ショーン・コネリー＝ボンドとの明確な違いとは

かなりエグゼクティブなスーツスタイル。

ネクタイは今の基準から見るとアウトな太さです。

このスーツのジャケットの裏地もかなり派手です（グッチのベルトも）。

グレーのトリプルストライプのシャツ。

ムーア＝ボンドは基本的にインナーシャツは着ません。

ジェームズ・ボンド・スタイル10　チャコール・スーツ

• シリル・キャッスル
• モヘア混紡のチャコール・スーツ、ミニ・ヘリンボーン織り、2つボタン、フラップポケット、深いダブルベンツ、袖はシングルリンクボタン、派手なワインレッドのライナー
• フランク・フォスターのグレーのオンブレ・トリプルストライプのホワイトシャツ、カクテルカフス（ターンバックカフス）
• ブラック・サテンシルクタイ
• グッチのブラックベルト
• グッチのブラック・ホースビット・ローファー

ロジャー・ムーアが演じるジェームズ・ボンドは、ショーン・コネリーのフェロモンたっぷりの〝ミスター・ユニバース〟的なハードなイメージではなく、黙って立っていると近寄りがたいハンサムなのですが、話すと気さくにジョークをかましてくれる紳士というソフトなイメージです。そこに全盛期の高田純次のような、〝気持ちの良い〟いい加減な雰囲気が、視野に入る美女は全てベッドに引き擦り込んでしまいそうな凄みを生み出しています。

ムーア＝ボンドのような雰囲気の男性は、貞淑な人妻さえも、そのムードでコロリと落としてしまう怖さがあります。これこそが、新しいボンド像の最重要ポイントだったのです。つまりは、実際にいたら最も同性からは嫌われるタイプの男を演じているのが、ロジャー・ムーアとショーン・コネリーの生み出すボンド像の明確な違いなのです。

ジェームズ・ボンド、はじめてのサファリシャツ

本作にてはじめてボンドは、サファリシャツの袖に手を通します。

前作に引き続き登場するペッパー保安官役のクリフトン・ジェームズは、プロデューサーのアルバート・ブロッコリから、デパートで色々なシャツを買ってくるようにと言われた。

ブロッコリとガイが、「完璧すぎるから、もう一回お願い」と言った伝説の一回転カースタント。ジョン・バリーはこの効果音をつけたことを後悔した。

以後、良くも悪くも、ムーア＝ボンドのトレードマークになるサファリスタイル。

熱帯気候のタイにはぴったりなスタイルです。

ここからメンズのサファリシャツが大流行します。

ジェームズ・ボンド・スタイル11　サファリシャツ

• グリーン・コットンのサファリ・キャンプ・シャツ、4つボタン、キャンプカラー、サイドベンツ、エポレット、4つのフラップ付きパッチポケット、袖はロールアップ
• ベージュのトラウザー
• ブラウンのタッセルローファー
• ロレックス・サブマリーナー5513

このジェームズ・ボンドのサファリ・スタイルが、70年代のサファリ・ブームを生み出しました。この見事なシャツは、フランク・フォスターによるものではなく、香港のビスポーク・テーラーであるジミー・チェンによるものです。ペニンシュラ香港に入る高級テーラーです（現在も同じ場所にある、香港有数のテーラーです）。

派手なスーツの裏地の流行！

本作のボンドスーツの裏地は全てとても派手です。

ペニンシュラ香港が舞台だが、部屋の内装は、パインウッド・スタジオで創作したものです。

中国の賢者が壁に描かれた素晴らしい部屋です。

本当にイイ男は、グレースーツをきっちり着こなします。

女性に暴力を振るうボンドを演じることにムーアは抵抗があった。

高級ホテルが絵になるモード・アダムスとロジャー・ムーア。

本当に美しいボンドスーツのシルエット。

グッチのスーツケースを持つジェームズ・ボンド。

エマニュエル・チェアーに座るジェームズ・ボンド。

ジェームズ・ボンド・スタイル5　ライトグレースーツ

• シリル・キャッスル
• シルクのライトグレースーツ、薄いブルーグレーと白のストライプ入り、ノッチラペル、2つボタン、フラップポケット、深いダブルベンツ、袖はシングルリンクボタン、派手なライナー
• フロントにダーツの入った同色のトラウザー
• フランク・フォスターのホワイトコットンシャツ、カクテルカフス（ターンバックカフス）
• マットネイビーのタイ
• グッチの黒のレザーベルト
• グッチのブラックのホースビット・ローファー
• ロレックス・サブマリーナー5513
• グッチのスーツケース

