作品データ

作品名：暗くなるまで待って　Wait Until Dark　（1967）
監督：テレンス・ヤング
衣装：オードリー・ヘプバーン
出演者：オードリー・ヘプバーン／アラン・アーキン／リチャード・クレンナ／サマンサ・ジョーンズ

最後のオードリー・ヘプバーン

この作品をもって、一般的にイメージされるオードリー・ヘプバーンは有終の美を飾ることになった。

この作品を最後にオードリー・ヘプバーン（1929-1993）はスクリーンから8年間身を引くことになります。そして、1976年に『ロビンとマリアン』で復帰し、残り3本の作品に出演することになります。しかし、もうその頃のオードリーには、かつての輝きは失われており、美貌の名残り火のようなものが存在していただけでした。つまり、一般的にイメージされているオードリーの姿が認識できる最後の作品は、本作『暗くなるまで待って』なのです。

この作品の全ての衣装はオードリー自身がパリでチョイスしたものと、監督のテレンス・ヤングが回想するように「彼女はどこかサックス（ニューヨーク、5番街のサックス・フィフス・アヴェニュー）のような店へ行って、出来合いの地味な服を二着買ってきた」ものでした。

「我々はごくありきたりの服を使うことに決めた―彼女は目が見えないのだから、色は重要ではなかった。明らかにジバンシィはこの映画には向いていなかった」とテレンスは回想しているように、この作品の衣装は極めてリアル・クローズです。しかし、そんな衣装でさえも、一種のオーラに包み込んでしまうのが、オードリーのオードリーたる所以なのです。さらに言うならば、この作品においてもジバンシィは着用されているのでした。

さて、この作品が実質的な最後のオードリー・ヘプバーンとなります。そんな彼女が選んだ役柄は、オードリーのアイデンティティの全てともいえる、優雅な物腰とチャーミングな目の動きを封印しなければ演じることの出来ない役柄でした。そして、この封印が結果的には、オードリーから失われつつあった、“健気さ”を蘇らせたのでした。

60年代のスーパーモデル・サマンサ・ジョーンズ

極めて60年代的なヘアスタイルのリサ。

胸元の開いたオレンジ色のブラウス。

そして、レザーのラップミニに、レザーのゴーゴーブーツに、ファーというストリート・ガール・スタイル。

とてつもなく高価そうなファーコートを着ています。

一方、＜悪漢＞アラン・アーキンは、ダッフルコートを着ています。

昔はこれほど手荷物検査は杜撰だったのかと驚かされる空港シーン。

サマンサ・ジョーンズは60年代半ばから後半にかけて、最も人気のあるファッション・モデルの一人でした。

ヴォーグの表紙も何度も務めています。1967年2月号。

オレンジ・シルク・パジャマを着るサマンサ。ヴォーグより。

クリスチャン・ディオールを着るサマンサ・ジョーンズ。ヴォーグ、1967年。撮影：ヘンリー・クラーク。

60年代の特徴は、個性でした。マネキンが個性を持ち始めた時代で･･･彼女たちは自分を作るようになったのです。

ダイアナ・ヴリーランド

オープニングに登場するリサという恐ろしくスタイルの良い女性。リサを演じるのは、1960年代においてシャネルやレブロン等のイメージ・モデルやヴォーグ誌などにおいてファッション・モデルとして活躍していたカナダ出身のサマンサ・ジョーンズ（1943-）です。

本作のプロデューサーであり、当時オードリーの夫であったメル・ファーラーは、なぜかリサという役柄のキャスティングのためにアメリカ中のファッション・モデルを集めオーディションを行いました。そして、選ばれたのがサマンサだったのですが、ほとんど印象に残らない役柄でした。

リチャード・クレンナのピーコート

ピーコートは、必ず、必ず襟を立てるべし！

ピーコートは、男性にダンディズムとキュートさを同時に与えるコートです。

オードリーに同情する悪漢マイクを演じるリチャード・クレンナ（1926-2003）は、クラシカルなピーコートを着て登場します。それにしても、21世紀にピーコートがリバイバルヒットして、あらゆる年齢層の男性のみならず、女性まで着るようになるとは誰が予測できたでしょうか？

これこそが、ファッションの不思議であり、人間の感性の不思議さなのです。

作品データ

作品名：いつも2人で　Two for the Road　（1967）
監督：スタンリー・ドーネン
衣装：マリー・クヮント／パコ・ラバンヌ／ケン・スコット／ミシェル・ロジエ
出演者：オードリー・ヘプバーン／アルバート・フィニー／ジャクリーン・ビセット

