモデルの原動力になったのは間違いありません。

そして、ジャン＝ポール・グードはハーパースバザーのために2009年にアフリカ大陸で、ナオミをチーターと走らせるのでした！

作品データ

作品名：007 美しき獲物たち　A View to a Kill　（1985）
監督：ジョン・グレン
衣装：エマ・ ポーテウス
出演者：ロジャー・ムーア／クリストファー・ウォーケン／グレイス・ジョーンズ／タニア・ロバーツ／アリソン・ドゥーディ

• 【007 美しき獲物たち】三代目ボンド＝ロジャー・ムーアの最終作
• 『007 美しき獲物たち』Vol.1｜ロジャー・ムーアとデュラン・デュラン
• 『007 美しき獲物たち』Vol.2｜ロジャー・ムーアとルイ・ヴィトン
• 『007 美しき獲物たち』Vol.3｜ロジャー・ムーアとレザーブルゾン
• 『007 美しき獲物たち』Vol.4｜クリストファー・ウォーケンとカルティエ
• 『007 美しき獲物たち』Vol.5｜クリストファー・ウォーケンとドルフ・ラングレン
• 『007 美しき獲物たち』Vol.6｜グレイス・ジョーンズとアズディン・アライア
• 『007 美しき獲物たち』Vol.7｜グレイス・ジョーンズとジャン=ポール・グード
• 『007 美しき獲物たち』Vol.8｜タニア・ロバーツという悲劇のボンドガール
• 『007 美しき獲物たち』Vol.9｜タニア・ロバーツの80年代プレイメイトルック
• 『007 美しき獲物たち』Vol.10｜アリソン・ドゥーディと取貝麻也子

• 1958年8月16日　ミシガン州ベイシティで生まれる（6人兄妹の3番目であり長女）。
• 1977年　ミシガン大学を中退し、35ドルを片手に、グレイハウンドバスでニューヨークへ。
• 1982年　「エヴリバディ」で歌手デビューを果たす。
• 1983年　デビュー・アルバム『バーニング・アップ』を発売。全米で500万枚、全世界で1000万枚を売り上げる。

ヴェルサーチ1995年FWキャンペーン（第二回）

フォトグラファー：マリオ・テスティーノ

「Z」それは物事を変えるための出発点。私がこの最後の文字から始めるわけは、この世界に入ったときにいまという時代を表現することこそが、自分の仕事だと思ったからだ。現代社会の諸問題、20世紀の歴史を動かす多くの出来事、個人や集団が織り成すさまざまな変転、そういったものを貪欲に吸収する画家や彫刻家の目で、現代を見つめていきたい。これが、私自身に課した至上命令だった。世界の動きを怠りなく観察する中で、時として不可解な、時として切実な、時として冒険に満ちたドラマティックな現実の激動が、私をデザインの仕事に駆り立ててきた。

ジャンニ・ヴェルサーチェ

同じドレス。モデル：ヘレナ・クリステンセン

同じドレス。モデル：カーラ・ブルーニ

同じドレス。モデル：ナオミ・キャンベル

• 1958年8月16日　ミシガン州ベイシティで生まれる（6人兄妹の3番目であり長女）。
• 1977年　ミシガン大学を中退し、35ドルを片手に、グレイハウンドバスでニューヨークへ。
• 1982年　「エヴリバディ」で歌手デビューを果たす。
• 1983年　デビュー・アルバム『バーニング・アップ』を発売。全米で500万枚、全世界で1000万枚を売り上げる。

5thアルバム『エロティカ』（1992年10月リリース）

カトーマスクを装着したセクシャル・アンドロイド

「エロティカ」　1992年9月リリース。全米3位、全英3位

マドンナの第4形態が生まれた瞬間。マヴェリック・レコードを設立し、自分自身のアンドロギュヌス性を徹底的に追求する旅にマドンナは出るのでした。それはまさに全裸でヒッチハイクするようなスタイルでした。マドンナの第4形態それはセクシャル・アンドロイドとして、セックスを音楽するマシーンへの変貌なのでした。

ミュージック・ビデオと呼ぶよりも、ファビアン・バロン×スティーヴン・マイゼルが監督したアートフィルムである本作。つまりそこに溢れる感性とは何かを創造する時に、走馬灯のように現れるイメージを紡ぎ合わせたものです。アルバム『エロティカ』（1992年10月リリース）と同時発売されたマドンナ×マイゼルによる写真集（コーヒーテーブルブック）「SEX」（撮影に2週間かける）。自分が本当にしたいことをしてみたという点においては、歴史に残る作品です。MTVに放送禁止にされたこの作品によって、音楽と映像の可能性はさらに飛躍したのでした。