1966年2月に〝動機調査の父〟と呼ばれた心理学者アーネスト・ディヒター博士（1907－1991）が提唱したピーコック・レボリューション。それは、ブラック／ネイビー／グレーのファッション一辺倒だったメンズ・ファッションに対して、カラフルなメンズ・ファッションの創造を提案した一つのファッション革命でした。

ディヒターは言い放ちました。「通常、動物は雄のほうが雌よりカラフルです。特に孔雀（ピーコック）は雌よりも雄のほうが華やかです。であるにも関わらず、人間の男性はくすんだ色ばかり着ている。だから、女性のファッションと違い、男性のファッションはいつまでたっても退屈で、アパレル業界もメンズは活性化しません。そんな風潮を今16歳から29歳の若者たちによって断ち切ろうではないか！」

彼の名言のひとつに「バービー人形を女性が愛するのは、こういう風に育ちたいという自分自身の夢がそこに詰め込まれているからだ！それは内面の大切さやら云々を言おうとも、結局は長い脚と大きな胸・・・つまりグラマラスな肉体なんだ」という言葉があります。

そのピーコック革命の終着駅として、お堅いビジネスシーンで使用するスーツのジャケットの裏地をカラフルにするという流行が、この作品によって巻き起こったのでした。

秘密兵器仕様ではない退屈なロレックス

素晴らしいバランスのオリーブ・アンサンブル。

ロレックス・サブマリーナー5513。ただし、秘密兵器仕様ではない。

諜報部員ヒップ役に韓国系アメリカ人スーン＝テック・オー。

少し野暮ったいシルエットのダブルスーツ。

ジェームズ・ボンド・スタイル6　オリーブ・スーツ

• シリル・キャッスル
• ダークオリーブのレッドチョークストライプ・スーツ、ダブル、ピークラペル、6ボタン、深いダブルベンツ、フラップポケット、袖はシングルリンクボタン
• フロントにダーツのある同色のトラウザー
• フランク・フォスターのクリーム×ゴールドのベンガル・ストライプ・シャツ、カクテルカフス（ターンバックカフス）
• ライト・オリーブのシャンタン・シルクタイ
• ブラック・ローファー
• ロレックス・サブマリーナー5513

前作『007 死ぬのは奴らだ』でボンドムービー史上はじめてボンド自身の腕時計が秘密兵器として大活躍（ベゼル部分が強力なカッターになったり、強力な磁力で女性のファスナーを下ろしたりした）したのだが、本作においては、ロレックスの腕時計に秘密兵器は何も仕込まれていない（次回作以降はSEIKOの腕時計にチェンジする）。

いつも心に黄金銃を・・・

ロバート・マッギニスによる熱いイラスト。

1974年12月、007シリーズ第9作目にあたる「007 黄金銃を持つ男」が日本で公開されました。当時のポスターには、準主役の小人ニック・ナックに扮するエルヴェ・ヴィルシェーズの名はなく、なぜか、フランソーワーズ・ティリーという本編でクレジットされていない女性がボンドガール表記されていました。

フランソワーズ・ティリーは、確かに本作に登場します。それも悪党の大邸宅のプールで、全裸で泳いでいる女性役として、ジェームズ・ボンドに「一緒に泳がない？」と声をかける役柄でです。チュー・ミーという名の彼女の登場時間は1分にも満ちません。彼女もボンドガールなのか？という疑問が素直に沸き起こります。しかし、この時代の映画の素晴らしさは、このテキトーな情報を基にしたハッタリズムが生み出すいかがわしさによる部分も多分にあります。そうなのです、007シリーズほど、デタラメな宣伝が似合う存在はないのです。