蘇る<ティファニーで朝食を>

カルティエのダイアモンド・ティアラはオードリーの私物です。

手に持つのはジバンシィのクラッチ・バッグ。

オードリー・ヘップバーンのためのスケッチ

オードリー・ルック22　ショッキングピンク・ルック＜第五期　1965年＞

• ショッキングピンクのイブニングドレス。エンパイア・スタイルのAライン、カウルネック。ベルヴィル・サスーン。シフォン、デイジーの形状のスパンコールを刺繍してあり、スモール・クリスタル・ビーズとビューグルビーズも使用。「ナディア」ガウン
• カルティエのダイヤモンドのティアラ。1956年にメル・ファーラーよりプレゼントされたオードリーの私物
• ジバンシィのクラッチ。白のパールとサテン。1958年春物、オードリーの私物

『ティファニーで朝食を』のピンクドレスを思い出させるドレスが登場します。これはいわゆるオードリーの遊び心です。こちらはジバンシィではなく後にダイアナ妃が愛用することになるベルヴィル・サスーンによるデザインです。

ベルヴィル・サスーン

ベルヴィル・サスーンの創立者ベリンダ・ベルヴィル。1962年。

ベリンダとデヴィッド・サスーン。1962年。

ベルヴィル・サスーンのシフォン・ドレスを着て、居眠りしてしまう20歳のダイアナ妃。1981年。

ベルヴィル・サスーンは、ベリンダ・ベルヴィルによって1953年にロンドンで創業されました。元々はユダヤ系の上流階級の若い女性のために、ウエディングドレスやイブニングドレスに特化したオートクチュールブランドであり、1958年にイラク系ユダヤ人のデヴィッド・サスーン（1932-）がベリンダに誘われ、専属デザイナーになった時から飛躍を遂げました。そして、1970年にブランド名を、ベルヴィル・サスーンに改めました。

背徳的なオードリーの人妻の色気。

オードリー・ルック23　若奥様リゾート・ルック＜第四期　1960年代前半＞

• 麦藁帽子
• マリンカラーのボタンダウンシャツ
• 同色のショートパンツ
• 鼈甲のサングラス

何気にヒップラインが露なショートパンツが印象的な60年代のスリム・セクシーを体現するファッション。子供と遊ぶ若奥様にしか出せない背徳的な官能性をオードリーが発散しています。

オードリー・ルック24　イエローニット・ルック＜第四期　1960年代前半＞

• ラウンドネックの黄色のニットワンピ。フォール・アンド・タフィン
• 白いブラウス。キャシャレル。ホワイトコットン66SS
• 靴はシャルル・ジョルダンの姉妹ブランド・セドュクタ

このニットの着こなし。黄色いニットから白いキャシャレルのボタンダウンシャツの襟と袖を出すスタイル。ニットを、塗りつぶすアイテムではなく、レイヤードするアイテムとして捉えている所が、オードリーらしく、絶妙なサイズ感によってのみ実現する着こなしです。

最高にクールなキャシャレルのブラウス。

オードリー・ルック25　カラフルシック・ルック＜第四期　1960年代前半＞

• エメラルドとペールブルーのストライプ・ブラウス。キャシャレル。クレープ
• イエローグリーンのスカート
• 白のパンプス

ブラックパテントスーツの中に着た黒×ピンクのストライプ・ブラウスと同じくキャシャレルのブラウス。この作品のオードリーはストライプやボーダーといったファッションにおけるライン使いの妙を心得ています。ラインを制するものファッションを制するのです。

オードリー・ルック26　ビーチルック＜第ニ期　1955~56年＞

• わさび色のブラウス
• 紺色のワンピース水着
• 黒のフラットシューズ

今スニーカーが流行です。そして、ティーシャツが流行します。オフショルダーがトレンドです。などという言葉が散りばめられ、一ページ丸まるバルドーやオードリー、そして、ぬかりなく『ひなぎく』などのオシャレ系映画が散りばめられ、オシャレの感度が高まっているようでいながら、ただ、オシャレなものを羅列しているに過ぎない中身のない作業。今のほとんどのファッション雑誌の中身は、そんな表面的なオシャレ要素に満ち溢れています。

オードリーやバルドーがなぜいまだに人々の心を捉えて離さないのか？それは表現者としての役割を見事に果たしていたからであり、ただのマネキンではなかったからです。美女が、最新のファッションに身を包み、素晴らしい照明とフォトグラファーとセットによって生み出されるものは、結局はカタログ写真に過ぎず、ただただ、美の消耗品に過ぎません。今、ファッション誌をはじめとするファッションに関わるメディアの問題は、掘り下げずに、表面的な部分だけを広く捉えすぎている部分に存在するのです。ひとつのものを掘り下げずに表面的なものをたくさん手に入れたいと願う願望は、結果的にはファスト・ファッションにハマる人々の感性に見事に合致しており、彼らに必要なものは、ファッションを知るメディアではなく、表面的なファッションを真似するアイテムが羅列されたカタログなのです。