マイゼルの『Asexual Revolution』2004年へと繋がっていきます。

「愛しているから叩くのよ」からはじまるSMの真髄。1930年代のSMの女王様ルックに身を包んだマドンナのその姿。喜びと痛みの境界線。どんなに偉大であっても性の凡庸さを無視して生きることは出来ないことの最も分かりやすい例が、SEXであり、それがポルノになるかアートになるかの境界線にSMが存在するのです。行為を行っているのか？行為を連想させるかの違いであり、実際のところは大して違わないという真実。

私がどうしても確信してしまうことがひとつあります。それは、マドンナは椅子に座った男性の上に背面騎乗位でまたがりながら挿入を見せつけながら歌うようなことをしたかったのではないかということです。

セックスという行為の中で、愛を歌うことはポルノなのだろうか？ただの猥褻なのだろうか？しかし、セックスなしの愛は愛なのだろうか？セックスという極めて凡庸さがちらつく代物を、最高峰の芸術に変えてみたい。この気持ちがマドンナが行き着いた終着駅だったのではないでしょうか？だから彼女の動きは人間的であるよりも、アンドロイド的なのです。セックスで人間性を吹き込まれるアンドロイドがそこにいます。まさにこの曲こそ、そんなマドンナの新たな姿勢を体現した曲なのです。ただエクスタシーを求めるEDMのようなノリとは真逆の、なかなかイカせてくれないセックスのような曲調で、それがまさに絶妙な快感＝ジャズのグルーヴィー感を生み出してくれるのです。

『SEX』1992年。スティーヴン・マイゼル。

(『SEX』で)やったことには誇りを持ってるわ。だってあたしは前例を作って、女性がもっと表現豊かになる自由を与えたのよ。パイオニアになった自分を誇りに思うわ。

マドンナ

そして、終わりはこの＜マイアミ・ヌード・ヒッチハイク＞シーンに集約されるのです。それにしてもなんともアンドロギュヌスなカラダでしょうか。肩、腹筋と、太腿の筋肉に頬ずりしたくなるのは私だけでしょうか？この曲でマドンナは、アイドルからアーティストになったのでした。そして、歌手はただ歌うだけの存在ではないことを示したのでした。

PVにはイザベラ・ロッセリーニとナオミ・キャンベル（1991年、マイケル・ジャクソンの「イン・ザ・クローゼット」のPVに出演）がカメオ出演しています。ニューヨークのホテル・チェルシーで撮影され、MTVにおいては、唯一3回だけ放映され放送禁止になりました。そして、1992年9月24日。ジャン＝ポール・ゴルチエ・HIVチャリティ・ファッション・ショーにトップレスで出演したのでした。

マドンナとアズディン・アライア。フォトグラファー：スティーヴン・マイゼル。1992年。

フォトグラファー：スティーヴン・マイゼル。1992年。

カトーマスクに乗馬鞭の1930年代スタイル。

マドンナ・スタイル18　1930年代女王様スタイル

• 外付けのカラーとカフス
• ブラック・シースルーボディースーツ
• ブラックボンデージスカート
• カトーマスク。ローンレンジャー・マスクとも呼ぶ
• 金歯

『エロティカ』ライブ・パフォーマンス

ガーリー・ショー・ツアー、1993年、シドニー・オペラハウス。

ガーリー・ショー・ツアー、1993年。

コンフェッションズ・ツアー、2006年。

• 1958年8月29日　インディアナ州ゲーリーで8人兄弟の6男として生まれる。1964年、ジャクソン5の一員としてデビューする（1975年、ジャクソンズに改名）。
• 1969年　ジャクソン5が「帰ってほしいの」で、メジャーデビュー曲、全米No.1 ヒットになる。
• 1971年　「ガット・トゥ・ビー・ゼア」でソロデビュー。

1988年、豪邸ネバーランド、「ムーンウォーカー」公開

「リーヴ・ミー・アローン」　1989年2月リリース。全英第2位

アルバム『BAD』（プロデュースはマイケル・ジャクソンとクインシー・ジョーンズ）からの第8弾シングル。作詞･作曲はマイケル自身です。「ほっといてくれ」という意味の曲名どおり、この曲には、アルバム『スリラー』の大ヒット後、1986年からのタブロイド誌によるマイケルに対する誹謗中傷に対する怒りが叩きつけられていました。