この配置こそ007なのです。銃とビキニ美女。

さてハッタリズムの極みと言われるロジャー・ムーア王朝のボンドムービーにおける素晴らしさは、ムーア本人のこの言葉に集約されるだろう。

ボンドムービーとは、観客にとって、古い友人のような存在になっている。観客はその後に何が期待できるのか知っている。大掛かりなアクションシーンや美しいロケ地だ。さらに魅力的な女性たち。そして、観客は何が登場しないかも知っている。ボンドムービーでは脳みそが画面上に散らばることもない。作品の本質は暴力的だが、視覚的に見せることは決してしない。

ロジャー・ムーア

それは、日本人にとっては昭和世代なら理解できるだろ「男はつらいよ」シリーズと全く同じ感覚である。だからこそ、時には迷走することだってあるんです。「黄金銃を持つ男」は、ボンドシリーズ最大の危機でした。そして、アジアが舞台のはずなのだが、なぜかボンドガールはスウェーデンから来た2人の女性という不思議な状況になっていました。ここでこそ、ノラ・ミャオ（『ドラゴン　怒りの鉄建』『ドラゴンへの道』）をボンドガールにするべきでした。そこにブリット・エクランドがいればもう十分だったのです。

本作の原作は、原作者のイアン・フレミングが僅か56歳で、校正中にロンドンの自宅で心臓麻痺を起こし死去したという「呪われた作品」です。そして、ロジャー・ムーア（1927－2017）による三代目ボンド第二弾です。ドラキュラ伯爵＝クリストファー・リーを太陽の黄金の光の中で、三つの乳首を持つ男として蘇らせ。タイの孤島のお化け屋敷で2人の部下（うち一人は小人）と、ジェームズ・ボンドと向き合うそのスケール感が大きいのか小さいのか最後まで分からない世界観は、完全にボンドムービーのお約束の規格外でした。

この作品は、明らかに失敗作だった。しかし、その失敗の要素が、今となっては、かなりの希少価値を生む作品なのです。見所は間違いなく以下の三点だ！

１．スパイ見習い2年目のメアリー・グッドナイト嬢のズッコケキャラ
２．キモかわいいニック・ナックの全て
３．ルルの山本リンダ×和田アキ子並みの気合の入った主題歌

ボンド史上最高のキモかわキャラ＝ニック・ナック

115cmの男に世界中のオンナは夢中になった？

なにをやってるんだか・・・

こちらは男の憧れを体現したボンドガールとのワンショット。

ロンドン・プレミアの3人。ナイスポーズ！！

1974年のロンドン・プレミア、エリザベス2世の夫フィリップと握手するエルヴェと2人のボンドガール。

女から見て本作で一番モテそうなキャラクターが、ニック・ナックです。身長約115cmの彼が、常にバトラー・スタイルで、ちょこまかと現れるその姿は、最初は、不気味なのだが、やがてはその動きに可愛らしさを感じさせ、最終的には「ニック・ナック」だけを見ていたい（＝あなただけを見つめたい）気持ちにさせられるのだ。この作品は、小人を悪党に描くことによって、小人の魅力を解き放った画期的な作品とも言えます。

そんなニック・ナックを演じるエルヴェ・ヴィルシェーズ（1943－1993）は、パリに生まれ芸術を学んだ後に、画家やフォトグラファーとして活動しながら、ニューヨークで俳優を目指します。小人症というハンデを背負いながらも前進しようとするその前向きな姿がとても素敵です。本作出演直前までは極貧状態であり、家賃が払えず、ロサンゼルスで車中生活を行っていました。

究極の逆境の果てに、本作出演によってスターになったエルヴィは、リカルド・モンタルバンと共に「ファンタジー・アイランド」というテレビ・シリーズで1977年から1983年まで活躍します。しかし、出演する女優を片っ端からナンパしたことで、プロデューサーの不興を買い、さらにモンタルバンと同額のギャランティを要求したこともあり、解雇されました。

その後は、ぱっとした役柄もつかず色物として芸能界で生きていきます。そして、重度のアルコート中毒と、通常のサイズの内臓器官が小さな肉体に圧力をかけている不自然な健康状態に悩まされた果てに、その苦しみから逃れるために1993年9月に拳銃自殺しました。