オードリー・ヘプバーンのスタイルはそのような姿勢とはまったく逆の姿勢により生み出されたものでした。まずそれを知ることから、ファッションと向き合うことが、私たちがファッション感度を高めるスタートラインなのです。オードリーがなぜ永遠のファッション・アイコンなのか？それは常に私たちにファッションの奥深さを伝えてくれる存在だからなのです。

ニコル・ボネのファッション３

スーツ・ルック

• デザイン：ユベール・ド・ジバンシィ
• ステンカラーのツイードのスカートスーツ。大理石色のスリーピース。ブラウスはアイボリークリープでノースリーブ。ジバンシィ1965SS
• 最初に登場した白手袋
• 大きめのサングラス
• サンドベージュ色のスエードパンプス。レネ・マンシーニ1965SS
• レザーバッグ。ジバンシィ。1965SS

上質なウールのスカートスーツは、大人のオンナを演出する必須ファッションです。

共演は『アラビアのロレンス』のピーター・オトゥール。

ニコルは、NATOでコンピューターを扱っているOLという設定。

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左にいるのが、監督のウィリアム・ワイラーです。ワイラーのオードリー三部作のうち『ローマの休日』（1953）『噂の二人』（1961）以来の3本目のオードリー作品です。

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『ローマの休日』のアン王女のメイクアップも担当したアルベルト・デ・ロッシ。

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オードリーの最大の魅力は・・・

サテンのバスガウン。おしゃれにロールアップしている。

オードリーの最大の魅力は、年齢ごとに全く違う一面を私たちに見せてくれていることです。私たちは、必ず年を取ります。アンチ・エイジングという言葉をヒトラーの演説のように声高に叫ぼうとも、エイジングは永遠に不滅なのです。そんな薄っぺらな言葉とは違う次元に存在する女性が、かつて世界中にはたくさんいました。

その一人が、オードリー・ヘプバーンなのです。彼女は、1953年の『ローマの休日』のアン王女から、年を重ねるに合わせて色々なスタイルを見せてくれました。極力プライベートを見せずに、映画作品の中で、ファッション・スタイルを示したからこそ、オードリー・スタイルは、永遠の輝きを保つことが出来たのです。ある女優の日々のファッション写真が、氾濫すると、彼女のスタイルは、やがてただの消耗品に過ぎなくなるのです。そういう意味においては、オードリーは結果的にアンチ・エイジングを実現した人だったのです。

ニコル・ボネのファッション４

スーツ・ルック

• デザイン：ユベール・ド・ジバンシィ
• ステンカラーのツイードのスカートスーツ。大理石色のスリーピース。ブラウスはアイボリークリープでノースリーブ。ジバンシィ1965SS
• 最初に登場した白手袋
• 大きめのサングラス
• サンドベージュ色のスエードパンプス。レネ・マンシーニ1965SS
• レザーバッグ。ジバンシィ。1965SS

ユベール・ド・ジバンシィのオードリー評。

彼女は友人たちと喜びを分かち合ったが、悲しみは自分の胸におさめていた。

ユベール・ド・ジバンシィ

オードリーを一言で評したジバンシィによるこの言葉こそが全てでしょう。オードリーが舞台デビューした『ジジ』の映画版（『恋の手ほどき』）で主役を演じ、『巴里のアメリカ人』でも主演を演じたレスリー・キャロン（1931-）は、「オードリー・ヘプバーンはスクリーンで観るのと同じように実生活でも魅力的な女性でした・・・あれほど優雅で気品のある若い女性からは想像できないような、可憐さ、無邪気な喜び、おてんば娘のようないたずらっぽさも持ち合わせていました。・・・とりすましていても許されるほどの大女優なのに、それとはまったく逆で、彼女はまるで私たちにあの美貌を忘れさせようとするかのように、心をすべてこちらに向けてくれました。柔和なやさしさと美貌という、あのまれに見る組み合わせこそ、彼女が世界中の人々から愛される理由なのだと思います」と言いました。

ニコル・ボネのファッション５

オードリー・ルック4　抹茶スーツ・ルック

• デザイン：ユベール・ド・ジバンシィ
• 抹茶色のスカートスーツ。シルクブロケード
• カルティエのダイアモンド・イヤリング
• 黒のベルト
• シルクのリボンつきのパンプス、レネ・マンシーニ