マイケルは、自分に対する誹謗中傷の中に、黒人として初めてビッグスタジアムでコンサートを開き、白人女性が夢中になる黒人ポップスターのパイオニアになった自分に対する、白人ジャーナリストたちの人種差別の匂いを感じ取っていたようです。大衆も含めて「ゴシップ・ジャンキー」＝「ゴシップ・ゾンビ」が蔓延る世の中に対し、心底うんざりした気持ちで作り出した曲でした。

この時期、死に至るまでの深い友情を築いたエリザベス・テイラーの美しきイメージも登場します（マイケルは、クラシック・ムービーの大ファンでした）。1990年代のMTVの流れを決定づけた斬新なPVにより、グラミー賞の最優秀短編ミュージック・ビデオ賞を受賞しました。そして、この年、エリザベス・テイラーは高らかに宣言するのでした。彼こそ「キング・オブ・ポップ、ロック・アンド・ソウル」と。

マイケル・ジャクソン＝ミリタリー・ジャケット

マイケル・ジャクソン・ルック22　赤い彗星スタイル

• 赤と黒とゴールドのミリタリー・チュニック
• ブルーボタンダウンシャツ
• ブラックパンツ

1990年代のマイケル・ジャクソン

マイケル・ジャクソンの冬の季節が始まります。そして、逆境の中でも、満身創痍の中でも尚、作品を生み出した彼は本当に強い意志の人です。彼は1990年代に入っても尚、音楽のみならずファッションの分野においてさえも、後世に多大なる影響を残すこととなりました。

人知れず、自分自身の病いである尋常性白斑＝欠点を長所に変えようと必死の努力をしていたのです。そのためにまだらになった肌をカバーするために、発病初期は、黒人らしいカラーに統一してメイクアップしていました。やがて白肌の面積が多くなり、白い化粧と、変色した唇を、赤い口紅でカバーすることにしました。マイケルは、結果的に男性と女性という性差のみならず、黒人と白人という人種の差さえも越えようとしたのでした。

そして、メディアの金儲けと、大衆の暇つぶしの対象にされながらも、必死で自分の生み出すべき芸術作品の追求に人生をかけました。不幸にして、2009年6月25日にマイケルは帰らぬ人となりました。その途端に人々の再評価が始まりました。それは私も含めた話です。もうそろそろ人類は気付く必要があります。

暇つぶしで他人をあざけ笑う対象にすることは、何よりも、自分の人生を浪費しているということに。別に誰が整形しようが構わないのです。そして、性的虐待で無罪になったのならば、その名誉回復をメディアがしっかりと大々的に報道する必要があります。もはや、いまではスピードが金儲けの重要な要素になってしまい、自分からプライベートを切り売りしている人々で世界は満ち溢れています。

戦うとき、泣いてもいいとき、心を許す人と会うとき、ファッションは、あなたの心を映す鏡。

写真:アニー・リーボヴィッツ。1989年。シンプルだが、シンプルではない。シャツの真ん中にハサミが入れられている。

ファッションとは、生地の動きを知ること。

ファッション・マシーンの暴走

ファッションに関してもそうです。毎日がファッションショーのような人々の生活がネット上に溢れ、このセレブのアイテムに似たプチプラアイテムのまとめサイトが、ゴミのように溢れ、インスタでは、「私はオシャレでしょ？」と褒めてくれとばかりに、カメラから目線をずらした気取り屋たちが、即席のスカスカな姿を披露して、いつしか、現実よりも液晶越しの人生を生きています。しかし、スピードでしょ？あなたが大好きなのは？つまりオシャレなコーデ写真なんか何百枚自画撮りしても、2ヶ月も経てばゴミの価値しか生み出せません。

今、ファッションに関わる人々は、明らかにスピードに追い込まれています。もはや自分の頭では考えられないファッション・マシーン達が増殖しています。マシーンである自分の回路をショートさせましょう。この壮大なマイケル・ジャクソンのファッションの変貌を掘り下げることは、理屈ではなく、あなたの感性に人間味を与えてくれることでしょう。マシーン化しつつある未来を放棄して、過去を知ることからはじめるべきではないでしょうか？マイケルの偉大さの影にあるのが、まさに『過去への憧憬』なのです。それを理解するためには、何よりもまず時代順にマイケルを見る必要があるのです。そして、ファッションを音楽と結びつける必要もあります。なぜなら音のないファッションショーは存在しないのだから・・・