トラックスーツを着る二人のリー。

今はほとんど見かけなくなったジャージの足掛け。

クリストファー・リーのトラックスーツと・・・

もう一人のリーのトラックスーツ。

スカラマンガ・スタイル1　トラックスーツ

• ネイビーのトラックスーツ、足掛け付き
• 白のスニーカー

ジャック・パランス（『シェーン』（1953）の悪役）はスカラマンガ役を断ったと言われています。その理由が、「ネイビーのジャージを着る」ためかどうかは定かではない。

しかし、このネイビーのトラックスーツは、明らかに当時ブルース・リー（1940－1973）の幻の作品だった『死亡遊戯』のイエロー・トラックスーツの影響を受けています。しかし、このネイビーのトラックスーツを、オープニング・シークエンスで〝黄金銃を持つ男〟に着せたことによって、その黄金銃のメッキは剥がれてしまったのです。

元KGBのスパイであり、報酬は1人100万ドル。顔写真は一枚もないが、乳首が3つあることだけは誰もが知る世界最強の殺し屋。ドラゴンボールにたとえるならば桃白白。その人の名はスカラマンガ（名前の響きも格好良い）。演じるのは、クリストファー・リー（1922－2015）。なぜ、これほど魅力的な経歴のミリオンダラーマン＝スカラマンガのお披露目シーンを、もっと格好良いファッションで、登場させなかったのでしょうか？本作のすべてはここに尽きます。

作品データ

作品名：007 死ぬのは奴らだ　Live And Let Die（1973）
監督：ガイ・ハミルトン
衣装：ジュリー・ハリス
出演者：ロジャー・ムーア／ジェーン・シーモア／ヤフェット・コットー／グロリア・ヘンドリー／マデリン・スミス

世界一の無責任<テキトー>男伝説

これが問題のタロットカードです。

ベージュとブラウンのスーツ・スタイルのアンサンブルはとてもクール。

極めて70年代的なハイウエストなメンズパンツ。

二階建てバスを使ったボンドムービーらしいカーチェイスシーン。

ジェームズ・ボンド・スタイル5　ベージュスーツ

• テーラー：シリル・キャッスル
• ベージュのリネンスーツ、2つボタン、深いサイドベンツ、トラウザーはフレア
• ライトブラウンと白のブッチャー・ストライプ・コットンシャツ、フランク・フォスター
• レッド・ブラウン・サテン・シルク・タイ、ワイド、フォア・イン・ハンド・ノット
• ブラックシューズ

我らがソリテアちゃんが、ジェームズ・ボンドに処女を奪われてしまうシーンに、三代目イズムが集約されています。どこでどうやってそんなトランプを作った（まさかQが？）のかは分からないのですが、イカサマトランプを使って、ソリテアちゃんを騙してその処女を奪うのです。この時、間違いなく世界中の観客は、こんなテキトーなイカサマで、処女を奪われてしまうソリテアちゃんも馬鹿だな・・・と呆れ返ってしまうのでした。

ロジャー・ムーアの三代目ボンド・ムービーの醍醐味は、登場人物が、ほぼ馬鹿ばっかりなところにあります。しかし、裏を返せば、1970年代という、神経質なアメリカン・ニューシネマやヨーロッパ映画が全盛の時代に、「テキトー精神で、馬鹿騒ぎしようぜ！」と、開き直れたからこそ、『私を愛したスパイ』と『ムーンレイカー』において唯一無二の輝きを手にすることが出来たのです。

ムーア＝ボンドのダンディズム

男のダンディズムがほとばしるかなり上質なシルクシャツ。

プロデューサーのハリー・サルツマンとムーア。

南国のジャマイカで黒を着ることはあまりない選択肢だろう。

ロレックス・サブマリナー5513

ジェームズ・ボンド・スタイル6　ブラックシルクシャツ

• ブラック・ショートスリーブシルクシャツ、ポインテッドカラー、胸ポケット
• ベージュ・トラウザー、フレア、サイドポケットなし
• ブラック・レザー・ベルト
• ブラック・ホースビット・スリッポン