オードリーがもっともオードリーらしからぬ2年間。

大人のオンナの魅力を発散する30代半ばの女盛りのオードリー。

オシャレな人は、小物の使い方が上手です。一切のアクセサリーを廃し、スカーフのみを使う。

スーツによって、女性は洗練を知る。

レモンイエローのジャガーのEタイプのロードスター。

60年代のムード。ワクワクする色使い。

オードリー・ルック5　レモンイエロースーツ・ルック

• デザイン：ユベール・ド・ジバンシィ
• レモンイエローのスカートスーツ。ステンカラー
• レザーの白ベルト
• 白の網タイツ
• 白のパンプス
• シルクの白柄のイエロースカーフ。ジバンシィ1965SS

地球上の9割の人々と同様、私もオードリーに恋をした。彼女は行きすぎるということはなく、少しだけ先を行っていた。

ウィリアム・クライン（フォトグラファー）

オードリーのスタイルは、決してやり過ぎない所にその真髄があります。1971年から1988年にかけて『ヴォーグ』編集長だったグレース・ミラベラはオードリーについて「オードリーが一貫していたのは、飾り立てるよりそぎ落とすほうを良しとしていた事です」と語っています。そんなオードリーが、少しやり過ぎているファッション。それが本作と、『いつも二人で』のオードリーです。

その少しやり過ぎているオードリーが、1960年代後半のカラフルな時代にマッチングしていてとても魅力的です。50年代のアン王女やサブリナ、60年代初めのティファニー娘やおシャレード女子が、何かを吹っ切った姿がそこにはあります。オードリーがもっともオードリーらしくない2年間だったのかもしれない1966年と1967年。それは大人のオンナの余裕とでもいいましょうか・・・それとも大人のオンナの最後の遊びの季節だったのかもしれません。

作品データ

作品名：おしゃれ泥棒　How to Steal a Million（1966）
監督：ウィリアム・ワイラー
衣装：ユベール・ド・ジバンシィ
出演者：オードリー・ヘプバーン／ピーター・オトゥール／イーライ・ウォラック／シャルル・ボワイエ

• 1958年8月16日　ミシガン州ベイシティで生まれる（6人兄妹の3番目であり長女）。
• 1977年　ミシガン大学を中退し、35ドルを片手に、グレイハウンドバスでニューヨークへ。
• 1982年　「エヴリバディ」で歌手デビューを果たす。
• 1983年　デビュー・アルバム『バーニング・アップ』を発売。全米で500万枚、全世界で1000万枚を売り上げる。

『オースティン・パワーズ：デラックス』サウンドトラック（1999年5月リリース）

20世紀最後のマドンナ

「ビューティフル・ストレンジャー」　1999年5月リリース。全米19位、全英2位

正直なところ、反逆者や先駆者でいるのは楽しくてたまらない、ってわけにはいかないわね。だってみんなの恐怖の対象になっちゃうのよ。・・・だってどう見ても自分は嫌われてて、ありとあらゆる人に攻撃されたとしたら、ある意味何でも好きなときに好きなことをする自由が手に入るのよ。すべての人間を喜ばせる必要がなくなるんだもの。

マドンナ

メイクアップを担当したのは伝説のメイクアップ・アーティスト、ケヴィン・オークイン（1962-2002）です。1983年からヴォーグのために、主にスティーヴン・マイゼルとタッグを組み、同年、レブロンのクリエイティブ・ディレクターに起用され、最高級ラインのウルティマ2を手がけました。その後、セルジュ・ルタンスの後継として資生堂のINOUI（インウイ）のクリエイトを担当しており、スーパーモデルをはじめとするセレブたち（シェール、ジャネット・ジャクソン、グウィネス・パルトローなど）に愛されたメイクアップ・アーティストでしたが、2002年に肝不全で死去します。

そんな彼のメイクの力も借り、マドンナは40過ぎにしてとても魅力的な女性＝しかもダンスする成熟した女性の魅力をシンプルなコスチュームで演じあげます。ここにマドンナの第6形態がやってきます。そうです。カッコいい40女を築き上げる「時と戦うオンナ」像です。彼女は、アンチエイジングならぬ、カッコよく年を取る戦線に乗り込んだのでした。この時、まさに当時10代のブリトニー・スピアーズやクリスティーナ・アギレラが登場し、マドンナは時代から取り残されかねない空気に満ち溢れていました。

『ビューティフル・ストレンジャー』ライブ・パフォーマンス

ドラウンド・ワールド・ツアー、2001年、デトロイト。