ワニ革の靴を履いて、大量のワニに追いかけられたロジャー・ムーア

「必ずサイドベンツにしてくれ」とテーラーにリクエストするボンド。

悪役のカナンガという名前は、ワニ園のオーナー・カナンガ氏の名からつけられた。彼の父親はワニに喰われて死に、彼自身も1978年で32歳でスピアフィッシング中に心不全で死んだ。

ワニの背中越えシーンは、カナンガ氏によって行われ、5回目で成功した。

劇中には出てこないマキシスカート姿のジェーン・シーモアと共に。

このスーツこそワニの背中を飛び越えた幸運のスーツなのだ！

ジェームズ・ボンド・スタイル7　クロコダイル・スタイル

• テーラー：シリル・キャッスル
• ベージュ・スポーツ・コート、バスケット織り 、シングル、ノッチ・ラペル、2つボタン、リンク・ボタン
• ダークブラウン・トラウザー、フレア
• エクリュ・シャツ、カクテル・カフス、フランク・フォスター
• ブラウン・タイ、クロコダイル柄、フォア・イン・ハンド・ノット
• ダークブラウンレザーベルト
• ダーク・コードバン・クロコダイル・スリッポン・ローファー、バイシクルトゥ
• ロレックス・サブマリナー5513

撮影中にワニ革の靴を履いていたことによって、ワニの大群に追いかけられるという恐怖を味わったロジャー・ムーア。

そして、このワニ園のシーンにこそ、三代目イズムの神髄が示されたのだった。ワニ革の靴を履いているボンドが、ワニ園の小島に置き去りにされる。迫りくるワニの大群。せっかくのロレックスの秘密兵器も使い物にならず、ワニに完全に囲まれたボンドが閃いた脱出方法は、風雲たけし城の竜神池を渡るが如く、水面を走る少林寺僧が如く、きちんと一列縦隊に並んだワニの背中を順番にジャンプして見事に境地を脱出するのだった。

ちなみにこのワニ園は、ジャマイカで「ジャマイカ・スワンプ・サファリ・ヴィレッジ」という名で、007信者の聖地として現役です。

作品データ

作品名：007 死ぬのは奴らだ　Live And Let Die（1973）
監督：ガイ・ハミルトン
衣装：ジュリー・ハリス
出演者：ロジャー・ムーア／ジェーン・シーモア／ヤフェット・コットー／グロリア・ヘンドリー／マデリン・スミス

三代目ジェームズ・ボンド＝ロジャー・ムーア登場。

ワニがモーターボートを呑み込む！すごい！公開当時のポスター。「ポール・マッカートニーのラブ・テーマに乗ってニュー・ボンド華麗に登場！」

ブラック・パワーがボンドムービーを呑み込んだ！

本作から、初めて帽子なしのガンバレルシーンが披露された。

007シリーズ第8弾にして三代目ボンド・ロジャー・ムーア（1927-2017）の登場です。ショーン・コネリーが『007／ドクター・ノオ』（1962）から『007 ダイヤモンドは永遠に』(1971)に渡る6作品で築き上げたジェームズ・ボンド像を継承することは、どんな俳優にとっても不可能なことでした。

だからこそ、ロジャー・ムーアは、初代ボンドとは全く違うイメージのボンド像を作り上げることにしたのでした（1962年に、原作者イアン・フレミングは、ムーアこそボンドのイメージにぴったりだとお墨付きを与えていた）。こうして生まれたムーア＝ボンドは、コネリー＝ボンドの超人的なイメージよりも、下に羅列するように、一般男性に受け入れやすいキャラクターになりました。

１．モテモテではないが、何回フラれてもめげない（何回ジョークがすべってもめげない）強心臓
２．世界を股にかけるフットワークの軽さ
３．戦闘力が低そうだからこそ、秘密兵器に頼る説得力
４．日本人で例えると植木等か高田純次がスパイになっている感覚
５．たまにとてつもなくカッコよく見える瞬間がある

以上のように考えると『007 ダイヤモンドは永遠に』もムーア＝ボンドで作られるべきストーリーだったのだろう。彼だったら、ゲイカップルの殺し屋にもより面白く対応できたことだろう。以後、ムーア＝ボンドは、ブードゥー軍団や黄金銃を持つ男、ジョーズ、グレース・ジョーンズなどの一癖も二癖もある殺し屋たちと、世界中を観光しながら、嬉々として戦い合うことになるのでした。それは一言で言うと、より女好きで、よりジョーク好きで、よりお調子者の、〝世界一の無責任男＝テキトー男〟の誕生の瞬間だったのです。

タキシードを着て、登場しなかった三代目ジェームズ・ボンド

初代及び二代目ボンドとは違い、お披露目シーンは、フォーマルな姿ではなかった。

マデリン・スミスといちゃつくオープニング。

ジェームズ・ボンド・スタイル1　ドレッシングガウン

• ペールイエロー・コットン、ドレッシングガウン、ハーフスリーブ、赤のパイピング、ショールカラー、JBのモノグラム入り、ワシントン・トレムレット
• 同色のパジャマ・トラウザー
• パープル・ブルベットのプリンス・アルバート・スリッパー

• ハミルトン・パルサーP2 2900LEDデジタル・ウォッチ

相当頭を捻ったに違いない三代目ボンドのお披露目が、気の抜けたコーラのような、調子抜けするシーンによって始まります。自宅で、JBのモノグラム入りのガウンを着て、他国の同業者ミス・カルーゾーと愛し合っているところに、上司のMとマネーペニーがやって来るのです。ラ・パボーニのユーロピコラのエスプレッソマシーンで、上司に給仕する姿から、ジェームズ・ボンドのお披露目は始まるのです。

ちなみに、このシーンで登場するデジタル時計「ハミルトン・パルサーP2」は、1970年に開発された世界で初めてのデジタル時計です。ただし、70年代後半のセイコーやタイメックスなどのLCD時計（液晶時計）がデジタル時計の主流となり、1983年にはカシオ・Gショックの登場と相成るわけです。

ジェームズ・ボンド、再びアメリカへ・・・

前作のラスベガスに続き、今度はニューヨークのハーレムへ。

そして、ボンドガール・ジェーン・シーモアと顔合わせする。彼女こそ歴代No.1美少女の呼び声も高いボンドガールの1人だ。

監督のガイ・ハミルトンとポン引きファッションの黒人俳優二人と、ロジャー・ムーア。

1970年代のハーレムは、本当に世界有数の危険地帯だった。

決してコートを脱がないボンド。

ジェームズ・ボンド・スタイル2　チェスターフィールド・コート

• テーラー：シリル・キャッスル
• ネイビー・ダブル・チェスターフィールド・コート、ピークラペル、ベルベット・カラー、膝より上の短めの丈、カシミア・ウール
• ネイビー・スーツ、シングル、2つボタン、ノッチラペル、サイドベンツ
• ペールブルーのコットンポプリンシャツ、カクテル・カフス、フランク・フォスター
• ロイヤルネイビーのシルクのレジメンタルタイ、赤と白のストライプ

• ロレックス・サブマリナー5513
• ブラック・レザーグローブ
• ブラック・タッセル・ローファー、キューバン・ヒール

「彼は襟だけは下手だったね」。ロジャー・ムーアとシリル・キャッスル。

ムーア＝ボンドのスーツを仕立てるのは、アンソニー・シンクレアではなく、シリル・キャッスルです（共に、サヴィル・ロウに隣接するコンジット・ストリートにある）。ムーアはイギリスの人気TVドラマ『セイント 天国野郎』（1962-69）と『ダンディ2 華麗な冒険』（1971-72）のスーツもシリル・キャッスルに仕立てて貰っていました。後にサヴィル・ロウでスーツを仕立てたことのなかったフランク・シナトラにもシリルを紹介し、以後、シナトラ、ディーン・マーティン、サミー・デイヴィスJr.のスーツも仕立てるようになります。

1960年代初めには、後にステラ・マッカートニーが研修することになる伝説のカッター・エドワード・セクストンもシリルに弟子入りしていました。